極至體能舞蹈團2014【背包客】演出計畫
極至體能舞蹈團
計畫實施效益
編舞者石吉智認為「作品有人看才叫做表演」，基於這樣的理念，本團近三年來作品掌握「舞技戲感並重」的表演風格，成功行銷，票房告捷。並在作品編創前思考觀眾觀賞「前、中、後」的三段感受，「購票前」能夠以流行話題、新鮮題材吸引觀眾購票。「觀賞中」能夠喚起生活經驗連結，引起共嗚，並超越觀眾的想像，得到掌聲。「觀賞後」能夠在未來的生活中，回憶作品帶來的後座力，會心莞爾一笑在心中。102年新作《背包客》基於上述理念，設計編創段落小故事銜接，不管在題材或音樂編輯取材，都能讓觀眾連結上述生活經驗，迅速掌握舞臺上的訊息。
舞團藝術總監石吉智也認為「最好的行銷來自觀眾賞的口碑」，所以認真把作品做好，嚴格把關每個環節（如舞者能力與向心力、肢體開發設計、音樂取材、腳本結構、道具服裝、燈光裝置、佈景空間、觀眾視角感受、前檯服務、後台技術、文宣設計、廣告露出、網路宣傳、觀眾資料建檔、後續回饋迴響），都會影響到作品在觀眾心目中的優劣，也會列為未來是否繼續前來觀賞的考量。由於台灣上網人口持續增加，行銷管道更為多元，從99年至102年新作首演，皆透過Facebook的快速社群網絡連結，達到立即顯而易見的宣傳效果。創下100年《小心輕放》、101年《衣起裝傻》、102年新作《背包客》首演，逐年票房提升的亮眼佳績。
101年本團藝術總監石吉智特地前往韓國首爾，觀賞多齣不同風格形式的「定目劇」，再反思國內表演藝術行銷市場、作品風格取向、民眾購票習慣、購票族群類別等問題，希望能為本團再創行銷高峰。
本著「作品必須在有觀眾觀賞的條件下，才算是表演」的理念，務必達到讓團內所有演職員「活得下來」的目的。近三年來逐漸確定成功行銷的編創題材。也讓團內舞者不致更動，持續參予演出，對編舞者的作品風格與團練方式益加熟悉。
作品編創必須兼顧「藝術創作理想、表演方法技術提升、演職員持續生存、社福公益持續推展、觀眾效益持續成長、符合當代民眾精神需求、藝術教育推廣、對贊助者的責任與感謝」等八個條件下，經過長期的開會，不斷討論來激發醞釀，讓作品逐步成形，每一個段落的配樂、腳本、動作、裝置、服裝、燈光、口白、道具，都細細斟酌，嚴格品管。才能夠在這三年內，締造票房售罄的佳績。藝術總監石吉智也希望能將此經驗，傳承給未來相關科系畢業學生，
招募新血在團內貢獻所學，讓中台灣舞蹈表演藝術就業市場，和觀眾欣賞人次持續成長。
《背包客》編創取法美國鬼才電影導演昆汀塔倫提諾(Quentin Tarantino)的幽默風格，編舞者石吉智說：「作品《背包客》中，要以觀眾的接收訊息為首要考量，舞蹈只是傳達的媒介之一。要讓觀眾在同一視聽畫面中得到多層次的感受。甚至還沒調整好情緒，下一個訊息即飛入打破轉折觀眾的期待，《背包客》是創團以來最『勇敢冒險』的作品。」
綜合特色及影響
1.藉由美國後現代主義電影導演昆汀塔倫提諾(Quentin Tarantino, 1963年3月27日一）的編導手法與電影風格，來重新學習舞蹈創作，打破過去古典思考，除了對自己藝術生命負責，也豐富作品風貌，向長年支持約藝文觀眾群展現負責任的態度。
2.揉合「純粹美感」與「看得懂的表演」，編創「好看、有趣、好奇、不可預料的現代舞」，達到寓哲思於觀表演的目的。擷取民眾熟悉的生活題材與配樂，編創視覺與內涵並重的作品，增進一般民眾對「藝術」的接受度。
3.團內舞者平均年齡近35歲，以每個人的豐富人生經驗應對表演藝術，有其成熟見解。用「共同創作」的方式，呈現多樣豐富的創作，每個段落各具特色，又能緊扣主題，讓觀眾看見自己的生活體驗，反思生命的意義與價值。
4.取材現代人生活體驗，用平凡簡單的題材，轉化成幽默喜趣的創意表演，巧妙地轉化故事情節，藉由共同生活的認知，觸及觀眾內心。
5.以身為中台灣最具代表性的舞蹈專業團隊，用每年首演作品來充實地方演藝廳演出內容，提升展演品質。
6.以旅行、探索、冒險為發想，編創結合戲劇、裝置道具、電影配樂的舞蹈作品，以幽默方式和觀眾互動的演出形式，適合4歲以上大小朋友觀賞的「好玩」作品，作為演出行銷號召，易於吸引一般民眾走入劇場，具推廣藝文之效。
7.增進舞蹈、戲劇、劇場相關畢業生工作機會，延續專業經驗，集結人才，拓展新知，不枉國家人才培育。
8.巡演全國各主要表演舞台，結合地方企業、學校，推廣藝文，也將作品推展國外市場。
極至體能舞蹈團《背包客》（2014）精選片段
極至體能舞蹈團《背包客》（2014）劇照
極至體能舞蹈團《背包客》（2014）劇照
極至體能舞蹈團《背包客》（2014）劇照
極至體能舞蹈團《背包客》（2014）DM
極至體能舞蹈團《背包客》（2014）DM