我們的達魯岸
花蓮縣文化環境創造協會
「我們的達魯岸」藝術教學計畫：
阿美族語「達魯岸」意為田中小屋，即工寮、工作室或集會所之意。台灣農村無論各種族群都有各種不同樣式的工寮，大都是臨時搭建的，室內擺放各種工具、肥料、種籽，以及簡陋的木床、桌椅。工作室中的擺設物，是台灣人存活的隠喻，粗糙、實在、濃烈、沈默、有力氣，工寮和周圍的田地是「大地－世界」互換的場所，這場景神秘又充滿生命力。藝術家的工作室是他們在形而上的原野耕作時，擺設精神種籽、創作工具、孤獨工作、沈思、默想之處，是「視覺一身體—世界」互換體系的意義生產場所，形式極為動人。
因此，「工作室」是藝術家生活的地方，也是藝術發生的地方，是最接近創作者心靈的場所，也是學習者可以進入藝術世界的直接空間，一反在教室的刻板的、不夠真實的、氣氛假假的學習環境。
在活動主軸上，本計畫以「工作室」為主題，提出8位創作者、手工藝者以workshop的方式進行，從設計自己的工作室開始，實施創作與教學。學生拜訪藝術家工作室並學習，最後由學生創造自己的工作室以及各種作品，並且對外展出。在學校的教學部分也以營造「工作室」的精神，用活潑的、跨領域的學習方式，學校教育與藝術團體整合資源，使其更接近藝術的本來的面貌，在課程結構上，本計畫之課程不以現有的藝術科目為主，脫離學科的界定，將藝術返回生活，回到它原初在人類精神發生的現象中。
本計畫分兩部分，即Workshop與學校教學：
Workshop的部分：邀請八位藝術家以「達魯岸」的理念，為期15天的workshop，創造自己的工作室並且在其中創作作品，過程中，學生拜訪藝術家並且在其中學習，創作營結束後，學生必須做出各項作品，甚至自己的「達魯岸」，與藝術家同步展出。這個構想的優點在於藝術家也處於創作的狀態，而不只是為別人工作，如此比較能引起創作的熱情與氛圍。
學校教學的部分：也以八位藝術家在學校學期過程中，與上述課程結合或與學校重要活動結合，進行教學。課程內容以藝術家個人的專長為主。鼓勵學校當局設立各種小型藝術工作室。
本計畫以「裡應外合」的方式，讓經驗豐富的創作者進入校園教學，以及學生走出校園進入藝術家的「達魯岸」（即工作室），進而創造並展現自己的「達魯岸」。本計畫可以緩衝改革的緊張困境以及培養校園氣氛，讓其他領域之教師體會藝術之活潑與創造，讓藝術經驗與最根本的教育目標的直接關聯。
我們的達魯岸活動記錄照之四
我們的達魯岸活動記錄照之一
我們的達魯岸活動記錄照之二
我們的達魯岸活動記錄照之三
我們的達魯岸活動記錄照之五
我們的達魯岸活動記錄照之六