跨世代系列:《八重大風吹》、《巴松管的奇幻漂流》
晨邊高地室內樂集
晨邊高地室內樂集自成立以來,始終秉持「傳承與創新」的理念,不僅追求表演的卓越,也致力於為觀眾帶來兼具深度與活力的藝術體驗。我們相信音樂不應只是博物館裡的古董,而應如同電影、影集般成為世代對話的橋樑。經典作品的再詮釋,應展現當代觀點與普世價值,這正是晨高策劃音樂會的核心精神。
在過往的策劃中,我們發現許多少見卻極具價值的作品與編制,因框架與環境限制而未被充分呈現;年輕音樂家們在國際舞台活躍,卻常受制於文化隔閡與形式侷限。晨高希望透過跨界合作與創新詮釋,讓他們展現創意與能量,並將台灣的活力帶向國際。
因此,我們推出「晨邊高地跨世代系列」,邀請不同世代與跨領域的藝術家共創音樂會,讓古典與當代碰撞融合。這些音樂會不僅是對過往的致敬,更是當下的再創作與未來的探索。我們也將邀請藝文界傑出人士擔任特聘藝術總監,注入多元視野,推動跨世代的音樂對話。
系列中將推出兩場主題音樂會:其一《八重大風吹》,以趙菁文老師全新創作《弦論:異音迷宮》為核心,由李宜錦老師領銜,展現「遊戲」與「科學」的音樂語言;另一場《巴松管的奇幻漂流》,由簡凱玉老師帶領,探索低音管與弦樂的嶄新組合與多元風格。
晨高期望打破傳統古典音樂會框架,打造尊重經典又勇於挑戰的平台,推動台灣古典音樂的創新、跨界與發展,讓其在當代藝文版圖中綻放新的光彩。
委託創作樂曲解說
趙菁文:《弦論:異音迷宮》
Ching-Wen Chao: String Theory: Heterophonic Labyrinth for 4 violins, 2 violas and 2 cellos
弦論(String Theory)是物理學中最核心的研究議題之一,意旨在宇宙中的基本粒子並非我們以為的點狀,而是「以不同模式振動的弦」,其振動模式又決定了這些粒子各自的性質像是電子、夸克、微中子、質子等。當代著名的理論物理學家加來道雄(Michio Kaku)説:「它們(粒子)不過像是一條小橡皮筋上的音符」、「物理學就像和聲,振動的弦之間的和聲」,他甚至提到,目前看來,能將兩個互不相容的物理學分支(大理論如廣義相對論vs.小理論如量子論)匯集統合的唯一候選者,那物理學的聖杯,那上帝方程式(The God Equation),就是弦論。
副標的「異音迷宮」(Heterophonic Labyrinth),其中heterophony可說是東方民間音樂最重要的織度結構,通常稱為「支聲複音」,也就是不同聲部同時演奏一個相同的旋律,但各自帶有變奏、加花裝飾;在同一個旋律「各自表述」的同時,呈現出一種既統一又豐富、既自由又秩序的聽覺體驗。「迷宮」(Labyrinth),可能意味著每條聲音路徑的多變性,也許透過音色、織度層次變化產生的「聲響的方向感」,可以營造出一種在迷宮中前進或後退的錯覺,或是一種探索與迷失的並存。
我想像自己用一台超級顯微鏡,近看這些「振動的弦」,微觀八支弦樂器之間節奏速度的極細微差異,同時仔細聆聽著。或是,以宏觀的視角,基於heterophony但從「旋律」擴展至「音色」的各自表述,試圖讓這些同家族的樂器朝向相異音色的延伸與組合,彼此交錯、重疊,但最終仍指向相同的核心。
作曲家:趙菁文
作曲家,史丹佛大學博士,現任教於臺師大音樂系。作品曾獲國際比賽首獎,近期更跨域於當代古典音樂、劇場製作、電影配樂、科技合作等。曾任國家兩廳院策展人、臺灣音樂館策展人,以及國家藝文場館節目之藝術統籌或創意總監;更獲國家太空中心委託,為福爾摩沙衛星七號發射升空創作管絃樂曲,並為其30週年策劃劇場元素與音樂結合之大型演出。近年與教育部合作,主持素養導向音樂專才教育之計畫。
她的新作除了持續在臺灣演出外,亦獲歐美團體的委託創作,包括科隆愛樂交響樂團、Arditti String Quartet、Phace、Klangforum Wien、California EAR Unit、St. Lawrence String Quartet、the Eighth Blackbird等。作品多次獲選於全球各大當代音樂節演出,如國際現代音樂協會世界音樂節(ISCM World Music Days)、法國波里佛利亞(Polyfollia)音樂節、德勒斯登當代音樂節、德國達姆斯達城當代音樂節、法國第38屆咆哮(Rugissant)音樂節、亞太音樂節、國際電腦音樂節(ICMC)等。
晨邊高地室內樂集
2022/04/28
黃子維
團體簡介:
「晨邊高地室內樂集」 (Morningside Heights Ensemble) 於 2022 年疫情期間成立,當時多位旅居歐美的傑出音樂家紛紛返回台灣,並在遠距教學的同時,跨越學校與地理的界限,將多元且創新的表演藝術形式帶入台灣。透過這段特殊時期的經歷,團隊成員不僅得以分享國際視野,也深刻見證並參與台灣音樂界的發展與活力。
團隊的核心成員皆為曾於美國深造的古典音樂家,並以曼哈頓晨邊高地區 (Morningside Heights) 作為往來據點,在那裡共同度過了求學時期的珍貴時光,建立起牢固的音樂默契和深厚的友誼。如今,這些音樂家在國際級比賽中嶄露頭角,並活躍於世界各地的職業樂團中。回顧疫情期間在台灣的合作演出,成員們共同投入演出和創作,彼此支持並在音樂之路上相互扶持,這段歷程成為了他們音樂生涯中難忘的回憶與動力。
團隊的成員包括團長黃子維、副團長陳昱安、藝術總監魯郁文及公關推廣徐溢恩等,他們透過參與 Taiwan Connection 和對位室內樂團等國內外重要的演藝團體,互相交流音樂理念並相互啟發,這不僅讓他們在藝術表達上更為豐富,也深化了彼此間的合作默契。
此外,團隊成員多為「奇美藝術獎」得主和 Taiwan Connection 團員,他們的演出足跡遍及國際與台灣重要藝文場館,涵蓋美國卡內基廳 (Carnegie Hall)、華特・迪士尼音樂廳 (Walt Disney Concert Hall)、林肯中心 (Lincoln Center for the Performing Arts)、衛武營國家藝術文化中心、國家音樂廳、台中歌劇院、屏東演藝廳及誠品表演廳等,這些舞台不僅展現了他們的音樂技藝,也讓台灣音樂家在世界舞台上發光發熱。
晨邊高地室內樂集深信音樂是跨越時空與世代的橋樑,並在此理念的指引下,發起了一系列走入台灣學校的活動,將音樂家的創作故事、旅居經歷和團隊合作的精神分享給台灣的音樂學子及愛樂朋友。自 2024 年起,團隊更積極在全台各級音樂學校舉辦大師班與講座活動,涵蓋高雄中學、高雄師範大學及香港柏斯音樂學院等,讓台灣的學生得以一窺國際級音樂家的藝術表現和成長歷程。
受 TC 創辦人暨國際小提琴家胡乃元老師和對位總監梁孔玲老師的啟發與教誨,晨邊高地室內樂集致力於將年輕音樂家對古典音樂的熱情與創意展現給台灣觀眾。團隊成員將國內外的表演經驗和國際級比賽、音樂節的參與融合,從而搭建起音樂與觀眾情感間的共鳴橋樑。古典音樂蘊含深厚的文化底蘊,能夠促進台灣與世界其他國家在思想與藝術上的交流與對話。晨邊高地室內樂集期望藉由這些跨文化的演出與教育活動,讓世界看見台灣在音樂領域的深厚潛力與國際影響力,並在全球音樂舞台上為台灣音樂創造更多的機會與可能。
近年重要活動:
2022/01/29《柏緯森友會》葛柏緯鋼琴獨奏會,臺北新光音樂廳
2023/08/03《相約在浪漫見面》魯郁文與好友們的對話,衛武營表演廳
2024/01/06《世紀末法國女子圖鑑》黃子維大提琴獨奏會,衛武營表演廳
2024/03/08《經緯度的10°偏移》晨邊高地室內樂系列,雲林聲泊廳
2024/08/02《美國多元宇宙》晨邊高地室內樂系列,國家兩廳院演奏廳
2024/08/17《民謠狂想》晨邊高地室內樂系列,臺南涴莎藝術館
2024/09/15《中歐旅人記憶》晨邊高地室內樂系列,國家兩廳院演奏廳