「內心風景」展覽計劃
吳馥君
成果內容
成果摘要
繪畫作品中的內容常作為詮釋的主軸，由於當代藝術中媒材的多樣性，使得展覽在詮釋的過程中並不特別強調作品中的媒材特性。當觀者觀賞繪畫作品時，經常直觀的以畫面呈現的視覺內容作為初步詮釋。本展覽展出的作品透過媒材的特性來探討不同的畫面主題，透過油彩的特性，更加突顯藝術家所要表現的主題和畫面。媒材的存在感帶給觀者不同於平面的視覺感知，除了視覺經驗之外，也帶領觀眾進入另一種身體感知經驗。
兩位藝術家--陳盈均與徐偉綸--的繪畫透過油彩的黏膩感與溫度，在在強調了油彩的物質特性。流動色塊的推擠與大筆觸的運用，彷彿都在牽動觀者的「觸覺」經驗。
以高空視角觀看，陳盈均的作品改變了人們對於場域（城鄉風景、自然景觀、遊樂園）原本的感官感覺。高空的視角雖然帶給觀看者一種全知全能的感覺，但透過科技介面的觀看，卻也消除了身處環境中的身體感。高空影像之中遙遠的距離感經過繪畫的詮釋而包含了油彩的物質基礎，將高空影像的觀看拉出了一個感覺的落點。
徐偉綸的作品以厚重而不斷疊加的油彩直覺的呈現眼中所見之風景。顏料及色塊的堆疊中藏著藝術家作畫時的身體運動和感受。透過寫生，將眼前風景以最直接的方法記錄下來，經藝術家的觀察、理解後將風景轉化至畫布上，將畫布上的空間拼貼出無限想像，畫面中的空間感即為藝術家身在其中的感受
作品展示
吳馥君策畫「內心風景」展覽作品：徐偉綸作品，左1《美好風景》，右《寫生系列》
吳馥君策畫「內心風景」展覽作品：徐偉綸作品，由左至右為《花》、《花》、《美好風景》
吳馥君策畫「內心風景」展覽作品：陳盈均作品，《高空圖系列》
吳馥君策畫「內心風景」展覽作品：陳盈均作品，《陸上之島系列》
作品明細表
文宣品
吳馥君策畫「內心風景」展覽海報
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