無以名狀 另類空間之台灣新藝與新樂園交流展
新樂園藝術空間
「『無以名狀』另類空間之台灣新藝與新樂園交流展」展覽內容簡介／蘇俞安
真理之設置入作品衝開了陰森驚人的東西，同時衝倒了尋常的和我們認為是尋常的東西。——海德格
該如何確認自己的見解是正確的而不受既有的參照系統的制約？在訊息量不斷擴張、語意不斷繁衍、透過電子螢幕認知對象、被大量複製物環繞的時代裡，「真實」成為重要的議題，人在這種處境裡該如何思考自身的存在？
透過平面的印刷品或螢幕認知事件，從此衍生無盡意義在現實中交錯，我們似乎掉入了誤認為真實對象的假構虛擬當中。於是陷於兩端之中而不能體會，也難以觀見真實的事物。
我們面對萬物可以採取各種方式理解對象，用科技的解釋、社會所約定俗成的概念、個人過去的經驗等。另外有一種方式是參雜了感覺與情緒的知覺作用，像小孩子一般全神貫注、開放感知於對象上，海德格認為這種知覺作用比一切理智向存有敞開，因此是更為理智的，他稱為「全部理智」。創作即是如此，藝術作品成為一種開顯存有的方式，這是與「知識」不同的向度、以一種更為直接的方法貼近對象的存有狀態。因此「無以名狀」是不用「知識」或「言語」等約定俗成的範疇取代存有，而是用藝術靠近、開顯它。
六位新樂園藝術家在此不約而同思考當代人處於現今社會的存有狀態或生命處境。郭慧禪的〈擬態〉是將自己以模仿昆蟲擬態的方式，融於社會環境中。作品提出獨一無二的個體與社會普同性規範、群體認同乃至全球化所引發均質化的種種衝突。
都市人從出生就一直處在各類影像當中，不知不覺形成一種約定俗成的觀看影像方式。何佳興的〈寫相〉系列則企圖改變觀看人像定律，臉部的塗抹則改變以往臉部為第一敘述位置，如作者所言：「在表情退位後，遺留下的一團軌跡，彷彿如深邃的黑洞，引發觀者思緒的游移，真實的觀看一幅幻象」。
曾鈺涓與李家祥組成的「所以然藝術實驗室」，其作品〈Immersing Me〉是觀眾透過攝影機與電腦數位化運作後，重新顯現自身的影像。當代人藉由電子訊號發散存在的訊息，又或者在所有的事物皆朝向數位化的處境裡，作品讓我們思考人與科技不斷趨近甚至結合的情況下，新的存在的定義。
人在過去由一個變換不定敞開的自然環境到相似又重複的都會空間，許惠晴的〈旅館計畫〉顯現了當代人的生存處境，作品將似曾相識的空間中的窗框與電視螢幕框做錯置呈現，現實如同螢幕中的影像，影像亦成為都市中的現實。與此作不同對話的是周靈芝的作品〈天空之路〉，觀看世界的角度由前往上，轉看都市空間的天空，這是較容易被人忽視的觀看。靈芝似乎將建築物視為雕塑的材料，透過獨特的取景、運鏡，逐漸將天空揉塑成十字型等出乎意料的形狀，將疏離生硬的都市建築與空間給予不同的感受與新的想像。
新樂園藝術空間「『無以名狀』另類空間之台灣新藝與新樂園交流展」展場圖片：郭慧禪《擬態》系列
新樂園藝術空間「『無以名狀』另類空間之台灣新藝與新樂園交流展」展場圖片：周靈芝《天空之路》
新樂園藝術空間「『無以名狀』另類空間之台灣新藝與新樂園交流展」展場圖片：所以然實驗室《Immersing WE》
新樂園藝術空間「『無以名狀』另類空間之台灣新藝與新樂園交流展」展場圖片：許惠晴《旅館計畫》局部
新樂園藝術空間「『無以名狀』另類空間之台灣新藝與新樂園交流展」文宣品（正面）
新樂園藝術空間「『無以名狀』另類空間之台灣新藝與新樂園交流展」文宣品（反面）
