《下一個》編舞計畫I─「下一個身體、舞蹈、語言」
周先生
1、計畫實施效益：
下一個編舞計畫首屆舉辦，便一口氣製作了由十四位編舞者編創的十二個節目，誠如製作人周書毅所言：如同開十二扇窗，讓台灣觀眾看見下一個舞蹈世代。資深舞評鄒之牧在本計畫節目專刊中以〈舞蹈環境的新世代聲音〉為題，論述了多個舞蹈團隊及編舞者的崛起，在文末說道：「無論如何，期望能看到擴大想像的範圍，或是直接、大聲地說出（而不是口白）心中想說的：起碼看看會是個怎麼樣，好不好？」此亦點出了下一個編舞計畫的重要性，當今世代有許多不同的個人編舞者或團隊竄起，但總缺乏一份相互討論、交流之風氣，觀眾更少有機會一次看見多種不同風格樣貌的舞作，而這正是一個編舞平臺的重要性及優勢：編舞者之間相互討論產生的想像，與不同性格的編舞者或編創作品的對話。以一個平臺而言，下一個編舞計畫做到的便是如此，以及讓觀眾看見這個世代多彩而非單一的舞蹈姿態。另外值得一提的是，鄒之牧同一文中提及近年竄起的編舞者幾乎都為男性，但本屆下一個編舞計畫受邀的編舞者皆為女性，雖非刻意，卻也讓親眾難得注焦於新世代女性編創的舞蹈作品。
以討論、對話、相互激盜為旨的下一個編舞計畫，無非是想促成目前台灣編舞風氣的流動，雖然從舞蹈教育中缺乏編舞課程為出發點，但原未以教育、培育為主要思考重點。不過，在執行過程中，「培育編舞人才」常是媒體報導的焦點，亦是舞蹈界關心的方向。以此促成舞蹈教育的重新思考，應也是本計畫達成的效益之一。
2、計畫實施特色：
作為一個編舞平臺，我們認為成果固然重要，但「過程」更是不容忽視。因此，下一個編舞計畫著眼的部份包括：邀請不同領域創作者，為編舞者舉辦講座，本屆共有四場：製作團隊參與看排，在參與者編舞、排練過程中相互交換意見、討論；以文字、圖像、影音紀錄編舞過程，不定期以信件交流或在部落格上公佈；鼓勵編舞者以創作手記方式紀錄下自己的想法，與大家分享……等。
許多編舞者在演後座談中提及，下一個編舞計畫對他們最大的困難點在於：編舞過程中不斷接受提問，不斷回頭尋找自己或舞作編舞的初衷，並且訓練自己的表達能力，養成和設計、製作團隊討論的能力等。雖說困難，但大部份編舞者更認為這是幫助他們學習到新的一門課。由於過去的專業訓練中較少表達和討論的部份，因此至今感到有所困難，但同時又深深感觸其必要性。因而對編舞者而言，下一個編舞計畫的過程持續開啓了他們的下一步。
3、影響：
如上述，下一個編舞計畫開啓了大眾對新世代舞蹈的視野，並集結了數位當代女性編舞者演出，促進新世代舞蹈的多重發聲。在舞蹈教育方面，引發當前舞蹈教育的核心思考，也邀請多位舞蹈學院的教師前來觀賞指教。以平臺而言，開啓了嶄新的編舞平臺形式，同時著重過程與製作成果，進而對參與者個人產生新的啓發。並且，雖然就此結案，下一個編舞計畫仍持續在發掘國內外編舞平臺或舞臺，保持與參與者的聯繫，鼓勵其延伸作品參演其他平臺、節目或藝術節等，給予實際支持。
周先生「2011《下一個》編舞計畫 I 」精選片段
周先生「2011《下一個》編舞計畫 I 」劇照（表演者：吳禹賢、賴翃中）
周先生「2011《下一個》編舞計畫 I 」劇照（表演者：陳曄瑩）
周先生「2011《下一個》編舞計畫 I 」劇照（表演者：林祐如）
周先生「2011《下一個》編舞計畫 I 」劇照（表演者：葉名樺）
周先生「2011《下一個》編舞計畫 I 」劇照（表演者：廖苡晴）
周先生「2011《下一個》編舞計畫 I 」劇照（表演者：方妤婷&簡晶瀅）
周先生「2011《下一個》編舞計畫 I 」劇照（表演者：田孝慈）
周先生「2011《下一個》編舞計畫 I 」劇照（表演者：陳逸恩）
周先生「2011《下一個》編舞計畫 I 」劇照（表演者：簡麟懿）
周先生「2011《下一個》編舞計畫 I 」劇照（表演者：余彥芳）
周先生「2011《下一個》編舞計畫 I 」劇照（表演者：洪佩瑜）
主要參與者
《創造─下一個風景》
邀請舞臺線上六位新銳編舞獨立編創
田孝慈、余彥芳、林祐如、郭秋妙、葉名樺、廖苡晴
《發現創作新鮮人》
透過「尋找下一個身體／舞蹈語言」命題甄選八位在校創作新鮮人
吳禹賢＋賴翃中／陳逸恩／陳曄瑩
簡晶瀅＋方妤婷／簡麟懿／洪佩瑜