林場風清 / Botanical Garden / 黃蘭雅個展
展覽主題源自於兒時逛植物園的經驗,將林間透射出的陽光、以及微風吹拂經過葉片傳遞至身體的綠意,其所賦予心靈的寧靜祥和,轉化為對人與自然間平衡的關注,成為藝術創作的靈光。
主要作品是蒐集廢棄自然樹材將之回收後再造,透過與熱塑性樹脂及各種不同媒材的結合,試圖為廢棄木再造出新的形體,再賦予其新的存續方式。對個人而言,作品的核心來自所選廢棄木材的獨特價值與個性,在此基礎之上堆疊以人的勞動加工,被包覆住的真實生命自此有了新的週期。「林場風清」是個人自身的記憶,也是對人如何與自然共存尋找答案的方式。
本次展出的作品包含《異想森林》以及《在心底》兩組系列作品。《異想森林》系列中,將廢棄木料作為每株作品的骨架,以既有形體延伸、再包覆上熱塑性樹脂與各式各色的壓克力珠,賦予廢木鮮豔亮麗的新生型態,成為反映其名的奇花異草幻境,當漫步其中,幻境又或者可以被想像成未知海洋底的繽紛生態系,但無論是海底或是異林,生命力都透過此奇境真實的展露;另一方面,壓克力珠的選用也反映藝術家成長背景中,對女工勞動的情感與寄託。而在《在心底》系列中,藝術家同樣使用廢棄木與熱塑性樹脂,但再加入蒐集而來的回收工業素材、以及生技試管等材料加工而成,在有機物的不同生命狀態與無機物的無生命之間,創造出低彩度的、如同冬夜山林深處的沉靜場景,反映出一種幽微安定的自我心底脈動。選用看似對立的自然及人造媒材,以色彩對比創造相異氛圍的空間,再以各自的象徵意涵交織而成全新的裝置量體,呈現出人與自然的交互關係,讓觀者同時看見消逝中和新誕生並存的個體樣態,也是個人透過創作所選擇與自然連結共存的方式。
- 應邀參加沖繩台灣現代美術交流展計畫(2008)
- 碎形(2007)
- 我形我塑 黃蘭雅個展(2004)
- 形塑物件與空間環境之創作計劃(2004)
- 雌性精神造像(1999)
黃蘭雅
Huang Lan Ya
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2021/08
林場風清系列
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2021/08
單色異森林
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2020/12
在心底
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2020/12
HowFarFromNature
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2017/12
異想森林系列
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2016/12
異想森林系列
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2019/01
文化部公共藝術獎,藝術創作獎
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2005/04
ACC亞洲文化協會,視覺藝術受獎人
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2021/08~2021/09
林場風清—黃蘭雅個展
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2020/12~2021/01
在心底/HowfArFromNature
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2018/10~2019/01
花之禮讚(台中,台灣國立美術館)
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2018/02~2018/04
異想森林/黃蘭雅個展(台灣,台北,台新金控大樓)
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2018/02~2018/03
水花漂/嘉義台灣燈會水上燈區(台灣,嘉義,故宮南院)
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2017/07~2017/09
「水花漂」藝遊八德桃園地景藝術節裝置展
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2017/03~2017/04
「蔓生」大園彩芋季裝置展(台灣,桃園)
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2016/12~2017/01
異想森林/黃蘭雅個展(台灣,台北,福利社)
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2014/04~2014/05
異想森林/黃蘭雅個展(台灣,新竹,清大藝術中心)