{無聲影、美聲音}-桃花泣血記
台灣揚琴樂團
揚琴是一個國際化的樂器，它除了在兩岸三地蓬勃發展外，還在歐洲、美洲、中東、俄羅斯均有其蹤跡及揚琴音樂發展。早期揚琴發展皆以中國為首，不論台灣、香港、新加坡、澳門學生均是前往中國學習，但至2002年台灣揚琴樂團成立後，開創新局面，除了豐富揚琴演奏型態與方式外，更可貴的是台灣揚琴樂團演奏曲目95%皆是由團長及樂團首席以台灣音樂素材自行創作樂曲，少有大陸曲目，充滿台灣現代氣息與本土藝術，自台灣揚琴樂團成立至今除在台灣演出百餘場外，也遠赴大陸及香港表演，也造成對岸的轟動與影響，模仿我們演出形式而相繼成立揚琴樂團。
此次音樂會以各階層觀眾為展演對象，因此吸引眾多觀眾參加，音樂會在8月15日19:00分於中壢藝術館舉行，雖然天氣悶熱，但桃園民眾感受到我們熱情演出氣氛，觀眾們反應非常熱烈。音樂會當天的演出形式，除了樂團的合奏外，還搭配黑白電影、舞蹈、演唱家歌唱、辯士說戲、演員演戲等，非常豐富。此外，為達到寓教於樂，特以投影機解釋歌曲意義的形式配合歌唱，配合樂曲與演唱帶動現場氣氛加以互動，加深觀眾們對音樂會的印象。演唱樂曲的節目，引起台下觀眾極大共鳴，達到觀眾的凝聚力以及本土音樂的推廣。
此次演出形式以樂團演奏及演唱介紹台灣開發歷史為主，並以台灣早期民謠為內容，再利用電影播放及辯士解說與台下互動，讓觀眾們了解台灣歌謠的發展背景與變遷，進而了解台灣開發歷史與人文故事。並利用揚琴特有華麗音色及動感演奏方式，讓觀眾對屬於國際性樂器－揚琴有更深刻的了解。
台灣民眾對於故鄉的民謠、鄉土故事的喜愛令人動容與感動，最令人津津樂道莫如早期的「桃花泣血記」一直到「青春嶺」，充滿歷史性及啟發性，再經過台灣揚琴樂團重新編寫台灣歌謠，以揚琴樂團特有的音響色彩獨特之結構結合歌唱，創造出更大的可能性與創意，使國樂在台灣的發展有更多的創意與自已獨特的風格與色彩，並期待發展成台灣民族音樂的獨特性！
桃園觀眾非常喜愛台語類的民謠與老歌，尤其喜愛我們重新改編的「望春風」一曲，觀眾一致認為該曲清新動人，我們以揚琴來重新詮釋表現，更讓此曲優美旋律深植在觀眾內心，迴盪不已……。
台灣揚琴樂團「『無聲影、美聲音』-從上海到大稻埕、阮玲玉到望春風」音樂會精選片段