舞∕台
三十舞蹈劇場
本節目《舞｜台》為本團年度製作，由團長兼資深編舞家吳碧容創作，邀請前輩舞蹈家吳義芳與蘇安莉參與演出，並與臺北藝術大學表演科技實驗室及紀錄片導演吳佳明合作。本演出構思兩年，自2011年十二月開始排練，於2012年九月發表於臺北國家戲劇院實驗劇場、高雄左營高中舞蹈班劇場及桃園縣政府文化局演藝廳，共計七場演出。作品結合舞蹈創作、戲劇效果及影像科技，提示「生命是一場盡情的演出，高潮迭起；世界正是你我的舞台，無所不在！」之意義。本作品之主要方向為四部分，說明如下：
一、以舞蹈劇場為形式。全場演出120分鐘，分為十個段落，分別是以Pina Baousch手法為藍圖的「序曲」與「尾聲」、以劇場名言所設計的「那些劇場裡的理論名言」、以嬰兒揹巾為創意發展的「兩端」、呈現排練過程的「更高境界」、以柺杖為道具，探討表演者面對受傷狀況的「傷患慶典」、運用數位技術所呈現的「迴」、運用Skype視訊互動為創意的「雲端裡的舞台」等，以舞蹈為主體，融合影像、口白與戲劇效果，一氣呵成。
二、運用錄像技術打破時間流動之屬性。節目「迴」運用影像記錄功能與數位程式，擷取舞者動作片段，透過程式處理，以延遲和重複Loop播放的方式，並增加體感互動技術，豐富視覺效果。臺北藝術大學教授林亞婷表示：「影像設計運用突出的佳作」。
三、視訊互動為創意。節目「雲端裡的舞台」邀請知名舞蹈家吳義芳為現場主持人並參與演出，透過手機或電腦Skype之視訊介面，邀請中生代編舞者及舞者為特別來賓「參與」演出，包括余承婕、陳品秀、陳秋吟與李曉蕾等七名，呈現其生活特質（包括性別、年齡、領域等），除了在演出現場結合不同的場域空間，打破舞台的框架外，更揭露藝術家生活場景與生涯脈絡之一隅，探討「舞台」的時空與生命意義。
四、運用記錄影片延伸「舞台」之想像空間與意涵。與影像導演吳佳明合作，他將以「無處不舞台」為影像內容，從生活場景中捕捉「舞台」的視覺意象，如站在十字路口指揮交通的計程車司機、在料理台為顧客服務的鐵板燒廚師、清洗大樓的洗窗工人、美髮師等專業與工作場所為題材，成為本作品意義具體化與視覺化之表達。
本節目策劃北中南部巡迴七場演出，臺北場次在宣傳不易的情況下，仍保有近九成的票房成績，藝文與一般觀眾迴響均佳。台南應用科技大學舞蹈系教授陳德海表示：「難得的幽默感，創作手法靈活！」，而資深舞評人陳品秀表示：「這是編舞家吳碧容創作以來，最為圓熟完整的作品！」。
三十舞蹈劇場《舞｜台》精選片段
《舞｜台》演出照片
《舞｜台》演出照片
《舞｜台》演出照片
《舞｜台》演出照片
《舞｜台》演出照片
《舞｜台》演出照片
《舞｜台》演出照片
《舞｜台》演出照片
《舞｜台》演出照片
《舞｜台》演出照片
