《倉央嘉措的情與詩》
「在愛裡 流浪─倉央嘉措的情與詩」，為台灣原創之音、畫、詩之綜合演出形式，華碧玉以累積多年的製作及編導經驗，邀請多位頂尖藝術家共同創作，重新詮釋流傳世代傳唱的詩句，搭起穿越古今對話的橋樑。此作品將把西藏文化的舞蹈、音樂、文學用藝術卻親民的方式介紹給台灣的民眾，藉此探索藝術與生活的連結，讓觀眾在作品中沈澱心靈，並藉由「愛」的題材，彌補人們所缺失的愛，再次和自己的內心對話。
編舞家華碧玉將首次攜手資深劇場人徐灝翔，青田藝人李宗翰（楊影）以及知名編劇林俐馨，共同打造結合舞蹈、戲劇，以及音樂的創作，多層次地呈現傳唱已久的情詩意境與內涵，透過跨領藝術的結合，再現唯美浪漫的故事。
《在愛裡 流浪─倉央嘉措的情與詩》精選片段
《在愛裡 流浪─倉央嘉措的情與詩》演出劇照
《在愛裡 流浪─倉央嘉措的情與詩》演出劇照
《在愛裡 流浪─倉央嘉措的情與詩》演出劇照
《在愛裡 流浪─倉央嘉措的情與詩》演出劇照
《在愛裡 流浪─倉央嘉措的情與詩》演出劇照
《在愛裡 流浪─倉央嘉措的情與詩》演出劇照
《在愛裡 流浪─倉央嘉措的情與詩》演出劇照
《在愛裡 流浪─倉央嘉措的情與詩》演後分享
《在愛裡 流浪─倉央嘉措的情與詩》文宣品
Jade Dance Theatre 玉舞蹈劇場
1997/11/18
華碧玉
成立於1997年，以成為全方位表演團體為目標。在藝術總監華碧玉帶領下，曾多次赴歐洲及南美洲、加拿大、日本、韓國演出並大獲好評。2014年獲文化部遴選前往英國愛丁堡演出，劇照接連登上蘇格蘭先鋒報及蘇格蘭人報，更獲蘇格蘭最大的獨立文化雜誌「瘦子」四顆星好評，指出「舞團天衣無縫地完美融合傳統元素、馬戲團式的特技，以及多種現代舞蹈風格」。生活的歷練，是藝術表現最忠實、真誠的題材。將傳統與現代結合，力求傳統文化之於現代社會的延續與傳承，以肢體美學讓演者、觀者達到身心靈之調整抒解是華碧玉所著重的作品精神展現。東方柔美內斂的肢體線條與西方外放技巧的融合，跨界合作，更是其獨特風格與編舞特色，而舞者呈現的不只是身體技巧，控制能力更臻純熟，演出的神韻也更為自在大器。Dance Europe歐洲舞蹈雜誌曾於2009年五月號(No.129)評論《觀。自在》“Hua created many beautiful patterns with her dancers, who certainly moved with impressive dream-like serenity and calm.”「華碧玉在舞者身上創造了許多漂亮的肢體語彙；舞者在臺上移動時，呈現夢幻的寧靜與安詳讓人印象深刻。」 作品包括《傳說．神話》、《雲想依．花想容》、《誰？在空中凝視》、《畫魂》、《東方美．鄉土情》、《捕風捉影》、《聽見飛天在唱歌》、《雲．花》、《觀。自在》、《水晶瓶中的敦煌》、《桃花緣》、《無為》、《月牙泉》，舞者呈現的不只是身體技巧，控制能力更臻純熟，演出的神韻也更為自在大器。
2016-2018年重要活動
- 2018年11月《月牙泉二部曲-220窟》於台藝表演廳演出2場
- 2018年04月《月牙泉》獲邀2018台北市傳統藝術季演出1場
- 2018年08月受邀至北京參與《北京新舞蹈國際藝術節》，並為藝術節帶來Repertory劇目工作坊、慢漫舞工作坊及台灣舞蹈講座
- 2017年11月《70種笑》於水源劇場演出4場
- 2017年06月《木目蒙》-- iShade獲邀保加利亞黑盒子藝術節演出1場
- 2016年11月《月牙泉》文化部結合科技創作演出5場
- 2016年08月《紅蛋》獲邀台北兒童藝術節社區演出6場
- 2016年05月《紅蛋》獲邀正修藝術季演出2場