去在留中、留在去裡2014鄭秀如個展

鄭秀如

  • 去在留中、留在去裡2014鄭秀如個展|鄭秀如|國藝會補助成果檔案庫
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成果內容
成果摘要

創作理念:

在創作實踐中,「日常性」(daily life)與「家」的意象為我關注的創作核心,也是我創作的主題。藉由日常性的探討與符號的建構,試圖鬆動對於「熟悉」既有的看法,假若熟悉早已存在,如何從這熟悉的日常符號去探討熟悉之外,熟悉則成為熟悉之外的本源,藉由視覺符號、空間、身體相互的交互作用持續衍生我們認知的總合。

在齁空間( Howl space )的個展名稱《去在留中、留在去裡》(There is a going in my staying and there is a staying in my going.)是擷取自紀伯倫《沙與泡沫》(Sand and Foam)詩集中的句子,原詩中譯如下:

我的房子告訴我:「不要離開我!這裡住著你的過去。」道路告訴我:「過來跟隨我吧!我是你的未來。」於是,我回答房子和那條路:我既沒有過去也沒有未來,倘若我留下,去就在我留中;倘若我離去,留就在我去裡。唯有愛與死可以改變一切。

詩中用很「輕」的態度詮釋過去(留)與未來(去),這首詩形成一種很奇特的時間與空間迴盪,未來是過去的延續,過去是未來的前身,但過去與未來若沒有當下的存在,也是蕩然無存。因此,「我既沒有過去也沒有未來」的時間序並非直指線性的時間軸,時間的過去、現在、未來更像是在一個點上迸發、疊合的狀態。於是「倘若我留下,去就在我留中;倘若我離去,留就在我去裡。」其中真正的環節不在留下或離去而是身體在當下作用。

空間因為時間宛如一張顯影的相紙,空間同時承載身體活動(我們的身體透過時間而出現),空間成為承載身體運動的載體,我試圖藉由生活物件烙印於空間中顯影的痕跡,表現空間中時間的滯留、延宕與迴盪。我們的身體的感知經驗宛如圖層(layers)一般被疊置在一起,這個持續被累加的「我」成為容納現實與想像的複合身體。

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