2015全新製作《群婆亂舞》
身聲劇場
身聲劇場今年第二檔全新製作《群婆亂舞》於8月28日至8月30日於竹圍工作室十二柱空間演出4場次，演出現場觀眾反應熱烈，詢問度高，更得到不少觀眾好評，計畫順利圓滿完成。其實施效益與特色如下：
透過音樂與肢體語彙的轉化，演繹生活中平凡卻貼近你我的小事，引起觀眾熱烈迴響與共鳴
繼今年上半年《厝邊皮影班》身聲三位資深女團員反串三個中年男人之後，此檔全新製作《群婆亂舞》，身聲女生又回歸女生，雖身聲團員以女生居多，但卻是首次從「女性」出發創作。《群婆亂舞》以家庭主婦們一整天的家務瑣事為全劇主軸，在劇中創作者並無意要宣揚任何女性主義或訴說任何觀點，在創作過程中，創作者專訪來自不同背景的家庭主婦，聆聽一個個有著不同際遇的生命故事後，再透過身聲所擅長之音樂與肢體語彙的轉化，亦演亦奏、亦歌亦舞的演繹生活中最平凡卻也是最貼近你我的小事，不只是為了同為家庭主婦或媽媽的觀眾而說，也讓身為兒女或男性的觀眾同樣有所共鳴，更在觀後有不同的感受與收穫。
家庭主婦的加入演出，成為全場亮點，賦予作品更深一層的意義
《群婆亂舞》由身聲三位女團員擔綱挑戰演出家庭主婦，而在尾聲特別邀請了6位家庭主婦一起完成這一次的演出，身聲在過去有不少帶領素人演出的經驗，如經典作品《在大水之中》或大型環境劇場《希望之翼》，透過工作坊的形式，進入社區、小學或招募一般民眾，讓素人演員也能在舞台上成為劇中的一員，這樣專業演員帶領素人演員一起演出的方式，呈現出另一種兼具專業演出水準且帶有不同活力能量質感的表演形態。而這一次的素人演員，從長期支持身聲的身聲之友到淡水的社區居民中，我們所認識的主婦們招募而來，媽媽們與身聲表演者透過一段唱作俱佳的歌舞秀，讓尾聲成為全劇亮點，而在觀眾跟著台上表演者經歷了家庭主婦每一個生活片刻後，看到真正的家庭主婦的現身，更賦予了這個作品不同的意義。
演出結合《我的子宮，我的大地母親》藝術特展，讓彼此生命經驗的相遇以饗更多觀眾
此次《群婆亂舞》的創作期間，適逢《我的子宮，我的大地母親》藝術特展進駐竹圍十二柱空間展覽。由長期關注女性、身體等議題的棉樂悅事工坊與BONTE好物金工展開的《我的子宮，我的大地母親藝術計畫》，自2014年起將近一年的蒐集，邊旅行、邊工作，在各地舉辦子宮彩繪工作坊，已於台灣、香港、泰緬邊境、尼泊爾、南印度等地辦了10場次子宮圖彩繪工作坊。透過雙手的編織來織起女人與身體、女人與大地、女人與男人、女人與女人的連結。《群婆亂舞》與《我的子宮，我的大地母親藝術計畫》兩計畫在創作與展覽期間相遇彼此，皆以「女性」觀 點出發，故在《我的子宮，我的大地母親藝術計畫》展期結束後，他們特別留下了部分展品， 結合身聲劇場的《群婆亂舞》，希望透過展演的結合，讓生命經驗的相遇以饗更多觀眾。
身聲劇場《群婆亂舞》（2015）演出片段
身聲劇場《群婆亂舞》（2015）演出照片
身聲劇場《群婆亂舞》（2015）演出照片
身聲劇場《群婆亂舞》（2015）演出照片
身聲劇場《群婆亂舞》（2015）演出照片
《群婆亂舞》演職人員簡介
計畫主要參與者及於本計畫之工作職掌：
藝術總監／總導演：吳忠良
肢體與擊樂編導│劉佩芬
演出與共同創作：劉佩芬、劉婉君、莊惠勻
音樂設計、客串演出：Ivan Alberto Flores Moran、張偉來、李樹明、陳姿吟
舞台設計：張偉來
燈光設計：周雅文
平面設計：莊惠勻
執行製作：洪瑄
總導演 吳忠良
身聲劇場創辦人之一
身聲劇場藝術總監與導演自馬來西亞藝術學院戲劇系在學期間即擴展自己表演語彙的多元與自由性。由於對原始儀式及藝術所透露出超越文化語言、可連結人類共通經驗的語彙一直有特別強烈的情感，1998年與幾位劇場工作者成立身聲劇場後，在創作上即全力關注探索身體聲音最本然的力量與美感，從融合聲音（器樂、人聲等）、肢體、戲劇、儀式、環境等元素的訓練中研究與呈現純粹而且有機的表演能量；傳達沒有種族文化界限，更開放自由的身體與聲音表演方式。曾為優劇場團員；金枝演社《群蝶》；極體劇團《不帶連》；匯川創作群《生命記憶體》；無垢舞蹈劇場《花神祭》演出。近年導演之重要劇場作品有《佪聲》、《被遺忘的世界》、《旋》、《光．音》、《光與聲的島嶼》、《狂擊》、《尋龍之音》、《樂鬧人生》《厝邊皮影班》、2011淡水國際環境藝術節《西仔反傳說》總導演等。2005年作品《光．音》獲得台新藝術獎十大表演藝術作品公開表揚，2007年獲得亞洲文化協會（ACC）獎助學金赴紐約研習。
肢體擊樂編導、表演與共同創作 劉佩芬
自2001年成為身聲劇場團員、並任肢體指導。
曾參與無垢舞蹈劇場、匯川聚場任演員。
演出作品：《被遺忘的世界》、《當他們擊鼓時》、《迷宮戲樂－李爾王》、《天堂之翼》、《光．音》、《光與聲的島嶼》、《光‧音─身聲十年經典重現》、《在大水之中》、《尋龍記》、《希望之翼》、《樂鬧人生》、《摘星星的人》、2014臺北藝術節《目連拯救母親大地》、2015廣藝基金會委託創作作品《厝邊皮影班》等。並於《祕徑》擔任編曲、《在大水之中》擔任音樂統籌、《吞噬》與《第一百零八個巴奈》擔任音樂與影像設計、2011《環境劇場─西仔反傳說》擔任排練指導。劇場創作獨角戲「歪斜的平衡－身聲2006河岸獨角戲」《嫁》、「2013惡女之花」《我家有本簽字圖》。
表演與共同創作 劉婉君
自1999年成為身聲劇場團員，兼任服裝設計。
曾參與匯川聚場《逐墨》任演員。
演出作品：《佪聲》、《光與聲的島嶼》、《狂擊》、《光‧音─身聲十年經典重現》、《在大水之中》、《尋龍記》、《希望之翼》、《樂鬧人生》、《摘星星的人》、2014臺北藝術節《目連拯救母親大地》、2015廣藝基金會委託創作作品《厝邊皮影班》等。並於《祕徑》、《樂鬧人生》、《摘星星的人》、《狂打樂擊》擔任服裝設計。劇場創作獨角戲「歪斜的平衡－身聲2006河岸獨角戲」《一個洞》及「2013惡女之花」《在自己的房間》擔任編創與動畫設計。
聯合編劇/演員 莊惠勻
自2008年成為身聲劇場團員。
曾參與花蓮現代舞團「婆娑舞集」，公演《圍-透-俑》
演出作品：《光‧音─身聲十年經典重現》、《在大水之中》、《尋龍記》、《希望之翼》、《樂鬧人生》、《摘星星的人》、2014臺北藝術節《目連拯救母親大地》、2015廣藝基金會委託創作作品《厝邊皮影班》共同編劇與表演者等。劇場創作獨角戲「2013惡女之花」《餐桌上的詭故事》。出版書籍：藝形逛大街系列NO 2010─ 藝踩瘋街 奇幻之旅、藝想天開，上街去─2009淡水藝術踩街嘉年華、藝形逛大街─2008淡水藝術嘉年華工作紀實擔任編輯。
音樂設計、客串演出 張偉來
身聲劇場資深團員，曾參與無垢舞蹈劇場、匯川聚場任演員。
於身聲劇場參與《佪聲》、《被遺忘的天堂》、《被遺忘的世界》、《天堂之翼》、《當他們擊鼓時》、《迷宮戲樂－李爾王》、《光．音》、《光與聲的島嶼》、《狂擊》、《祕徑》、《在大水之中》、《尋龍記》、《樂鬧人生》、、2014臺北藝術節《目連拯救母親大地》、2015廣藝基金會委託創作作品《厝邊皮影班》演出等。《歪斜的平衡－身聲2006河岸獨角戲》 發表個人創作作品《浮沉》擔任表演者及舞台設計，《祕徑》、《在大水之中》、《摘星星的人》、《阿勇的黑白人生》擔任導演，《尋龍記》擔任編導群之一，除了導、演之餘，亦設計舞台與面具傀儡設計製作，近年經常受邀往返馬來西亞，帶領社區藝術踩街工作坊造型製作以及擔任戲劇導演，重要作品有2014帶領馬來西亞新紀元學院戲劇系學生製作大型戶外演出《補天傳說》、邦咯島藝術節大型環境劇場《島民劇場》以及校園巡演《老鼠娶親》。
音樂設計、客串演出 Ivan Alberto Flores Moran
2004年獲得印尼教育部獎學金在 Surakarta城的STSI藝術學院學習傳統音樂 ，2008年獲得印尼政府獎學金Darmasisiwa在峇里島藝術學院學習傳統音樂， 2011至2012年獲得印尼政府在東爪哇萬隆市藝術學院學習的獎學金。曾與來自捷克、美國和台灣的藝術家合作，由美籍藝術家 Adam Ende 領導台灣兒童木偶戲《Pigdeer》巡迴演出。2010年 由夢想社區贊助，與塞爾維亞藝術家組成《The Dragon Car》的音樂車，為台灣原住民社區的孩子們巡迴表演。專長為打擊樂器、弦樂器、皮革木偶雕刻、峇里島傳統舞蹈、傳統樂器的鑄造和製作。
音樂設計、客串演出 李樹明
畢業於台灣藝術大學美術系，曾擔任2011淡水藝術節踩街藝術家、身聲劇場《希望之翼》演出製作、精靈幻舞舞團「走進山禿路碎滄桑，藝術陪伴桃花源故鄉」擔任視覺藝術老師、影像設計，2012於「藝術家園計畫：這群人海岸線藝術網路」成立首展，身聲劇場《摘星星的人》道具製作與演出。
音樂設計、客串演出 陳姿吟
畢業於國立台南打學音樂系，打擊樂專長，曾任音樂教室與樂器行之爵士鼓老師、崑山國小課後打擊團班老師/台南浸信會木箱鼓團班老師。2009年獲台中文化盃音樂比賽第一名、2013年獲台北國際擊樂協奏曲比賽第一名。曾參與薪傳打擊樂團，參與演出之作品有：2014第八屆台灣打擊樂節，薪傳打擊樂團《九歌》擊樂劇場、高雄庄頭藝穗節系列擊樂演出，2014年宜蘭童玩節系列演出、擊樂劇場《X總動員Wonderland》。
