2018台北愛樂室內合唱團《四季‧臺灣》委託創作暨演出計畫
台北愛樂室內合唱團
視覺合唱劇場《四季‧臺灣》在既有的西方作曲基礎上，融入異國與本土的作曲元素，相互衝擊創作出十二首與臺灣有關之創作並加入新媒體藝術，融會呈現人聲與臺灣的美。台北愛樂室內合唱團將透過此次演出，邀請國內、外傑出精銳作曲家及新生代作曲新秀，以臺灣的季節變換為靈感來源，更直接地貼近臺灣這塊土地，創作屬於臺灣的新合唱作品，共同演繹臺灣這塊土地所給予我們的時代意義，以美好歌聲紀錄這一世代的臺灣印象。
《四季‧臺灣》序
音樂總監暨指揮／古育仲
臺灣是個南北狹長型的海島，位於亞洲大陸東南方、太平洋西岸東亞島弧間，北鄰日本、琉球群島，南接菲律賓群島，是往來亞洲各地的樞紐。這個蕞爾小島雖然不大，卻有十足可觀的自然景觀和人文風貌。自然景觀方面，臺灣地形複雜多變，有高山、丘陵、平原、盆地、島嶼、縱谷與海岸等豐富地貌，再加上北迴歸線恰好從中通過，使臺灣同時擁有熱帶、亞熱帶、溫帶等各種生態系統。人文風貌方面，由於兼融閩南、客家、外省及原住民等不同的族群，還匯聚了世界各國的訪客，形成多采多姿的人文色彩，無論在宗教信仰、建築、語言、生活習慣及飲食風味上，均處處展現和諧共榮的繽紛景象。
為了完美呈現臺灣多元豐富的樣貌，這次委託創作案以《四季•臺灣》為標題，特別邀集多位臺灣當代作曲家，以臺灣為創作主題、不同的季節變化為靈感來源，來創作新曲。要知道，雖然臺灣地處亞熱帶，四季如春，季節的變換並不似歐洲、美國、日本這些溫、寒帶地區那麼明顯，但是臺灣的四季風情，仍然存在於歲時節令（清明、端午、中秋、冬至）、常民慶典（酬神、繞境、蜂炮、豐年祭）、地貌風物（花季、荷塘、颱風、稻田、溫泉、海灘）、飲食文化（湯圓、刨冰、文旦、薑母鴨）……這些人文風貌之中。
讓我們放下既定的印象和族群的成見，共同領受這塊土地所給予我們的時代意義，以美好歌聲和畫面，紀錄這一世代的文化樣貌，演繹屬於我們的「四季•臺灣」。
委託創作簡介
- 《於焉》：張宥勝／詩，趙菁文／作曲
2017年的二月，國藝會和我策畫了一個持續數日的「文學與音樂跨域工作坊」，集結了約30幾位青年詩人與作曲家相互認識並共同創作。在其中一場像是「作曲家認養詩人」的課程中，每一位年輕詩人選一首詩，上台朗讀，讓作曲家選擇而為其譜曲。他一唸完他的詩，我和旁邊的執行長相互對看不久後，我約宥勝在一個捷運站旁的咖啡店碰面，我細讀著他帶來的詩，選了這首《於焉》，他問，「老師為什麼選這首？」。我看到一個海平面，雙合唱團一面構築那永恆流動的，頑固D音而上的聲響波浪，另一面飛舞著那雙翼；是魔幻寫實的神話，亦或亞當與夏娃的愛情，「你日漸茁壯，而我日漸消瘦」，那雙翼以人聲塊狀和聲的姿態，往高，再往高，飛向那「天地間唯一有光的所在」！突然，像是希臘神話中太陽融化用蠟做成的雙翼，然後「碎裂、墜落」，然後……，這些碎塊如雨滴般落下，人聲也模仿著雨滴落下，掉落在那頑固D音往下構築G泛音和聲的「汪洋」，也掉落在，或是回到，我的身上。感謝台北愛樂的委託，讓我的音樂得以和宥勝溫潤深邃、細膩刻畫的文字結合。（文／趙菁文）
- 《七夕調色》：陳義芝／詩，林明杰／作曲
在張愛玲的〈愛〉之中曾提到：「於千萬人之中遇見你所要遇見的人，於千萬年之中，時間的無涯的荒野裡，沒有早一步，也沒有晚一步，剛巧趕上了。」我想，這無非為對「愛」的最佳註解。七夕，是牛郎與織女一年一度、也是情人相會的日子。因為七月七日，所以此曲著重在「七」這個數字的表達之上，將合唱團分為男女混聲共七個主要的聲部，之後又在樂曲前段將男聲再分為七個聲部，以兩組七個音的和弦互相追逐、推擠，最後揉合在一起表現情人間互相嬉戲的模樣。中後段曲趣轉變，男聲跳躍式的分解和弦搭配旋律部份的切分節奏將音樂的色彩一換，變成了對情人的強烈追求，最後連續的平行和弦將樂曲推至頂點，象徵情感的最終昇華。（文／林明杰）
- 《最新十二碗菜歌》：周定邦／歌詞採集、編撰，黃俊達／作曲
《最新十二碗菜歌》取材自臺灣早期的歌仔冊文本，加上由周定邦老師的詞，描寫臺灣過年辦桌宴的情況，從女子擺設餐具到各式菜餚，還帶著對於情人的想法。原文本篇幅較長，本次採用的是臺灣大學圖書館改寫的濃縮精華，除了讓人再次體會到不同時期的飲食文化，也讓歌仔冊的呈現不再只是文字，更是以「歌曲」的原貌展現給大家。音樂上不使用歌仔冊常見的音階或節拍，而是以現代常見的音樂手法呈現，仍力求歌仔冊以聲韻入樂的精神，帶入更多聽覺上的色彩，揉合成為新舊交織的作品。（文／黃俊達）
- 《夜合》：曾貴海／詩，劉聖賢／作曲
醫生詩人曾貴海先生創作了許多客語詩，這首《夜合》題獻給他的妻子和客家婦女，藉由夜合花「厚實潔白、入夜芬芳」的特質，訴說客家婦女兼具堅忍與溫婉的個性，辭意充滿疼惜與愛憐。作曲家劉聖賢採用這首詩為歌詞，創作了一首全新的混聲無伴奏合唱，以細密的和聲和悠長的樂句，來描繪情意綿長、繾綣纏綿的情境。（文／古育仲）
- 《群體盛宴》為混聲無伴奏合唱—眾聲喧嘩 III：劉韋志／作曲
為混聲無伴奏合唱的《群體盛宴》，是我的「眾聲喧嘩」系列第三首，採取無歌詞，以音響組合為主的方式寫作，期待聽眾能因此，以原始的感官直覺，開啟更大的想像空間；另外，高亢、刺激與喧鬧，充滿多樣聲響且動感，是本曲將呈現的樣貌；而這首作品的核心概念，說得露骨地，是意圖藉由宛若「群交」般的聲響，反映臺灣——甚至整個現象界多元斑斕的一面。（文／劉韋志）
台北愛樂室內合唱團委託創作精選片段：林明杰《七夕調色》，首演於「四季．臺灣」音樂會
台北愛樂室內合唱團委託創作精選片段：黃俊達《最新十二碗菜歌》，首演於「四季．臺灣」音樂會
台北愛樂室內合唱團委託創作精選片段：趙菁文《於焉》，首演於「四季．臺灣」音樂會
台北愛樂室內合唱團委託創作精選片段：劉韋志《群體盛宴》，首演於「四季．臺灣」音樂會
台北愛樂室內合唱團委託創作精選片段：劉聖賢《夜合》，首演於「四季．臺灣」音樂會
台北愛樂室內合唱團委託創作：黃俊達《最新十二碗菜歌》，首演於「四季．臺灣」音樂會，曲譜首頁
台北愛樂室內合唱團委託創作：趙菁文《於焉》，首演於「四季．臺灣」音樂會，曲譜首頁
台北愛樂室內合唱團委託創作：劉韋志《群體盛宴》，首演於「四季．臺灣」音樂會，曲譜首頁
台北愛樂室內合唱團委託創作：劉聖賢《夜合》，首演於「四季．臺灣」音樂會，曲譜首頁
台北愛樂室內合唱團委託創作：林明杰《七夕調色》，首演於「四季．臺灣」音樂會，曲譜首頁