生平簡介1948年生於彰化縣埤頭鄉，家中擁有閩南八音團、南管團，受環境熏陶，從小便喜好傳統音樂。及長，由擔任音樂老師的母親啟蒙學習鋼琴。1964年考上省立臺中師範專科學校（今國立臺中教育大學），就讀音樂組，主修鋼琴及小提琴，師事陳如雲及趙永男兩位老師學習和聲學。此時，林進祐對作曲萌生喜好，在校表現突出，受到林朝陽老師積極鼓勵，逐漸走上創作之路。當時，留法歸國的許常惠老師在臺中、彰化開設作曲研習班，於是前往旁聽，並在課堂擔任鋼琴示範多年，隨許常惠學習作曲。

1969年師專畢業後，林進祐先後擔任彰化縣合興國小，北斗國小音樂老師。任教十年後，保送國立臺灣師範大學音樂系就讀，主修作曲，期間隨陳茂萱、曾興魁、馬水龍等教授學習作曲。1982年大學畢業後，擔任臺中市曉明女中音樂班理論作曲老師。1986年考上師大音樂研究所，1988年取得音樂教育碩士學位之後，赴日本學習音樂理論與作曲。1990年起，林進祐任教於臺中師院音樂教育學系，教授音樂理論與作曲，2005年至2009年間並兼任系主任。林進祐曾擔任亞洲作曲家聯盟臺灣總會理事、常務監事，臺灣作曲家聯盟「璇音雅集」總幹事，國際現代音樂協會理事。1999年並榮獲第一屆臺灣省藝術類音樂創作獎赴俄羅斯進修考察。

林進祐在曉明女中教授鋼琴、和聲、視唱、聽寫等基礎課程，開始思考如何編寫適合國內學生使用的理論訓練教材，1983年起與陳茂萱組成「璇音雅集」，合編一系列的音感、節奏等教材。此外，林進祐個人所寫的一系列有關音感訓練的專書，包括視奏、聽寫、配伴奏、即席變奏與樂理等音樂基礎訓練教材，也是國內音樂班使用率很高的教材。

林進祐也為兒童寫了不少鋼琴作品，如《山旅》組曲、《十二首鋼琴小品集》、《第一號鋼琴奏鳴曲》、《兒童時代的記趣》、《鄉間小組曲》、《三首鋼琴練習曲》、《第七號小奏鳴曲》、《小譚詩曲》、〈荷葉上小水滴〉、〈溪邊的小仙女〉等，兼具藝術與可彈性，其中多首並曾獲選為「河合之友兒童鋼琴比賽」指定曲。

林進祐常以臺灣農家為創作題材，如鋼琴組曲《閒情逸致話農家》、《秋收的季節》（低音管與鋼琴曲）等；也喜為詩詞配樂，如《庭院深深深幾許》（為豎琴、長笛與擊樂三重奏）、《誰共我、醉明月》（為大提琴獨奏）等。此外，他也常自繪畫獲取靈感，鋼琴曲《山水畫集Ι—林巒煙雨》、《山水畫集II—高隱圖》皆是將欣賞畫作的感動幻化為音樂的代表作品。鋼琴曲《牛車》、《水車》、《柳樹下的倩影》等等也都是具有畫面的標題性作品。

林進祐早期的作品以聲樂與鋼琴曲居多，手法較為傳統，也有著民族風格的探索，如《十二首鋼琴小品》，《秋日湖上》（獨唱曲）。1980年代之後，開始創作更多的管弦樂及室內樂作品，如《秋風引》（交響詩）、鋼琴協奏曲、弦樂四重奏等。同時也加入更多非調性的寫作與音列的使用、預置鋼琴、強調音色的效果等，代表作如《秋風引》（交響詩），《懷故鄉》（交響詩），《盼》。晚近，林進祐自由出入於傳統與現代手法，融合各種創作的可能性，有時也使用電腦音樂，劇場效果，如《誰共我，醉明月》（大提琴獨奏曲），《竹林中的精靈》（豎笛、鋼琴），《狂想曲》（豎笛及電子音樂）等。

林進祐的作品在國內外常有演出的機會，也多次獲獎。《菩薩蠻》、《山旅》（鋼琴組曲）曾獲得文建會獨唱（奏）曲創作獎（1984、1985），電影配樂《末日世界》曾獲得臺北電影節最佳動畫片（1998）；《歸鄉》（五重奏）入選「啟動臺灣之聲」（2002）；《秋收的季節》（大提琴與鋼琴）發表於法國、韓國。《臺灣幻想曲》（小提琴曲）發表於美國波士頓與馬里蘭。《誰共我，醉明月》（大提琴獨奏曲）由波蘭籍法國大提琴家馬欣可芙絲卡（Barbara Marcinkowska）於法國巴黎首演。