渡越現實，直至記憶之境無可名狀地滿盈——對「日常‧微觀：沈昭良攝影展」的一些閱讀
王聖閎
成果內容
成果摘要
評論對象基本資料：
活動/節目/作品名稱：日常‧微觀：沈昭良攝影展
作者/編創者/導演/策展人：沈昭良
主辦/發行/演出/出版單位：國立中央大學藝文中心
發表時間：2009-09-22
發表地點：國立中央大學藝文中心
評論文章節錄：
在《映像‧南方澳》系列中，沈昭良以一種細密而緩慢的口吻，娓娓道出他對於當地人物風情的熱愛。無論是孝女哭嚎的身姿、駐足鯨鯊旁與鏡頭對峙的炯炯神情、大型漁網拼湊成的壯觀圖像，乃至在寒夜中熱鬧進行的婚禮場景，都展現出他堅持探掘庶民文化精神的信念。相較於此，《玉蘭》系列乍看之下依然是延續這種關注社會底層的基調，但沈昭良透過對購買玉蘭花的駕駛、花販、批發商直到採花工人的影像揀選，暗示一個更為宏觀的結構性視野，收斂了單純記述小人物之冷暖的悲情氛圍。攝影家並未直接提供什麼解答，僅只是徹底詩化這些社會現象背後龐雜的問題意識，以影像逐步建構一種能刻畫人們彼此「生活疆界感」的文化測量資料庫。《STAGE》系列則鮮明地揭露沈昭良另一番全然不同的影像企圖，但在脈絡上仍舊與他不斷實踐的古典紀實攝影信念保持連結；這個系列源生自另外一個系列《台灣綜藝團》並從中獨立發展而出。沈昭良南北奔波地為台灣當代極具標誌性的電子花車文化作記，捕捉臺下與臺上彼此輝映掩抑的迷濛身影。然而使這一切成為可能的移動式舞台車，卻在攝影家眼中成為如此絢爛之文化徵候的另類主角。《STAGE》以宛如考察建檔的方式，一一收錄這些舞台車在黃昏時分所映照出的繽紛色彩。他刻意排除人的氣味與痕跡，讓它們兀自矗立於街道或空地之中，使得這些原本慣於被當作沈默背景的設計圖案，成為觀者不得不逼視的唯一審美客體。透過此種違和且殊異化的手法，沈昭良以非現實的方式重新讓人們體會現實的飽和度。
內容摘錄