半世紀的風華：向臺灣作曲大師致敬
演職人員
作曲家：許常惠、馬水龍、蕭泰然、賴德和、潘皇龍、張己任、楊聰賢、蕭慶瑜
長笛：楊智越、張翠琳、黃貞瑛、馬曉珮、林尚蓉、胡志瑋
琵琶：黃立騰
鋼琴：游適伃、黃楚涵
演出曲目
- 許常惠：《盲》（1966）
HSU, Tsang-Houei: Blind (1966) - 馬水龍：《長笛幻想曲》（1974）
MA, Shui-Long: Fantasy for Flute Solo (1974) - 蕭泰然：《湖畔孤影》長笛幻想曲（1988）
HSIAO, Tyzen: Fantasia for Flute ＆ Piano (1988) - 賴德和：《【4-2-1】變奏長笛四重奏》（2007）
LAI, Deh-Ho: Variation “4-2-1 for Flute Quartet” (2007) - 潘皇龍：《迷宮．逍遙遊》（2003）
PAN, Hwang-Long: Labyrinth-Promenade (2003) - 張己任：《笛韻》（1980）
CHANG, Chi-Jen: Poem for Solo Flute (1980) - 楊聰賢：《讚竹》（1991）
YANG, Tsung-Hsien: Chan-Tek (In Praise of Bamboo) for Flute Solo (1991) - 蕭慶瑜：長笛與琵琶二重奏《共生》（2025）
HSIAU, Ching-Yu: Symbiosis - Duet for Flute and Pipa (2025)
委託創作：作曲家蕭慶瑜《共生》－為長笛與琵琶（Symbiosis – for Flute(s) and Pipa）樂曲解說
作品長度：約15分鐘
編制説明：長笛（含短笛、中音長笛、低音長笛、長笛頭管）與琵琶
樂曲解說：
「共生」（Symbiosis），意指至少兩種的生物相互依存、共同生活；而與「共生」中文同音的「共聲」，則可為「共同發出聲響」。
作曲者在台灣出生成長，島嶼小小多山，而分布於荒遠群山中的深澗野溪，在穿越重重幽谷後，終匯流奔赴向海。山海共生，也與在這座島嶼安身立命的子民、共同交織成為獨有的福爾摩沙之聲。
在此曲中，演奏者尚需唸誦以原住民語、台語、英語發音的「玉山」、「海洋」、「美麗」等字詞，與樂器聲響共構。另作曲者亦擷取魯凱族歌謠Manemane So的片段，經過轉化並時而浮現。
期能藉由源自不同文化傳統的語彙，不僅各自展現特色，同時也相互呼應、依存與融合，表現更加豐富多元的獨有「共聲」。
新象股份有限公司「半世紀的風華：向臺灣作曲大師致敬（長笛篇）」演出曲目：蕭慶瑜《共生》五分鐘片段
新象股份有限公司「半世紀的風華：向臺灣作曲大師致敬（長笛篇）」委託創作：蕭慶瑜《共生》曲譜首頁
新象股份有限公司「半世紀的風華：向臺灣作曲大師致敬（長笛篇）」演出彩排（臺北場）
新象股份有限公司「半世紀的風華：向臺灣作曲大師致敬（長笛篇）」演出彩排（臺北場）
新象股份有限公司「半世紀的風華：向臺灣作曲大師致敬（長笛篇）」演出謝幕（臺北場）
新象股份有限公司「半世紀的風華：向臺灣作曲大師致敬（長笛篇）」演後座談（臺北場）
新象股份有限公司「半世紀的風華：向臺灣作曲大師致敬（長笛篇）」演後大合照（臺北場）
新象股份有限公司「半世紀的風華：向臺灣作曲大師致敬（長笛篇）」演出彩排（高雄場）
新象股份有限公司「半世紀的風華：向臺灣作曲大師致敬（長笛篇）」演出彩排（高雄場）
新象股份有限公司「半世紀的風華：向臺灣作曲大師致敬（長笛篇）」演出彩排（高雄場）
新象股份有限公司「半世紀的風華：向臺灣作曲大師致敬（長笛篇）」演出彩排（高雄場）
新象股份有限公司「半世紀的風華：向臺灣作曲大師致敬（長笛篇）」演出謝幕（高雄場）
新象股份有限公司委託創作：作曲家蕭慶瑜簡介
現為國立臺灣師範大學音樂系專任教授，也是一位作曲家。
出生於台中，師大音樂系畢業後，獲教育部留法音樂四年全額獎學金赴法深造，入巴黎師範音樂院（Ecole Normale de Musique de Paris）作曲班、及國立巴黎高等音樂院（CNSM de Paris）「廿世紀音樂風格寫作」班（Écriture du XXe siècle）。於Y. Taïra與E. Lejet二位教授指導下，分獲高等文憑與第一大獎（1er Prix）畢業。
學成返國後仍積極創作，並持續在國內外展演。曾合作團體含國立臺灣交響樂團、新北市交響樂團、陽光台北交響樂團、高雄室內合唱團、吹笛人室內樂團、台北打擊樂團、小巨人絲竹樂團、采風樂坊、黑種籽單簧管合奏團、閃亮木管五重奏團、Formosa Quartet與E-MEX-Ensemble等。
新象股份有限公司「半世紀的風華：向臺灣作曲大師致敬（長笛篇）」海報
新象股份有限公司
1987/08/27
許樊曼儂
「新象」（New Aspect）這兩個字，在國際上是一個鮮明的符號，在台灣的社會中是一股鮮活的文化力量，其背後更是蘊含著超過三分之一世紀所累積的豐厚而多元多面的社會價值及人文意義。
新象一九七八年成立之初以「活動推展中心」為名，其原始構想是將所有因人文及自然而產生的活動皆涵括在內，其中尤以藝術及運動為主軸。然而，三十多年前藝術活動在當時的環境中較不具爭議性，限制和阻力較少，因此，藝術活動的策劃、製作及推展便成為新象的推展主項。
新象所累積的紀錄斐然，自從一九七八年九月舉辦「法國電子音樂家艾洛瓦示範會」，及同年四月中旬即開始策劃，並於十一月舉行的第一個活動「第四屆亞洲音樂新環境」以來，在過去的三十多個年頭裡，總計舉辦超過10,000場次的活動（含新象藝術中心四年內逾2,000場次的活動以及36次各類藝術節），參與的人數超過1,000萬人次，而共襄盛舉的藝術家也逾兩萬人，在國際上已達成與101國來往，從種族區分更超過200種族以上；在台灣作世界首演的活動至少100場，樂曲在台灣首演的更是不勝枚舉。這些活動的舉辦不但促成了豐厚的實質文化交流（輸入及輸出）成果，提昇了國內文化藝術，同時在提昇華人藝術家的國際地位以及保存發揚民族傳統方面，都有相當的貢獻。
在這三十多年所舉辦的各項活動中，有許多對當時的社會風氣、潮流、藝術環境、政府法令、群眾觀念、生活素質、國際視野等，都產生了極重要的影響和改變，這使得新象在文化藝術界及整體社會環境上成為開風氣之先、匯集菁英的一種象徵。新象所製作或舉辦的節目，「新象」在群眾的印象中同時也代表著「國際表演趨勢的領導者」。
2023.09.27-09.30 莊東杰與德國波鴻交響樂團
2023.10.10-10.11 愛德華．加德納與倫敦愛樂管弦樂團
2024.03.18-03.21 阿芙蒂耶娃系列音樂會
2024.12.17 愛樂者聯盟
2025.03.02 歌劇男高音泰特曼與NSO
