新興私人展演場所
台灣國際視覺藝術股份有限公司
影像時代的見證與開創者──TIVAC
1839年,攝影術在巴黎正式問世,人類看待世界的觀點就此改變。超過一個半世紀之後的現在,我們已然置身於無處不是影像的時代,而隨著影像時代的全面來臨,視覺藝術之重要性日漸增加不言可喻。其中雖然或許充斥著困惑、混亂與漫無目標,卻也不乏透過影像來探索人性內在精神、開啟你我嶄新視野的創作,為人類藝術史寫下雋永的又一篇章。台灣國際視覺藝術中心(TIVAC)即在此一背景下應運而生,以影像時代的見證與開創者自居,為台灣打造出一個專業、開放的視覺影像藝術交流空間而努力。
在TIVAC正式成立之前,台灣並沒有一個稱得上是專業的攝影藝廊。而TIVAC自1999年成立以來,非但經年累月舉辦像是愛德華‧溫斯頓(Edward Weston)、安瑟‧亞當斯(Ansel Adams)等國際重要攝影家展覽,抑或中國攝影之父郎靜山、中國近代最富爭議的歷史人物毛澤東的貼身攝影師──徐肖冰的真實影像紀錄等,今日回顧起來均是擲地有聲,此外策劃相關藝文講座、積極推廣影像藝術思潮,也彌補了在體制內未見與時俱進的美學教育。可以說,TIVAC以相當有限的可用資源,不僅為台灣本地的攝影愛好者提供了一個重要的學習管道,更替致力於改善台灣本地視覺藝術的創作環境做出了不可磨滅的重大貢獻。
如果以十年的時間為一個分水嶺,那麼TIVAC所經歷的第一個十年,便是邁向成功打造攝影藝術專業空間之形象的過程,確立了TIVAC在台灣藝術圈的廣泛知名度與影響力,同時也為TIVAC邁入第二個十年奠定下良好的基礎。如今,隨著遷入全新的空間,TIVAC第一階段的任務也算告一段落,並且正式宣告了全新階段的即將到來。事實上,由於科技的發展與進步,攝影美學的實踐與探討已經不再侷限於傳統概念下的攝影,創作者可以選擇的媒材與題材同樣益加多元。同樣地,隨著藝術市場的活絡,再加上相較於繪畫、雕塑等傳統媒材創作,影像藝術作品的價格低上許多,讓影像藝術作品的收藏不僅變得可行,往往成為新進藏家的首選。
也是如此,TIVAC在未來的經營方針,便以推廣華人攝影藝術創作與理論研究為主軸,建立更完善的當代攝影藝術影像及人才資料庫。發揚具華人文化特色的影像創作精神、發掘潛力創作新秀,引領華人攝影藝術與世界各國同步發展,並把台灣攝影藝術推向國際舞台。在具體的落實上,除了延續此前的各類攝影創作展覽之舉辦,更期許將以更積極的態度與作為,開放與國內、外專業策展人合作的可能性,將展覽內容的觸角延伸到與當代創作思維緊密結合的電腦影像藝術、音像藝術和視覺設計等創作領域,開拓觀眾更加多元的當代視覺經驗。再者,有鑑於政府相關單位在正規教育對於影像藝術美學的養成明顯不足,TIVAC也將投入出版的行列,透過中、英文雙語對照的季刊形式系統性整理台灣影像藝術家之作品及其創作理念,並以海外流通為主要目標。同時也將開設影像美學的相關課程,以生活化的輕鬆方式邀請民眾與創作者對談,進而達到影像美學的普及。
此外,TIVAC創辦於2005年的「TIVAC攝影新人獎」,給予許多熱愛攝影藝術的創作者極大的鼓勵,例如長年旅居捷克的年輕攝影家張雍即為第二屆得主,如今其在藝術圈的表現已備受各界肯定。在諸多原因中斷數年後,「2011 TIVAC 攝影新人獎」的重新出發代表了TIVAC對於攝影的堅持與努力,也提供更多的影像創作者獲得公開發表的機會。未來只要創作者具備獨特理念與新穎風格透過專業評審的遴選,勢必能獲得肯定,成為藝術界的新星。至於TIVAC更長遠的目標,則是跨界文創產業,讓台灣影像藝術環境不再囿於狹義的當代藝術範疇,而能真正深化影像藝術在生活中所扮演的重要角色,並且擴大影像藝術收藏的風氣。
全新的TIVAC已經起步,台灣影像藝術的未來肯定更加精彩。
- TIVAC台灣國際視覺藝術中心2014營運計畫(2013)
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- 新興私人展演場所(2011)