2015冬季製作How To Eat Faust系列 《電臺屍令 II:大戰屋》
盜火劇團
演出介紹
《電台屍令II:終戰屋》為盜火劇團How To Eat Faust系列三號作品,本系列擅長取材於經典作品,大膽將其中內容顛覆錯置,試圖透過經典故事的原型和精神,來重新解構現代事件、紀錄與時共進的當代觀點,一號作品《電台屍令》利用新文本手法解構2014年的太陽花運動、二號作品《圖書館戰爭:特洛伊》則把時空拉回到三千年前、古城特洛伊,透過一個惡搞的神話故事來剖析學生運動、和彼時的反課綱運動,此次《終》劇依然取材自經典文學「水滸傳」,但卻一改本系列過往直擊社會現象的特色,只是截取了水滸傳中的俠義精神、兄弟情懐、以及部分故事原型,述說一則以劇組本身經驗出發的作品,談論朋友的突然去世、我們這些留下來的人如何與其告別,放下執念的人生冒險。
相較於過往將現實事件轉化,變成隱喻符號放置戲中,讓觀眾在觀看過程解密、先被故事吸引、最後才恍然大悟箇中隱喻的敘事風格,這次《終》劇則以朋友關係出發,講述一群好友從小玩鬧,長大後逐漸因各自改變而彼此疏遠尷尬,八年後,其中一人突然在老家意外過世,這份突如其來的缺席,讓這群不太願意再面對彼此的朋友重眾一堂,透過「告別式」這種看似人生終點的場合,反而開啟另一段重新開始的冒險。其中固然有編導對於死亡、對於友情的觀點,但更想捕捉的其實是一種與觀眾間的共感情誼,人都有朋友,而你怎麼面對朋友、怎麼應付他們的缺席、甚至如何坦然過去犯下的錯誤,全都因為死亡這個巨大的符號而變得無法遮掩,在一場告別式、人類必經的終點線前、我們如何面對過往,正是《終》試圖書寫的命題。
然而,不只是探討命題,更重要的是呈現某個獨特、為劇組所獨有的生命經驗,這次《終》劇融合了次文化,諸如動漫、電玩、或是大學生間的喝醉趣事,透過這些看似不正經,荒誕且戲謔,但絕對真實的自我經驗,來面對一個無可跨越的命題,死亡和遺憾,作品將這些朋友在告別式上面對的困難、被迫揭露的心事,化成一個又一個彷彿是電玩的關卡,讓所有人彷彿回到天馬行空的小時候,透過想像和扮演的手段,去挑戰這些關卡、試圖讓自己的人生有所前進,在創作之初,編導就非常小心的篩選這些次文化題材,因為它畢竟有其個人性、小團體性,並非所有人的普世經驗。
在演出結束後的回饋中,宅是這齣戲會得到的一個評語,觀眾雖然邊笑邊罵說這戲真是有夠宅,卻也認為那些挪移自電玩的元素,其實並不影響觀看故事本身,那些似電動的手法只是讓敘事活潑,讓整個故事更有生命力,但所要講述的共感並未淹沒在這些看似瘋狂、無俚頭的情節中,反而因為這些要素而確立了獨特性,跟「死亡」「告別」「面對遺憾」「放下」這些沉重議題互相造成了化學作用,透過反差手法讓其死亡和告別有了另類的書寫,反而使最後現的情感更加真實,在故事的最後,朋友們終於要承認人生永遠的缺席、讓死去的朋友安心走完最後一程,但呈現的卻是參考自唐吉柯德式的戰鬥,讓朋友們拿著雨傘、各種好笑的道具,對死亡發出怒吼和衝鋒,這種像是電玩裡的場景,卻讓觀眾席傳出了連劇組都沒預料到的啜泣聲,雖然荒謬,但似乎真的撼動了某些感情上的共鳴。