歌劇創作
《Flight》室內樂歌劇（2006-2008）
作曲: 周子鈴
作詞: Hyejung Kook
樂曲解說
在世界上各個角落，小人物小故事常常反應出社會潛在的問題。創作者試著以這些小人物為題材，反應美國社會的種族歧視，階級問題，貧富懸殊，以前移民家提的問題。此齣歌劇描述一位母親五年前帶著女兒非法移民到美國紐約。如今母親不幸去世，父親帶著悲傷及困惑的心情來到美國尋找親生女兒，父女試圖重新開始生活。由於貧窮且陌生，他們靠著女兒口中的李叔叔幫忙。經過一段時間，正當他們開始了解到李先生的為人，這位死去母親的靈魂，也親眼目睹了悲劇一件又一件地發生。
四位歌劇角色分別為女兒「美華（家人稱之小美）」，由女高音擔任，人聲音域為D4-Bb5。母親「華欣」由女中音擔任，四十多歲，人聲音域為A3-E5。男高音為叔叔「李先生」的角色，他是母親生前的朋友，三十多歲，人聲音域為D3-G4。男低音扮演父親角色——古先生，四十多歲，人聲音域為G2-D4。管弦樂編制包括長笛／兼短笛，Bb調豎笛／兼Bb調低音豎笛，低音管，法國號，打擊樂，鋼琴／兼鋼片琴，第一小提琴，第二小提琴，中提琴，大提琴和低音提琴，作曲者並創作鋼琴伴奏版本，為演唱家排練之用。 此室內樂歌劇總長大約為42分鐘，歌劇歌詞以英文演唱。
整齣歌劇分為序曲，第一景，第二景，第三景四部份。歌劇由死去的母親回憶生前的點點滴滴展開，她掙扎，後悔，思念的心情交互相錯，由整出歌劇的主題「想飛（歌詞中Flight, 或者Fly)」延伸到各個層次，由最原先的「想飛」到新的國度，嚮往更好生活，延伸到死後靈魂在身體外的「飛翔」，但卻矛盾的不再「想飛」，透露出對家人的不捨。第一景是女兒在港口等待從中國來相聚的父親，對於李叔叔的不期而遇及提供的各種幫助感到困惑，也因此埋下猜疑及不信任的種子。第二個場景設在這對父女租賃的破舊公寓裡，這天剛好是母親死亡後四十九天，母親的靈魂回到這個家，跟父親似對話，似感應地懷念著過去的種種，她對這個家的虧欠，以及對女兒的虧待，讓她的靈魂無法得到安息。在第三景中李叔叔終於顯露出他真實的一面，對於亭亭玉立的美華，有著不真實的幻想，他利用幫助他們父女適應新環境的藉口，進而展開對美華的追求。
作曲者用不同的素材，如音程，音樂動機，配器手法，來表現各個角色外在的表現及內在的心情。在序曲部份，利用大量的和協音程，來闡述母親坦然面對死亡，及對於父女要再度團聚的期許，序曲最後以低音域的定音鼓，以及高音域的鋼片琴製造出空蕩的效果，預告歌劇劇中人物對生命的無奈，以及他們面對生活困苦的無助。第一景以快板，有活力的音樂表現繁忙的港口景觀，對照聲樂部份的長音，反應女兒面對即將與父親再相聚的擔憂又期待。對於李叔叔突然的出現，以非常有張力的音樂表現兩人之間緊張的氛圍。當父親下船第一次與李叔叔見面，作曲者利用葫蘆鋸琴配合弦樂撥弦的音色，表現李叔叔為人的不真誠。第二景一開始以弦樂強烈的音色變化及音量改變，描繪父親在母親死後第四十九天祭拜她的情境，弦樂以弓靠近橋所製造出的特殊音色代表燃燒中的紙錢。中段是女兒敘述她一連串的夢境，由管樂顫音及鋼琴音階式的音串代表她夢境中的鳥兒，接著父親與女兒第一次的真誠對話，以一種對生命的盼望結束第二景。快板的街道音樂揭開第三景，全景描述女兒放學後在路上與李叔叔的對話。李叔叔在此景第一次表白對美華的追求，以及表示願意提供他們父女生活上的需求。美華以一連串的高音，表現對自己生活無奈的不滿。中段以類似華爾滋的節奏，及不斷變換的音調屬性，唱出李叔叔對美華的面容及身材的描述，表現他狡猾邪惡及不安分的一面。最後美華念出一句「我別無選擇」，緊接著定音鼓及大鑼敲出美華對生命的最後一絲希望- 以自己的身體換家人的生活，結束這個無奈的悲劇。
周子鈴《Flight》曲譜首頁
