「共感知覺 Sharing Perception」
「共感知覺Sharing Perception」是一個關於藝術領域的網絡實驗性活動：在同一時期中，兩個遙遠的場所即將舉辦同一場展覽，且在開幕的當天，現場將共同觀賞作品，並直播藝術視頻放映和藝術家對話。
「共感知覺Sharing Perception」的展覽內容著重於與地方思考形成對比的全球共享經驗主題，其發想來自於藝術家在進駐於不同地方的創作過程中，其所需轉換觀點和感知的創作方法與理解不同地方的過程。每一個跨地域的進駐創作者，不僅可以了解更多其他地方的文化和藝術場景，在一個未知的環境中，在地的常駐藝術家也將對自己的藝術和文化環境有了新的認識。展覽的內容著重在全球化的經驗共享，並對應到自身的地方觀點。
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」作品：ULRIKE KÖNIGSHOFER《相同時間，不同時間 Same Time, Different Time》，Video，30'00''，2017
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」作品：LEONHARD MÜLLNER、ROBIN KLENGEL《Jane Walk行動 通過線上射擊遊戲的架構進行城市遊覽》， Video 16'13''，2016
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」作品：蘇育賢《椅子 The Chair》，30'00''，2012
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」作品：CLAUDIA LARCHER《家 Heim》，Video animation，HD 16:9 stereo、12'00''，2008
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」作品：許哲瑜《Day to Day》，video-installation，03'00''，2011
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」作品：HUND ＆ HORN《番茄頭Tomato Heads》，DV PAL und 35 mm 4:3，05'40''，2002
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」作品：何明桂《日常的恐懼Daily Fear》，單頻道錄像、畫，01'29''、29.7×21 cm共12件，2015
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」作品：蔡咅景《昆蟲採集法Insect collection》，Video，14'30''，2017
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」作品：張立人《戰鬥之城》，複合媒材，2010-2017
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」作品：張立人《戰鬥之城》
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」作品：蔡咅璟《昆蟲採集法》
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」展覽開幕交流與放映
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」展覽開幕交流與放映
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」展覽開幕交流與放映
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」展場照：許哲瑜《日常小短劇 Day to Day》、Claudia Larcher《家Heim》
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」展場照：Claudia Larcher《家Heim》
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」展場照：何明桂《日常恐懼》
Astrid Kury、Lea Titz、賴依欣策劃「共感知覺Sharing Perception」展場照：Leonhard Müllner、Robin Klengel《Jane walk》
草埕文化藝術工作室
2011/05/19
蔡文章
草埕文化藝術工作室於2011年成立於台南，希望透過專業策展相關的活動詮釋和呈現藝術與文化，深化在地的藝文與美學脈絡，創造一個藝術家彼此之間對話與交流的空間，將優秀的當代藝術和未能發聲的藝文活動，透過展覽、座談、表演等各形式，以脈絡性的方式發表，帶來更豐富的人文藝術面貌與內容。自2012年起，工作室陸續舉辦「藝術家駐市暨展覽計畫」，以當代藝術創作為核心、城市議題為文本，邀請藝術家進駐創作，包含主題「城市記憶」、「流動的想像」和「城市傳說」等一系列以城市紋理、流動、嵌入的文化意涵，和居民記憶為關照的展覽，並持續對後殖民城市空間、自我與他者的照映、時代精神等議題進行探索和研究。
2015-2017重要策劃展覽
- 2017「赤裸異聲」
- 2017「破碎的神聖」
- 2016「末日再生─台灣。澳門」
- 2015「此曾在」