《斷潮》臺印交流計畫
世紀當代舞團「《斷潮》臺印交流計畫」簡介
十年間，世紀當代舞團持續聚焦亞洲各城市，與藝術家們共同探討異於歐美風格的「亞洲身體」，在2021年變化多端的航道上，攜手印尼具代表性的行為藝術家Melati Suryodarmo，回歸都會特色的表演藝術，以及回望傳統的根基再造，透過文化引力點燃亞洲表演藝術的脈動，如海水般自由地向世界流動擴散，雙方從印尼及臺灣兩地相異文化的「意識」漸漸凝聚為可能的「共識」，進而回歸最純粹的「Exchange」（交換）、「Communication」（交流），以舞者交換的形式編創作品，並於臺灣進行世界首演。
2019年底雙方共同完成《斷潮》初步創作，在全球疫情突然嚴峻的情況之下，原訂2020年的演出因防疫政策順延至2021年，時代腳步逐漸與疫情共存的常態，雙方努力不懈尋找新的可能性，改以線上排練為主，在同一舞作的架構中開創新的演出版本，因應變動急遽的現況做足準備，在來臺印尼舞者人數因疫情受限的情形下，能夠隨時彈性調整演出者做出回應，以臺灣為基地穩定發展創作能量，以利演出順利進行。在當代社會劇烈影響下，溯流回歸到個別原初的脈流中，共同探索深層的同質性，如日月交替般在異地為彼此的作品帶來潮汐影響。
世紀當代舞團「《斷潮》臺印交流計畫」排練紀錄
世紀當代舞團「《斷潮》臺印交流計畫」排練紀錄
世紀當代舞團「《斷潮》臺印交流計畫」排練紀錄
世紀當代舞團「《斷潮》臺印交流計畫」排練紀錄
世紀當代舞團「《斷潮》臺印交流計畫」DM
世紀當代舞團「《斷潮》臺印交流計畫」DM
世紀當代舞團
2004/11/17
陳俊賢
世紀當代舞團以現代舞融合劇場語彙、視覺影像、文本敘事空間等多項各領域創作養分不斷推陳出新，並跨域合作各領域頂尖藝術家，偕同編創風格各異的舞作及解構表演形式，每次創作皆企圖超越原有之肢體語彙與結構藩籬，大膽迥異的表演思維是世紀當代舞團一路走來深受觀眾喜愛的原因之一。至2010年世紀當代舞團又以創團十週年大紀事──《婚禮/春之祭》立下代表性標竿，該作榮獲第九屆台新藝術獎「年度表演藝術獎」之桂冠，國際評審委員讚評：「《婚禮/春之祭》氣勢恢弘且具深度，挑戰台灣舞蹈之動作慣性、主流審美與性別規範，呼應西洋舞蹈史上曾發生的革新創舉，在歷史、文化、性別面向具有批判性與開創性。對照編舞家姚淑芬過往的作品，本製作突破性大，不懼醜陋與實驗。此外，整場演出結合王攀元畫作的多媒體投影，開拓東西對話空間，讓本演出不只是一個西方作品的詮釋版本，更成為向本地藝術家致敬的最佳典範。」即是對於世紀當代舞團「不懼侷限、永恆跨越」的生存命題之最佳禮讚。
2016-2020重要活動紀錄
- 2020年《荒塚的繁花》由編舞家陳維寧及莫天昀共同編創，榮獲的十九屆台新藝術獎提名。
- 2019年《噤聲．近身》受鳳甲美術館20週年邀請，策展人暨編舞家姚淑芬繼2014《誓．逝》後，再度跳脫黑盒子的框架於美術館進行展演計畫。同年，編舞家陳維寧挑樑之作《禮物之靈》獲第十八屆台新藝術獎提名，首演於華山1914文化創意產業園區。
- 2018年第二十屆國家文藝獎得主姚淑芬全新舞蹈影像劇場作品《塵漠的凝視》，首演於水源劇場。
- 2017年《大四囍》十年回首，世紀當代舞團唯一以東方元素為主體的作品《破月》首演於臺藝演藝廳。
- 2016年受邀至奧地利布魯克納藝術節巡演，演出兩廳院委製作品《蒼穹下》和萊比錫芭蕾舞團跨國合作《狂放的野蝶》獲得熱烈好評及廣大的回響。