李銘盛2019個展《物觀．物想》

李銘盛

類別

視覺藝術

項目

展覽

年度期別

2019 常態第1期

展覽名稱

李銘盛2019個展《物觀 ∙物想》

展覽形式

個展

核定補助金額

120,000元

實施期間

2019/07/16 ~ 2019/08/16
苗栗國際當代館
256人次

關鍵字

#物觀 ∙物想

成果內容

成果摘要

「李銘盛2019個展《物觀．物想》」作品簡介

作品形式：以裝置作品為主
作品尺寸：立體空間裝置作品為主

「物」它有自己的特質和特性（就像每一個人有他自己的特質和個性），物與物不是比較的，我（李銘盛）試圖了解彼此的特徵。

物件是人類生活中需求的產物，隨著時代不斷地變遷往前推進和人類的進化在生活上的需求也逐漸改變，所以，人類在生活中的物件，也不斷地演變。物件的逐漸演化過程，我們大多稱為「人類生活的文化演變」。

在了解「物」與「物」、「物件」與「物件」彼此的特質裡，以「植物」來說，可以從植物的「葉子」的形狀、大小、厚薄⋯⋯，大概可以知道「它」生存、成長在地球那個經緯度、在怎麼樣的環境、土壤、的植物。

我在這用一種、兩種或多種不同的「物」、「物件」為素材，以我對他們的感受、美感、美學或者說我的禪學的方式，讓他們彼此相互的對話結合，是否可以產生某一種的火花？某一種的感受？某一種的美感？有一種的理論？或藝術的論述？

當然，欣賞者的感受、美感、甚至美學經驗，極可能與我的不同。在這種情況下，你（欣賞者）對這些作品的感覺、感受可能也有很大的出入。就像我們觀賞抽象繪畫，觀賞者只能從畫面上，以直覺的方式閱讀畫面上的意義和感受。極可能與創作者、畫畫者的想法、意圖、感受完全不同。創作者、觀賞者這兩者對當下的作品的感受、想法完全不同，也不會損失這件作品的意義和存在。

當然，創作者和欣賞者本來就極可能有很大的不同感受。「這」可能就是所謂的藝術，就是要帶給你、我在不同的感受、內在、思維、觀念、創作的形式中，相互交流分享的意義。

今天在我的作品中，所用的素材元素「物」＝「我們生活文化的物件。在時代、社會、環境巨大的變革下，這些生活文化的物件，已逐漸消失」這些素材，有的是我從小陪伴著的「物件」，已60幾年了｡有些是我大學時期朝朝暮暮相陪在一起的「物件」，有的是近十年、或近幾年與我們彼此相陪伴著的。當然這些「物」、「物件」在我的生活中、心目中、感情中、情感中扮演著很重要的角色、情感、感受和藝術語彙。對觀賞者來說，可能只感覺這些只是一個或一種「物」「物件」而已。

今當我將它們完成為「賦予深遠豐富涵意的藝術作品」時，我努力的試圖讓「它們」轟出燦爛的花火。在這與您分享和交流。

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作品展示

李銘盛2019個展《物觀．物想》作品＃01，40cm × 515cm × 211cm (h)，被壓壞的腳踏車、鐵線、螺絲釘、直角規、壓克力顏料、長方形原木木框，2018

李銘盛2019個展《物觀．物想》作品＃02，108cm×108cm ×192cm (h)，傳統原木八仙神桌、傳統原木正方飯桌、立方體原木木框、壓克力顏料、睡袋，2018

李銘盛2019個展《物觀．物想》作品＃03，166cm×147cm × 232cm(h)，鋼琴、鋼琴椅、壓克力畫、畫布、木質內框、立方體原木木框，2018

李銘盛2019個展《物觀．物想》作品＃04，262cm×250cm ×146cm (h)，立電風扇三台、壓克力顏料、紅紙、塑膠繩、細絲布、波麗龍箱、膠帶、電線、電源，2018

李銘盛2019個展《物觀．物想》作品＃05，212cm × 80cm × 212cm (h)，傳統原木八腳床半邊、鏡子、鏡子木框、壓克力顏料、鈕扣，2018

李銘盛2019個展《物觀．物想》作品＃06，156cm×88cm ×196cm (h)，不同植物的枝幹、樹葉、A字型木梯、塑膠繩，2018

李銘盛2019個展《物觀．物想》作品＃07，540cm×100cm × 320cm (h)，各不同形的樹葉、鮮花、剛修剪下的樹枝幹、木板、鐵線、螺絲釘、鉛筆，2018

李銘盛2019個展《物觀．物想》作品＃08，60cm× 380cm× 235cm (h)，傳統八腳床前的傳統衣架屏風、竹竿、我們人類「重大歷史性的反思的議題」報導影印本，2018

李銘盛2019個展《物觀．物想》作品＃08，60cm× 380cm× 235cm (h)，傳統八腳床前的傳統衣架屏風、竹竿、我們人類「重大歷史性的反思的議題」媒體報導影印本，2018

展場圖片

李銘盛2019個展《物觀．物想》展場圖片：觀眾走進展覽廳，看到《物觀．物想》＃8 作品，好奇的問李銘盛，這架子好美是何時的物件？做什麼用？李銘盛說：這是「傳統八腳床」前面的《屏風》兼衣架。現在可能極少了。供上床睡覺時，寬衣睡覺放置衣服的《屏風》

李銘盛2019個展《物觀．物想》展場圖片：觀眾走進展覽廳三室，他們說：破腳踏車也可以當畫畫的畫材，他們很高興就玩自拍了

李銘盛2019個展《物觀．物想》展場圖片：自從李銘盛離開學校，隨即找到工作。這時李銘盛隨著工作地點而開離了家，成為真正的獨立的人。這個睡袋就在這個時候買的，我去高山旅行，或冬天不管多冷多凍，祂都給我溫暖，時時刻刻保佑著我。這次展覽我把祂雕成一尊佛像

李銘盛2019個展《物觀．物想》展場圖片：彈心琴、彈心情，來看展覽的民眾，可以自由的坐在鋼琴旁，隨意彈琴，隨自己的心情彈，為自己而彈。當你隨自己心情彈琴時，其實這像自己在為自己畫一幅，畫的是會發出聲音的畫

李銘盛2019個展《物觀．物想》展場圖片：傳統八腳床，今天的年輕人不喜歡這老古董，可能沒看過。時代的巨變，這種床可能只有極少數的人還使用。李銘盛孩童時就睡在傳統八腳床上，對李銘盛來說不只是回憶，《傳統八腳床》整體造型就像一座雕塑作品特別有意思和漂亮

李銘盛2019個展《物觀．物想》展場圖片：以尊敬、懷念的眼睛仰望著

李銘盛2019個展《物觀．物想》展場圖片：物與物不是比較的，「物」它有自己的特質和特性，就像每一個人有他自己的特質和個性。一種葉面很大的油桐樹葉，另一種葉面很小的藍花贏。李銘盛把這兩種植物放置在A型的木樓梯製作的「天平秤」上秤。兩種植物都一樣重

李銘盛2019個展《物觀．物想》展場圖片：一種葉面很大的油桐樹葉，另一種葉面很小的藍花贏

李銘盛2019個展《物觀．物想》展場圖片：李銘盛將很多種不同植物樹幹枝葉，插入至畫面，要營造出如同我們的多元生態環境一樣

李銘盛2019個展《物觀．物想》展場圖片：我們(李銘盛和來看展覽的觀眾)，我們開心的互相交流分享

作品明細表

李銘盛2019個展《物觀．物想》實際展出作品明細表（PDF）

新聞稿

李銘盛2019個展《物觀．物想》新聞稿（PDF）

相關成果

獲補助者顯示完整資訊

姓名

李銘盛

Name

Lee Ming-Sheng

作品紀錄

2014/12

那會吶喊的作品》懸浮事件/ 裝置/ 苗栗國際當代藝術館
2014/10

那會吶喊的作品》飄浮物件/ 裝置/ 苗栗國際當代藝術館
2014/08

《物與聲音的裝置- 那會吶喊的作品》為高雄加油/ 畫作/ 苗栗國際當代藝術館
2014/07

作品『我家有個小湖泊』/ 裝置 / 苗栗國際當代藝術館 // 註；今年的夏天特別炎熱，讓我想起小時候的夢想。今天我以「藝術的方式」，打造一個很不一樣的「小湖泊」，來實踐「小時候的夢想，自家門前有個小湖泊或池塘」，可蓄水、養魚、調節溫度、植木和花草..... 。
2014/03

作品「記憶與新的生命」/ 裝置 / 苗栗縣文化中心第一畫廊 // 注；人生在世，不管是如何的人，每一個人都有無數個或無數段的記憶，不管這個記憶對自己是好或是壞，都屬於自已的，都值得珍惜。我將我片刻的記憶、瞬間經歷的記憶、一段人生歷練的記憶，重新思慮、再經延伸，植入藝術創作的思維和作品裡，成為「新創作作品」『新的生命』，闡釋「藝術」所包涵的能量、理念、和意義。。
2014/01

作品「身高150公分的李銘盛」/ 影像＋行為藝術紀錄影片 / 裝置 / 國立台灣美術館
2013/06

作品『紙箱子 ── 呵護者』/ 裝置＋表演藝術 / 巴黎『西帖國際藝術村』注；我們知道「紙從樹而來」，根據環保雜誌統計，人們每年用紙數量，需要砍伐森林面積像法國領土大，好幾倍的台灣大。『紙箱子』在我們今天生活中不可或缺的物品。購買任何產品時，常用『紙箱子』保護它們，不會在運輸中，擠壓被損壞，損失了他們的價值。『紙箱子』像我們的母親，無微不至訶護自己的小孩一樣偉大。
2013/05

作品『紙是樹的延伸人的生命生活是紙延伸』/ 表演藝術作品 / 巴黎『西帖國際藝術村』↔巴黎市政廳 ↔龐畢度藝術中心路上
2013/04

作品『紙是樹的延伸人的生命生活是紙延伸』/ 行為表演藝術 / 巴黎「西帖國際藝術村」↔巴黎市政廳↔龐畢度藝術中心路上