化外『版圖』－－從喜馬拉雅山到北極海
張致中
本次創作計畫「化外『版圖』－－從喜馬拉雅山到北極海」執行期間因規劃成果發表之藝廊方（台北索卡藝術中心）希望時間上進行調整至2018年9-10月展出，故決定先進行於高雄駁二之計畫，北美館之計畫為今年1-2月前後公布審核結果方確定，故前期已購置之創作材料與設備，因創作主軸相互聯繫，便有部分先行使用於此二額外計畫的創作內容。故於結案報告中一併列出供查照。
本次創作計畫成果最終總計執行三場展演，主要的計畫發表於藝廊（台北索卡藝術中心），此外又於藝文展演空間（駁二藝術特區大義倉庫群C8-18與P2外牆）、美術館（台北市立美術館）發表相關作品與連動計畫，期間包含兩場工作坊（駁二、北美館）、三場座談（北美館x2、索卡x1)，皆為免費參觀，參觀人次估計約各有800、7000與400人次。
此次創作計畫除了回應自身的經歷，也試圖作為過去幾年駐村漂泊的總結、回應到自身創作語彙與中長期研究方向的定調。也包含這些特殊的交流經驗，得以透過作品展呈與座談分享的機會，將這些對於台灣而言普遍顯得遙遠的文化環境樣貌，帶回來與台灣分享──尤其當許多台灣人仍舊以為我去的是台灣曝光率極高的「冰島」(Iceland)而對整個斯堪地納維亞地區十分陌生，以及也仍舊有許多人以為尼泊爾處在熱帶地區，渾然不知其位於溫帶且高海拔的事實──並從中建立更多以人為核心的連結，並觸發更多人去了解我們現有舒適圈之外的可能，以及同樣拓展對一個土地／環境的歸屬、認同的想像。
此外，也經由回到藝文環境相對不那麼活躍的高雄，得到的民眾回饋與反響更是意料之外的豐碩，以及許多珍貴而精彩的故事與資產正在被全台灣人所遺忘而消逝，而當有機會向來自香港、新加坡、英國的觀眾談及海港船舶文史，所得到的熱烈回饋與驚嘆，也確實凸顯出台灣對這個面向顯得疏離的事實，也認清其實這塊土地上還是有更多需要被透過各種途徑「揭露」的議題和深掘的寶藏，更看見了在現今台灣形象在國際上的其他可能突破。
張致中「化外『版圖』－－從喜馬拉雅山到北極海」創作計畫作品：《父親的船》，現成物、文件、透明片投影機、賽璐璐片，尺寸不定
張致中「化外『版圖』－－從喜馬拉雅山到北極海」創作計畫作品：《我的船》，石墨、紙本、輸出紙本、膠水，400x800 cm
張致中「化外『版圖』－－從喜馬拉雅山到北極海」創作計畫作品：《來福槍》，現成物、印刷品、透明片投影機、賽璐璐片，尺寸不定
張致中「化外『版圖』－－從喜馬拉雅山到北極海」創作計畫作品：《地圖》，透明片投影機、空間裝置、VR裝置，尺寸不定
張致中「化外『版圖』－－從喜馬拉雅山到北極海」創作計畫作品：《海豚》，石墨、標籤、紙本，115x40 cm
張致中「化外『版圖』－－從喜馬拉雅山到北極海」創作計畫作品：《光》，石蠟、碳粉、沙土、海水、燈光、標籤，180x60 cm
張致中「化外『版圖』－－從喜馬拉雅山到北極海」創作計畫作品：《地圖》，投影片投影機、空間裝置，400x400 cm
張致中「化外『版圖』－－從喜馬拉雅山到北極海」創作計畫作品：《地圖》，投影片投影機、空間裝置，400x400 cm
張致中「化外『版圖』－－從喜馬拉雅山到北極海」創作計畫作品：《廣場》，石墨、標籤、紙本，180x60 cm
張致中「化外『版圖』－－從喜馬拉雅山到北極海」創作計畫作品：《月》，石蠟、碳粉、沙土、河水、燈光、標籤，直徑40 cm
張致中「化外『版圖』－－從喜馬拉雅山到北極海」創作計畫作品展示
張致中「化外『版圖』－－從喜馬拉雅山到北極海」創作計畫個展「TOPOPHILIA」eDM（索卡藝術中心）