瑪麗皇后的禮服-劇本創作計劃
梁允睿
一、創作暨製作理念
「時間所帶來的惆悵感，並非是看到前方的渺茫，而是回顧的不堪。」
創作者梁允睿在一篇報導中，讀到了橫濱瑪莉的故事，於是對於當時戰爭下所犧牲的年輕女子的事件感到好奇。在閱讀了相關的資料後，才發現二戰當時有很多被日本佔領的國家都被日本政府謊稱「顧看軍人」的文宣廣告欺騙，斷送了美好青春。當然，在不同的聲浪下，也有不一樣的答案。許多人在年過半百後，勇敢的走出來，只求一句道歉，只可惜台灣的阿桃阿嬤（註一）等不到那句道歉，便離世了。不管是韓國、東南亞、日本、中國、台灣，當時只要是被日本佔領的土地，都有著相同的故事。
於是創作者思考，人的一生非常短暫，所有的歷史與故事，卻又是由人口耳相傳或是傳記成冊，所有的真實與杜撰中，都有著模糊的界線，於是，創作者決定寫一個故事，是關於「慰安婦」的故事，試想當一位經歷了這麼黑暗過去的女子，卻因為這樣的疼痛讓她的所有感知，都停留在了過去，會跟這個社會產生怎麼樣的衝突？作者改編瑪莉這個看似傲慢的真實人物的角色，帶著我們放遠視野，觀察社會上所有人對於他人的不了解，而產生的偏見，究竟會對一個人造成多少傷害。
差異與企圖：
繼《美味型男》、《啞狗男人》和《茱麗葉醒來前十秒》三齣音樂劇後，作者希望可以再使用音樂劇的形式說故事，將一個沈重的歷史故事，用另一個觀點來闡述。作者以往作品以中小型音樂劇為作品發表，是因為故事所觸及層面無需龐大的技術支持，以樸實的故事底蘊便能觸動人心，而《瑪莉皇后的禮服》此齣音樂劇，卻需要龐大的舞台與優良劇場技術，才能夠展現大時代的場景與如魔術般的舞台髮換與舞蹈場面，正因為如此《瑪莉皇后的禮服》於2016年作者便開始籌備工作坊、與設計者討論關於作品未來藍圖，期望以音樂劇形式呈現的《瑪莉皇后的禮服》能在更大的舞台、更多觀眾面前，展現歷史故事與音樂、劇場所撞擊出的火花。
註一：阿桃阿嬤是台灣第一個為了爭取日本向台灣慰安婦道歉，勇敢踏上日本提告的偉大女性。
二、演出型態、內容說明
百老匯音樂劇之所以迷人，很大的特點來自於擁有，有魅力的演員、華麗的歌舞和扣人心弦的故事。而在視覺上，觀眾每次看到瞠目結舌的部分，往往是舞台機關設計的精良與出其不意的場景轉換，而國外更常有劇場為了一齣新戲，整修調整內部機關，只為了演出精彩順利。
作者將與設計們一起來構思未來演出中，技術如何為場景帶來更絢麗的視覺效果，除了幫助觀眾更能進入場域時空外，更能輔佐故事在進行中的幻覺與想像。尤其在音樂劇中，有很多場景是運用一首歌曲，就快速的替換時空場景。《瑪莉皇后的禮服》劇中因整體時序跨越了將近百年，也必須運用各種技術，達成時空交替的魔幻場景，帶領觀眾深入歷史、童話般的綺麗場域，而影像上的搭配，更將會為我們快速搭建作品與觀眾的橋樑。
例如，劇中有一場景，是由瑪莉本名還是「雪子」的時候，因離開了慰安所，奔回家中卻發現家人早已死去，加上親屬的諸多壓力下，雪子決定脫離平凡的人生，踏上酒家選擇另一個不同的人生。在這首歌中，需要的是讓「雪子」精彩炫麗的轉換為「瑪莉」，讓一位平凡女子，轉變至燈紅酒綠的酒場女子，均需要音樂、影像、服裝乃至舞台，利用技術共同迅速奪目的轉換。
另外此劇時空交替在二戰時代與現代，在角色的穿著上也必須考據，而服裝也更能夠體現不同時代的人民生活。服裝上的設計如何讓演員在場上，能使觀眾有「魔術般的」視覺體驗，讓演員與場上流動同時，如電影融接的視覺充滿驚艷卻不衝突。
三、故事內容
瑪莉，一位身份成謎的二戰時期「慰安婦」，遇到一位想做一件「有故事的衣服」的年輕人–正太。正太希望能為瑪莉完成一件「有故事的衣服」，瑪莉則提出了向正太訴說故事的要求。隨著瑪莉的故事，我們回到二戰的時代，在一則則真真假假的對話中揭開了戰爭年代的故事場景。故事中瑪莉化身為當時的女人，穿梭於不同身份中，時而是京劇演員，時而是歌手，在這些不同女人的故事中，正太要去尋找出能夠完成瑪莉心中最完美的禮服的設計理念，也就是穿了「能乾淨、很乾淨、簡簡單單的，保留一點高傲、自尊就好」的禮服。但在兩人遊戲過程中，卻傳來了正太母親過世的噩耗，正太匆匆離去，中斷了說故事的遊戲。瑪莉又回到孤獨的生活中，直到瑪莉真實的過去「小瑪莉」來尋找瑪莉，才讓瑪莉與正太兩人的遊戲得以繼續，而正太也因為這樣說出了心中的秘密。故事因此展開……。
梁允睿《瑪莉皇后的禮服》劇本創作演出文宣品：2018兩廳院國際劇場藝術節—梁允睿×紅潮劇集
- 本創作計畫於2018年11月3日假國家戲劇院實驗劇場，於2018 兩廳院國際劇場藝術節演出，演出名稱為「梁允睿×紅潮劇集《瑪莉皇后的禮服》」