驫舞劇場 2011全新製作《我／不要／臉》
驫舞劇場「2011全新製作《我／不要／臉》」演出內容簡介
一、編舞創作者周書毅：創作緣由自述
2009年，從紐約到巴黎、倫敦、香港、東京、丹麥、阿姆斯特丹、亞維儂、柏林再到杜賽朵夫……，一年半的旅程開啟了生命回溯的經驗，我（周書毅）也在旅行的過程中決定了再次回到台灣所要完成的事。其中一個就是一個獨舞。在面對《周先生與舞者們》前的再一次自我整理，另一個部份是面對台灣社會環境的一種身體釋放。
台灣，我們在這世界下的環境中被形塑成什麼樣的身體態度與面貌？我們是怎樣的一個人？我開始重新思考這些問題，從一早出門到回家到闔上眼睛的世界，抵抗；從外在到內在再到一個混沌的地帶，猶疑，生命開始變形、隱藏，或者消失在睡夢中的無形之間，一種黑暗。在記憶的氣味中找尋與辨識，我終將成為我，你也終將成為你自己所認識的那個你，我不要臉，臉也不要我。在社會的進步下，推使著人類向前，無法後退；在自然環境的改變下，可能也無法前進了。
這一次的創作，無疑對是一次的挑戰，不只是舞蹈，而是更多的溝通與探討。再一次的從聲音、舞台視覺、服裝、燈光到文字與排練的串連整合，試圖讓創作有更完整的思考傳遞。
二、演出舞作概念
《Face‧臉》
是一種被辨識的長相，但不僅止於此；臉，暗喻著一種身分，但不僅止於此。臉或許是一種扮演，咀嚼當下自我與人們的反應，使得「我」長成現在的「我」。臉也可以是記憶和累積刻畫出來的，那每一筆痕跡，不一定能被翻找出來，不一定能被解讀，卻誠實地在不同時空中展露無遺。
周書毅跳舞與創作歷程中中，少有完整的獨舞作品。在2008年十七分鐘的獨舞練習《從身體出發》後，離開了台灣，開始了一段遠程的駐村旅行，去尋找在他身體內感受與影響的一切。《我／不要／臉》是周書毅第一次的六十分鐘獨舞，是他從開始創作以來的主題和形式，以及帶著作品旅行各地的經驗和思索中，尋找脈絡，重新找到源頭再發展而成的作品。
《Face‧面對》
2010年回到周書毅台灣，再次的面對社會，面對感受，面對他人，面對未知……，然而最後的最後要面對的還是自己。每一種面對的當下，都令人時而想躲藏，時而想勇敢；太多的被遺忘，太多的被淘汰，但這些或許都不是消失，只是被悄悄地放在邊緣，一個或許已經被妥善歸檔，可能被重新聚焦，也可能再也無法尋回的「邊緣」。從個體的觀點來說是如此，但整個社會似乎也都瀰漫這樣的場景。
作品的創作從兒時記憶開始，一個美髮院的場景，我們都在那椅子上從小孩變成了大人，慢慢地，腳勾著了地，眼睛看到了世界，身體開始面對自己。腦袋開始認識社會與環境，而環境、城市、我們一直都在城市中生活中，擺盪在中心或邊緣。什麼樣的邊緣讓人分離，或是淘汰？黑髮褪成白髮又回到黑髮，記憶回不去了？我們又該跟著怎樣的速度前進，或是後退？
驫舞劇場「2011全新製作《我／不要／臉》」精選片段
驫舞劇場「2011全新製作《我／不要／臉》」演出照片
驫舞劇場「2011全新製作《我／不要／臉》」演出照片
驫舞劇場「2011全新製作《我／不要／臉》」演出照片
驫舞劇場「2011全新製作《我／不要／臉》」演出照片
主要參與者
編舞／演出：周書毅
聲音：Yannick Dauby
視覺創作：豪華朗機工
燈光設計／技術統籌：關雲翔
服裝：趙虹惠、周先生
排練助理：林祐如、田孝慈
髮型設計：肯夢AVEDA
舞台製作協力：Acetone
燈光技術執行：杰藝設計製作有限公司
視覺攝影：陳長志
平面設計：陳文德
文字撰述：許雁婷
執行製作：黃雯、楊喆甯