Vanish into space 音本義
林昆穎
林昆穎《音本義》（Vanish into Space）作品簡介
概念演化：
互動的想法—
這件討論「虛實空間」與「互動概念」的聲音裝置作品，我想提出的想法很簡單，就是透過一道光束將空間裡的黑點串起，轉化為聲音或音樂，在這之中提出「介入」這個觀念，一件作品之所以需要互動方式，我認為就是要與人產生關聯，介入的同時與轉換的瞬間，人突然意識到自己的存在，我很關切這一件事情，人如何在我的作品裡找到自己的存在，雖然存在是一件事實，但藉由我的作品而存在，同時也證明作品存在；這說起來簡單，卻是一個相當隱密的連接，需要較敏銳思維的觀賞者才會有的回應。
人的主體本身，並不一定會選擇介入，這是我對作品的一個考慮因素——「自體運行的美感」，於是這件作品在沒有人參與的時候，本身是一個音樂盒，我們看見音樂盒的運作，直覺的體會到這個技術，每一個點與一個黑影與每一個聲音，視覺與聽覺連接呈現，也是多媒體的一個重要特性，於是在實驗的過程中，我很明白的知道，要塑造是一個氛圍，而不全然來自互動的考量，是一種自體運行的美感，那純物理的構成，所以創造的能量美學，也是我在《爬行者》接著想講述的部份。
氛圍的考量—Vanish into space 名稱的內涵
尤其是《音本義》這件作品，我的期待是在接近安靜的場域，一個觸動都會被發現的敏感氛圍，這件作品每個部份都是隱形的關聯，光穿越空間，觸碰黑點，傳進電腦，軟體運算，聲音從空中散發，這都是發生在一瞬間，也可以說，馬上就消失了，這一瞬間會讓人期待，那是一種專注凝視的特性，欣賞這件作品的時候沒有這專注的話，音樂就會是音樂，機械就會是機械，電腦就是電腦。
光透過壓克力在牆上形成一道光區，仔細的觀看光區，黑點的影子會經過，經過的同時會有音符，我在第三個版本裡找到的這個呈現方式
林昆穎《音本義》（Vanish into Space）作品展示
林昆穎《音本義》（Vanish into Space）作品展示
林昆穎《音本義》（Vanish into Space）作品展示
林昆穎《音本義》（Vanish into Space）作品展示
