《音畫時光—何婉甄獨奏輯》出版計畫
本出版計畫為捌號會所「藝術陪伴」項下計畫，提供青年音樂家自由思考與新創的空間，維持展演與創作能量，建立個人經典作品及品牌，開拓國際市場能見度。
此次是鋼琴家何婉甄與捌號會所的首度合作，亦為捌號會所第一張正式出版品，專輯內容經雙方共同討論與規劃，了解何婉甄過去曾專研音樂與視覺議題，並規劃德布西《映像》兩冊、穆索斯基《展覽會之畫》、柴可夫斯基《四季》等曲目，以專場音樂會方式解析與傳達兩者的奧妙之處，所以專輯製也朝此方向進行。。
《於此 有時Dasein—何婉甄獨奏專輯》為鋼琴家何婉甄階段性重要作品集，結合音樂與插畫、聲音藝術與視覺藝術的跨域呈現，音樂與插畫作品可互相對應，也可各自成為獨立作品。本專輯鋼琴家以柴可夫斯基《四季》為題，委託蘇美玉插畫創作，藉由蘇美玉電影與動畫背景，讓靜態插畫注入動態的生命力。插畫委創作品描繪音樂主題之外，也將其視為獨立作品集，有別於過往專輯CD內頁製作，小冊子拆成兩側呈現，一冊為專輯內容簡介，另一為完整插畫作品獨立成冊。
再者，鋼琴家何婉甄熟稔於當代音樂作品詮釋，專輯特別選擇三首作品：Betsy Jolas《Pièce pour》、楊聰賢《山水寮札記》及林佳瑩《凝視》，增加專輯樂曲的特殊性，更可凸顯鋼琴家詮釋當代創作的優秀能力。此外，兩位臺灣作曲家的樂曲收錄，也可提升在國際古典音樂唱片市場的識別度，以利行銷與推廣臺灣音樂人才。
《於此 有時Dasein—何婉甄獨奏專輯》封面封底
捌號會所
2013/06/21
林芳宜
捌號會所於2013年由作曲家暨藝評人林芳宜發起，集結一群熱愛當代音樂與當代藝術展演的音樂家、作曲家、藝術家以及演奏團體所組成，成立的緣起，除了希望在艱困的表演環境中，成員們借力使力，開創新的可能性之外，更因近年眾多新生代藝術家崛起，擁有極優異的專業能力以及強大的創作與展演能量，透過捌號會所的行政統籌與資源整合，為藝術家們規劃展演，亦讓臺灣認識自己所擁有的人才，並透過國際合作，將臺灣藝術家推上國際舞臺。捌號會所自成立以來，由藝術總監林芳宜為兩廳院策劃第一屆與第二屆「新點子樂展」，並先後媒合臺灣青年作曲家謝宗仁與維也納Amos三重奏、旅德指揮家廖曉玲和西塔琴演奏家吳欣澤與柏林新音樂室內樂團（Ensemble KNM Berlin）、作曲家陸橒、劉韋志與奧地利IKultlab國際文化平台、鋼琴家李世揚與國際知名吐瓦女歌手珊寇（Sainkho Namtchylak）、香港電聲藝術家李劲松（Dickson Dee）、「出入遊樂」擊樂團與視覺藝術家藝術家張友鷦（Jorinde Janowski）、邀請比利時Danel弦樂四重奏、旅德藝術家暨小說家鄒永珊、十方樂集等共同製作，引進許多國際知名作品於臺灣首演，媒合創作者與演奏者的同時，也委託青年作曲家創作新曲。秉持創立宗旨，藝術總監林芳宜近年積極推動臺灣音樂人才的國際交流，如媒合國立傳統藝術中心與韓國全州清唱藝術節(Jeonju International Sori Festival)、匈牙利Peter EÖTVÖS當代音樂基金會簽訂合作備忘錄，自2016年起，清唱藝術節每年計畫邀請兩團臺灣藝術家前往該藝術節演出；Peter EÖTVÖS當代音樂基金會則開放一名青年作曲家培訓大師班保留名額予臺灣青年作曲家，亦持續推薦臺灣優秀音樂家與作曲家予各國主辦單位、藝術節等。近期目標為透過更多各種不同的展演方式，讓臺灣觀眾接觸與認識當代音樂與當代藝術，建立國際間觀察臺灣當代音樂展演現況的據點之一；中期目標則促成臺灣作曲家與演奏家的國外委託及邀演，建立輸出臺灣藝術家的機制，最終期待能真正活絡當代表演藝術觀賞市場。
2017-2019年重要活動
- 2019衛武營當代音樂平台
- 2018屏東風潮藝術節－韓國狂潮Korean Focus
- 2018衛武營開幕節目－不妥協系列
- 2018全州國際音樂節（Jeonju Int’l Sori Festival）
- 2018當代二胡音樂維也納交流計畫與aNOther festival
- 2017全州國際音樂節（Jeonju Int’l Sori Festival）
- 2017「堤埃波羅的世界─亞洲篇」與柏林新音樂室內樂團KNM