大譜普市:一座偉大城市的技術指南
「大譜普市:一座偉大城市的技術指南」展覽計畫含實體系列展覽「大譜普市:一座偉大城市的技術指南」(2019年11月1日至11月30日),以及後續的出版。
名稱中的「譜普市」是一個虛擬城市,依八一氣爆發生地高雄而建構,其名字意在譜畫一個似乎普通的城市、一些可能普世皆有的城市問題,英文名為Popping City,popping是pop的動名詞,既是動詞化的普普pop(popular),也是發出爆裂砰砰響聲之義,因此它同時指涉一個民眾的、流行的城市,以及一個會自爆的城市。「大譜普市」是虛擬城市「譜普市」回到真實高雄所形成的9個展覽,展示了真實和虛擬交疊而變得更加龐大複雜的城市現象。
「譜普市」來自八一氣爆震起的環境關懷,以虛擬城市為方法,結合線上社群、遊戲、創作、博物館等,試圖讓環境關懷不只是災難後的省思,而能更有趣而長久;而「大譜普市」系列展覽,則更進一步以對「知識經濟」的再探問,企圖將環境關懷健康地「產業化」,以尋求讓這樣的關懷永續。9個子展覽皆具知識經濟所應具有的「品牌」特徵。在高捷鹽埕埔站的展覽「城市.海洋.空氣.西南瘋:大譜普市的城市交響曲」,為「譜普市」的品牌形象展示,而其他8個子展覽,則分屬強調知識,主攻教育產業的「夢幻課」品牌,以及側重經濟,主攻文創產業的「大文創家」品牌。「夢幻課」旗下生產理想的課堂,有體制外的土地踏查課「島嶼邊垂崩墜前的一塊岩石上的一次下午茶」,以及體制內的田調加創作課「人人社區」,還有海、陸課堂「原來處處是海洋」與「建築的魂魅:再現不再可見的城市積澱」。「大文創家」品牌下生產的子展覽,則有處理所謂「純藝術」產業的「大文創家:主打藝術家」,以桌遊與多螢幕音樂劇,討論藝術產業與文創產業之間的愛恨情仇,以及處理「應用藝術」的三個子展覽,分別是「田野音樂教室」:一個以互動性音樂,來理解地方之課程模組;「大林蒲勇者地上城」:提案以紀錄性影像來進行一個圍困之境的地方創生;還有「空氣清淨的因應之道:人民、工廠、政府」:以角色扮演來理解空污問題中不同立場的糾結。
展覽「大譜普市:一座偉大城市的技術指南」串連了數個正規與非正規的展覽空間,包含國家級科研機構,國家實驗研究院臺灣海洋科技研究中心,以及大眾交通場域,高雄捷運鹽埕埔站。在製作展覽的長期過程中,養成在地人才,讓藝術與設計、人文與理工混流,期能跨領域面對城市的問題。整個展覽以「拼貼」(collage)的概念,融合來自不同貢獻者的差異,也容納不完美,欣賞二流、次要,甚至與失誤共存,化之為特色。正如「譜普市」的名字所指,它為了普羅大眾而存在,也期待誘發民眾的日常參與,因為這正是一個偉大城市的最重要指南。
「大譜普市」的9個展覽包含:(1)高雄捷運鹽埕埔站展出大譜普市之城市日常交響,虛實重疊的城市、海洋、空氣,以及其中的人們;(2)老字號的新浜碼頭藝術空間展出雄女、高師大附中、臺南鹽水國小師生組成的三組種子社群,所建構出的三組城市街區;(3)西子灣沙灘會館展出再次感受旗山田野,而後畫出的聲音;(4)打狗文史再興會社以影像勾勒高雄消失建物的魂魅,生產城市看不見的圖騰;(5)(6)高雄市立美術館有二檔展覽輪播,其一呈現一齣多螢幕音樂劇,假設了文化部與經濟部將合作推出首波「主打藝術家」,另一則是在大大林蒲駐村二個月的藝術家勇者,所拍攝的工業圍村之日常;(7)獨立書店三餘書店,巧妙運用店內三個空間,展現人民、工廠、政府等三種角色各自對應空污之道;(8)在臺灣海洋科技研究中心,藝術家團體「魚刺客」所創作的大海,遇上了科研的海洋;(9)西子灣隧道則有二日的快閃展覽,展出藝術家劉秋兒接續七年前「行走的學校」,再次以腳底去認識我們的所在。
此展覽計畫出發時意在以上述的8個高雄城市節點之9個展演事件,捲動更多人的思維與作為,來豐實已花費近四年時間打造的虛擬城市「譜普市」,試圖以線上的互動方式去讓通常只在災難後才有迫切性的環境關懷延續,而且深入生活之中。遭遇資安要求與新冠肺炎之考驗後,策展計畫記取「深刻互動」、「細水長流」之初衷,轉向桌遊與出版,尋找途徑,朝向為觀者量身訂做更長期之互動展覽。
桌遊方面,持續優化、試玩大文創家桌遊,也研發、出品空氣桌遊,從多人線上遊戲「空氣救援隊」→展覽「空氣清淨的因應之道:人民、工廠、政府」→桌遊「空氣救援隊」→桌遊「空氣泡」。
此外,策展團隊也開始嘗試夏令營的形式,從已建構的譜普市18街區中挑出澄清湖街區,聚焦其中的鳥松溼地,一個人造濕地,來嘗試「濕地文創桌遊夏令營」,尋找深耕環境議題的藝術形式。
計畫最後,將實體出版作為最後一種互動的可能,將八年來曾經做過的耕耘(獲得國藝會視覺藝術策展專案製作展覽之前打基礎的四年,以及之後四年),以「人造城:陽光、空氣、水」的概念,融合為一份複合出版品。