《明白歌》2025年日本東京放映交流計劃
2025年《明白歌》除了發行小誌之外，也在11月12-16日前進日本東京進行放映會與音樂會。這次海外的交流計畫緣起於2022年《明白歌》巡演與嘉義朴子政治事件受難家屬相遇，「把我們的家人領回來吧，把我們曾經有的創傷認回來吧。」這是政治受難者鄭文峯先生的親屬鄭伃書小姐在台北演後座談的盼望。因而在2023年，仰賴著朴子眾多的受難家屬無比的信念，讓《明白歌》陪伴他們珍貴家人的故事返鄉，那是朴子因爲白色恐怖肅清成為一個青年消失的小鎮後的半世紀，離散各地的親人願意回到傷痛的故鄉，重新鬆動創傷的記憶與哀悼。
當中移居日本的二代家屬鄭裕光先生，向我們訴說過去因白色恐怖或政治迫害，在日本有著一群離散的台人，若能有機會觀看《明白歌》進而討論這段創傷歷史，將會份外的有意義，因而點燃了《明白歌》前進日本交流的契機。家屬們的參與讓我們持續思考著在現今交流這段歷史的意義，希冀與在日本關心臺灣歷史的朋友、學子分享由於白色恐怖而離散的家族記憶。
本次在東京共有兩場放映會，一場在11月14日應教養設計研究科丸川哲史老師的邀請於明治大學校內放映，另一場則為11月16日在「座．高円寺」公開放映會，邀請二代家屬鄭裕光先生前來分享。並在放映前，於11月12日特別舉辦了一場音樂會，由《明白歌》導演黃思農、表演者曾伯豪擔綱演出《明白歌》部分曲目，同時特邀日本ジンタらムータ（Jinta la Muta）樂團核心音樂人大熊ワタル、こぐれみわぞう與他們進行抗爭歌曲與獨立音樂的演奏，透過音樂現場交流對歷史的記憶。
在赴日交流活動前，即獲得日本的台灣新聞社報導推薦，以及場館MANDA-LA2、座．高円寺與日台雙方各界朋友的熱心推廣，讓公開放映會於一週前就已報名滿座。兩場放映會現場亦有不少來自日本、台灣、中國三地的師生、觀眾來參與，在不同的國族背景下，分享今日如何看待台灣過去的政治創傷記憶，以及社群凝聚的可能。
再拒劇團「《明白歌》2025年日本東京放映交流計劃」：LIVE音樂會，表演者曾伯豪與黃思農以唸歌〈江湖調〉說唱《明白歌》中的佃農處境
再拒劇團「《明白歌》2025年日本東京放映交流計劃」：LIVE音樂會，日本音樂人大熊ワタル與こぐれみわぞう正以日本チンドン（街頭宣傳樂隊）的演出形式帶來他們精彩的表演
再拒劇團「《明白歌》2025年日本東京放映交流計劃」：LIVE音樂會，大合照
再拒劇團「《明白歌》2025年日本東京放映交流計劃」：演出紀錄放映暨座談會—明治大學場
再拒劇團「《明白歌》2025年日本東京放映交流計劃」：演出紀錄放映暨座談會—明治大學場，在和泉校區圖書館內放映，吸引不少中國留學生前來觀賞
再拒劇團「《明白歌》2025年日本東京放映交流計劃」：演出紀錄放映暨座談會—明治大學場，由教養設計研究科丸川哲史老師主持映後座談
再拒劇團「《明白歌》2025年日本東京放映交流計劃」：演出紀錄放映暨座談會—明治大學場，映後座談《明白歌》主創團隊聆聽台下觀眾的提問與感想
再拒劇團「《明白歌》2025年日本東京放映交流計劃」：演出紀錄放映暨座談會—座．高円寺場
再拒劇團「《明白歌》2025年日本東京放映交流計劃」：演出紀錄放映暨座談會—座．高円寺場，放映後，白色恐怖遺族鄭裕光先生分享《明白歌》此時在日本放映的意義
再拒劇團「《明白歌》2025年日本東京放映交流計劃」：演出紀錄放映暨座談會—座．高円寺場，映後座談
再拒劇團「《明白歌》2025年日本東京放映交流計劃」：演出紀錄放映暨座談會—座．高円寺場，映後觀眾提問與分享
再拒劇團「《明白歌》2025年日本東京放映交流計劃」海報（LIVE音樂會）
再拒劇團「《明白歌》2025年日本東京放映交流計劃」海報（明治大學場）
再拒劇團「《明白歌》2025年日本東京放映交流計劃」海報（座．高円寺場）
再拒劇團
2005/04/18
黃思農
【團體簡介】
再拒劇團2002年由臺灣80後世代不同領域藝術家組成，早年從事環境劇、詩劇、多媒材劇場，探索全球化影響下該世代的性別、階級處境與生存意識，並以劇場、音樂演出、展覽、獨立劇展策畫等各種創作型態推出製作，近年多部作品聚焦於「聲音劇場」與「技術劇場」的美學實踐。2017年以《諸神黃昏》榮獲世界劇場設計展WSD「聲音設計」金獎殊榮。2019年以《明白歌》獲得第十八屆台新藝術獎年度大獎。
從小型前衛創作、策展行動、非制式劇場空間演出的跨域作品，到中、大型劇場製作，再拒劇團持續尋找如何在抵拒去政治性且失語的後現代美學中，開展新的劇場美學語彙。
【近年重要展演】
2024年應戲曲夢工場之邀，全新製作《走吧，野草！》，以後設喜劇的方式結合歌仔戲元素，討論不同時代對於「改良」歌仔戲的想像。同年，亦自辦《沙拉殺人事件》台語版演出，改編自日本荒誕派大師別役實的作品，開拓台語劇場的題材。
2023再拒劇團首次舉辦「漫遊者劇場藝術節」，集結過去數年所創造之「漫遊者劇場」系列作品，並搭配講座規劃，以民間自辦方式籌辦本次藝術節。「漫遊者劇場」啟發自哲學家班雅明提出的「漫遊者」，以發達資本主義時代，人在都市大量人群中行走的個體感知出發。將城市作為巨大的觀眾席，透過耳機裡的聲響將表演與文本隱匿於城市之中。2016年起，黃思農與再拒劇團開始「漫遊者劇場」的創作，曾於台北、澳門、柏林、香港等地演出。
透過觀眾獨自步行、聆聽與體驗的旅程，參與者透過拿到的地圖、路線說明與指示，尋找並抵達老舊城區的不同角落聽取聲檔，觀眾參與這個沒有演員、秘密進行並且只有聲音的「隱形」演出，產生從人群抽離了出來的獨特觀劇體驗，並以一種疏離的角度，重新發現並感受其所居住的城市日常。
2023秋天藝術節《神諭之時》，由兩廳院委託製作，演出敘述一百年之間發生過的事，從 2103 倒敘回到 2023年，觀眾進場所看見的凌亂舞台，會與最後一幕一模一樣。在一百年後的世界，生者轉往六呎之下的地底居住，逝者則送葬於海面上。人們住在「新型態的地下社會住宅」，過著被充分規劃的生活，人造的陽光灑在新生兒的皮膚上。逃難、抗爭、天災、戰亂這些事件場景在百年又百年前似乎就曾發生過，又彷彿即將發生在人們的百年又百年之後。人類存在過的痕跡，你我此刻的每分每秒，正像是一道道神諭，以過去預言未來。
2019-2023 《明白歌》全台各地巡演，此演出前往承載白色恐怖歷史記憶的鄉鎮，並於2020年獲得第十八屆台新藝術獎年度大獎。除演出外，另於2020-2021舉辦《說故事的人青少年工作坊》期盼以地方的創傷歷史故事，為新一代的城鄉青年帶來自主的能動性，推廣白色記憶能在當代的原鄉被傳承的種種途徑。
