2025出櫃藝術節嘉義雙週
2025年,看嘸舞蹈劇場藝術總監蘇品文啟動 「LGBTQ+ Future」 計畫,聚焦彩虹性別、多元文化、身份認同與國際交流。這次在 「出櫃藝術節」嘉義舞蹈雙週,延續「舞蹈南方」的理念,透過舞蹈實踐多元肢體創作,邀請藝術家與觀眾共享彼此的生命經驗,讓理解轉化為支持、共感與力量。
2025出櫃藝術節嘉義舞蹈雙週總共策劃15場多樣化的舞蹈活動與展演,演出陣容包含三位具國際視野的創作者:蘇品文(你/他/HE/THEY)《禁歌熱舞 Forbidden, moved!》:2025年7月於法國國家舞蹈中心(CN D)巴黎駐村,與作曲家陳珩合作音樂設計,回應戒嚴時期由女性演唱卻遭禁播的歌曲,如陳小雲〈舞女〉、張露〈給我一個吻〉、鄧麗君〈雨夜花〉、西卿〈苦海女神龍〉、歐陽菲菲〈愛我在今宵〉,由六位舞者吳盈萱、吳喚吏、巫欣諭、郭研華、趙萱、藍翊云共同演出。
何晏妤 Naceku獨舞(你/他/他們/THEY/THEM)《在哪裡的蝸牛 ulra i iyan adindin》:由2025 Pulima藝術節委託製作,靈感來自卑南族家常菜「炒蝸牛」,以雌雄同體的非洲大蝸牛作為隱喻,探索性別與文化認同交織下的混種性。2024年曾赴加拿大多倫多進行國際交流,並於2025草草戲劇節演出戶外版本。
Andrea Nann獨舞(SHE/HER/THEY)《火馬與影子 Firehorse and Shadow》:加拿大 Dreamwalker Dance Company 藝術總監的獨舞作品,描繪溫哥華唐人街裡的華人女性生命經驗,作品觸及記憶、感官、個人歷史、人際關係、宇宙觀、中醫、食物與命運。
「2025出櫃藝術節嘉義雙週」10月24日於勇氣書房舉辦國際交流對談講座,10月27日於民雄保安宮騎虎王廟舉辦「廟口晚風」人人都可以跳舞工作坊,11月02日於嘉義縣表演藝術中心實驗劇場舉辦肢體創作工作坊。
看嘸舞蹈劇場「2025出櫃藝術節嘉義舞蹈雙週」演出照片:看嘸舞蹈劇場x蘇品文《禁歌熱舞》——2025年聚焦由女性演唱的禁歌,前往法國國家舞蹈中心巴黎駐村。反思戒嚴對台灣人身體觀的世代影響,探索身體民主化、突破傳統性別框架的編舞作品
看嘸舞蹈劇場「2025出櫃藝術節嘉義舞蹈雙週」演出照片:卑南族藝術家何晏妤Naceku《在哪裡的蝸牛 ulra i iyan a dindin》——參與2025草草戲劇節、2025 Pulima藝術節、2024加拿大多倫多國際交流
看嘸舞蹈劇場「2025出櫃藝術節嘉義舞蹈雙週」演出照片:何晏妤Naceku《在哪裡的蝸牛 ulra i iyan a dindin》——以雌雄同體的非洲大蝸牛為隱喻,面對身份認同的流動及模糊性,游移不同地域與文化縫隙中的複雜處境
看嘸舞蹈劇場「2025出櫃藝術節嘉義舞蹈雙週」演出照片:加拿大Dreamwalker Dance Company藝術總監Andrea Nann《火馬與影子》國際交流獨舞,與台灣太魯閣族表演藝術工作者游恩恩Lihan Umaw合作
看嘸舞蹈劇場
2017/07/30
蘇品文
看嘸舞蹈劇場創團宗旨「人人都可以跳舞」意旨於「人人都可以創作屬於自己舞蹈的方式」— 看嘸舞蹈劇場2006年起源嘉義民雄,2017年於嘉義縣立案,從非典型展演空間環境劇場創作起家,現為嘉義縣傑出演藝團隊、嘉義縣表演藝術中心駐館團隊,自2011年起由女性主義藝術家蘇品文擔任藝術總監,2020年起由創始團員楊椀淇擔任財務長,現有排練助理/培訓製作人何晏妤Naceku、團員/執行助理陳俞臻、駐團攝影師馬雨辰與建教實習部。看嘸舞蹈劇場強調當代舞蹈創意,嘗試各式肢體表演與創作的可能性,另涵蓋藝術行政及團隊管理的訓練、舉辦藝文講座、駐館回饋「舞蹈自由日」工作坊、「廟口晚風」人人都可以跳舞計畫、「舞蹈南方」嘉義駐地國際交流雙週、「舞魂不打烊」現代舞派對、大嘉好舞蹈部落…等在地舞蹈活動,激發團隊潛能持續扎根嘉義。以「人」為核心關懷的創作理念;提攜嘉義地區年輕表演者及創作者,團隊組成集結不同專業背景,從自身的生命經驗中深掘舞蹈的創造力,尤其關注性別議題,落實藝術生活、生活藝術的理念。
近年重要活動:
2025年開辦LGBTQ+ FUTURE計劃,支持多元性別的社群「出櫃藝術節」,將於嘉義縣表演藝術中心舉辦。
2020-2022「舞蹈・南方」臺灣西班牙當代舞蹈創意國際交流:衛武營國家藝術文化中心、嘉義縣表演藝術中心潮間帶舞蹈節及馬德里Certamen編舞平台醞釀四年,於2020年共同發起的國際交流計畫;由看嘸舞蹈劇場藝術總監蘇品文策劃,每年持續串聯兩國青年編舞家、舞評人及舞蹈製作人等進行跨國駐地或線上交流,為嘉義策畫「身體創作工作坊」與「嘉義雙舞作」實驗劇場演出,推薦兩國藝術家互訪交流。
2023年起,「舞蹈南方」嘉義駐地國際交流雙週由看嘸舞蹈劇場主辦,與西班牙Certamen Coreográfico de Madrid國際交流,2024年與加拿大多倫多SummerWorks表演藝術節國際交流。
2024由臺北表演藝術中心委託創作《剩女經濟》獨舞作品,該作品由看嘸舞蹈劇場藝術總監蘇品文主創,首演於2024臺北藝術節,前期研究、委託與共同製作:臺北表演藝術中心、葡萄牙波多DDD舞蹈節、法國國家舞蹈中心、澳洲雪梨表演空間。《剩女經濟》靈感源自「剩女Leftover Female」一詞,用來形容超過27歲仍單身的女性,這種觀念在全球華語文化中廣泛流傳;蘇品文從速食文化中「剩餘」的概念與對女性的評價、慾望及消費關係進行對比,邀請觀眾進入一個沉浸式、互動性的空間,以提問我們如何判斷事物的價值,作品將性別、性向、家庭、物質、食物、生活所需,甚至後期資本主義下日常生活的景觀結合並分解,呈現出一個挑釁而有趣的表演。
2018至今「廟口晚風」人人都可以跳舞計畫:看嘸舞蹈劇場最重要的在地社群實踐,提倡「人人都可以跳舞」的現代舞活動,不分性別、年齡、舞蹈背景,在嘉義人熟悉的場域— 廟埕舉辦「廟口晚風」練舞活動,與「移地練舞」於嘉義縣表演藝術中心,不斷拓展參與人員對自己身體的認識以及舞蹈創意的邊界,累積嘉義在地的現代舞社群。