兩首大型樂曲創作
林桂如
林桂如「兩首大型樂曲創作」創作簡介
本計畫兩首樂曲皆按預定進度完成，並各自受到戲曲及舞蹈的啟發與影響。《六月雪》的創作動機來自觀賞崑曲《竇娥怨》的片段，13重奏《暴力與寂靜間的剎那》則受日本舞踏《山海塾》的作品影響。
作品一：合唱交響曲《六月雪》
本曲的歌詞素材雖與原計劃不同，但在西方管絃樂法與中國古典詩的融合、人聲與管絃樂團的融合、詩詞意境與音響空間的融合及文字與音樂的結合等方面，仍遵循原計畫所提出之創作方向。
本曲取材自《竇娥怨》的故事，除原本預定之管絃樂團及合唱團編制，為達到音樂所欲表現之張力， 另加入獨唱女高音及蘇格蘭風笛。女高音與合唱團之歌詞採中英對照的設計，我特地在作曲時，以精簡的中文歌詞入韻，除了避免外國演出者咬字發音不精準的問題，希望引導聆聽者（首演聽眾多為不懂中文之美國人），先感受到中文入樂後所表現的意涵，再以英文歌詞接續演唱，企圖從聲響、意境、與文字意義各方面融合傳達《六月雪》（竇娥冤）故事中淒美而糾葛的意象。蘇格蘭風笛的使用則是因為它符合了我所需求的音色，並且較直接使用中國樂器，帶來更多的驚奇與想像。
樂曲起始於竇娥被押赴刑場一景，飾演竇娥的獨唱女高音，以不同的情緒緩緩唱出冤枉二字，時而悲泣，時而絕望，時而激動悲憤。竇娥的部份音樂素材，特別是在竇娥細膩的情緒轉折上，受到崑曲《竇娥怨》的片段很大的影響。發想自原計劃書中詩詞意境與音響空間的融合，合唱團分置於舞台左右兩側及管絃樂團的後方，恰似聞訊而至的群眾，沿途伴隨著竇娥走最後的一程。本曲企圖透過音樂，詮釋竇娥複雜而難以言喻的內心糾葛。我希望透過聲響，來刻劃竇娥行刑前，撼動天地、刺穿靈魂的一聲尖叫。曲末，原本位在舞台兩側的合唱團女聲，移至觀眾席後方，輕聲唱出竇娥的名字，聽眾被環繞包圍在由管絃樂與合唱女聲共同塑造的嗚咽聲中，彷如世人緜延而無盡的嘆息。
作品二：13重奏《暴力與寂靜間的剎那》
由於樂曲發展的需要，由原訂的7首極短的小品，改為3首篇幅較長的小品，作品總長度則和原訂計劃相近。
如原計劃書所述，此曲的創作靈感來自於我觀賞日本著名的舞踏團體「山海塾」的精采演出。「山海塾」以近乎無動的肢體，精粹地建立了極簡卻充滿巨大力量的意象，在這樣純然的寂靜中，舞者無聲的一動，卻彷彿暗示了巨大的聲響；這樣的意象令我深受感動：寂靜與暴力，兩者看似極端，在「山海塾」的舞作中卻似乎只有一線之隔，「山海塾」的表演所帶給我的強烈震撼，激發我想在音樂中，塑造出「可以穿刺人類靈魂的無聲尖叫」。我將我對「山海塾」演出最直接的感受作為此曲的總標題：暴力與寂靜間的剎那。三首小品的副標題則取自於「山海塾」的舞作的樂章。
在第一首小品〈響〉中，我把聲響想像成內在和外在兩種截然不同的共鳴，然後在兩者之間不斷的游移，其中聽似互不相關的素材，則將在之後的小品中再現。第二首小品〈滴〉則企圖詮釋數種不同的水滴流動狀態。第三首小品再度探討〈響〉的聲音本質，但不似第一首小品的強烈對比性，而是回歸到由內而外投射的聲音能量。
林桂如《六月雪》曲譜首頁
林桂如《暴力與寂靜間的剎那》曲譜首頁
林桂如「兩首大型樂曲創作」《六月雪》作品發表DM
林桂如「兩首大型樂曲創作」《六月雪》作品發表DM