新馬戲創作發表《距離》
方式馬戲
展演特色
本創作結合表演者的專才，軟骨功、體操、太極、武術、雜技、雜耍、音樂、影像，如何在不同的身體表現元素中找到合適的方式來結合創作，是導演方意如此次給予自己的創作挑戰。
- 藝術跨界：以體操、雜技與武術做為劇場表演形式的核心價值，融合傳統藝術素材與當代藝術形式創造出新的展演語彙—台灣新馬戲表演藝術作品，為方式馬戲的創團力作。
- 創新實驗：軟骨功、太極等觀眾熟悉的展演素材，透過導演巧思，加上現場音樂設計和多媒體影像鋪陳，無需語言的純視覺展演，發展出獨特的方式美學。
- 科技運用：與數位藝術家合作，以科技藝術帶給觀眾驚奇的觀賞感受，使得劇場更具魔幻寫實的效果。
實施效益與影響
1. 〈臺灣新馬戲藝術作品〉之創新編導：「導演方意如」嘗試為「臺灣新馬戲藝術作品」建立新的編導方法；由本場演出之觀眾年齡分析，雖以31-40歲年齡居多，但其他各年齡層之分佈平均，確已達到導演創作之初衷～即「期待能透過以無語言與無年齡限制的『新馬戲』作品，開發更多藝文人口。」
2. 導演的創作挑戰：本創作結合表演者的專才，軟骨功、體操、太極、武術、雜技雜耍、音樂、影像，嘗試在這些不同的身體表現元素中找到合適的方式來結合創作，對新馬戲作品而言是新的挑戰。
3. 本創作以武術、體操、雜技與武術演員為表演之基本元素，結合戲劇、科技與原創音樂，吸引許多相關領域及科系之學生前來觀賞學習，激盪此相關領域更多的可能性與想像，並因為上述元素，吸引許多從未接觸表演藝術或新馬戲表演藝術節目的一般觀眾購票觀賞演出。
4. 導演的創作夢想—讓新馬戲列入臺灣表演藝術圈，成為能和其他項目並列之藝術作品。
導演方意如認為，臺灣缺少新馬戲藝術作品持續探究、改革、進步，以致臺灣新馬戲的活力無法持續，只能存活在商演，而不被列入表演藝術圈裡探討，此次的新馬戲作品《距離》確實達到臺灣特技學校、特技圈之討論，以及來觀賞的劇場工作者之初體驗、討論，但這只是開端，將持續進行創作。
5. 相關贊助說明：
(1) 與展演場地合作：
華山創意園區與本團合作（華山列為協辦單位），除場地租借外，展演場地同時提供展演行銷協助及廣告露出，包括：
- 演出前體驗課程場地提供（另合作方案）
- 園區電子廣告看板及官網露出
- 演出當月每週六導演與演出者於華山園區街頭宣傳
(2) 藝企合作：
- 多家民間企業提供資金贊助並且包票觀賞
- 奧圖碼公司投影機硬體贊助
- 前台飲料及酒精飲料贊助
方式馬戲《距離》劇照
方式馬戲《距離》劇照
方式馬戲《距離》劇照
方式馬戲《距離》劇照
方式馬戲《距離》劇照
方式馬戲《距離》劇照
方式馬戲《距離》海報
方式馬戲《距離》酷卡
方式馬戲《距離》掛布
_3_1540900615090.jpg)
方式馬戲《距離》節目單外頁
_4_1540900618776.jpg)
方式馬戲《距離》節目單內頁