【未有燭而後至】攝影展覽計畫書
行人股份有限公司
「未有燭而後至」攝影展特色及影響
引述《禮記-少儀》，相應少年時代獨特的心境
未有燭而後至，引自《禮記-少儀》。少年執燭立於暗夜，他尚未成為迎納賓客的主人，只是延遲的倫理關係見證者。他等待未知的陌生賓客，為遲到的赴宴者引路，他指明位置，但卻不能名。夜宴的主人向遲到的賓客介紹已在座者，少年默然傾聽等待賓客入座，重複等待、重複引路，此即「少儀」——少年的成長儀式——禮與倫理關係的學習和實踐。此間所謂「倫理」者，絕非觀念先行的道德律令，它不以「名相」奪命相，而是具體於賓主之間的往來互應。此次展出照片，來自陳傳興先生1973至1978年間在臺灣的遊走與觀望。這一系列影像之發生，在於拍攝者少年時代獨特的心境，雖然遊走之地帶離家未遠，但觀望之定格卻處「方外」。
70年代的台灣美學政體與文化展現
相隔四十年，藝術家陳傳興的攝影作品展不是對過去回顧、不是批判歷史，也不是創作；而是一個身在七十年代的台灣美學政體與現實文化的展現；1973-1978年間的台灣觀望，已凝結成底片，這並非僅是作品的美學觀點，而是回返台灣文化的深度空間。彼時的臺灣—蘆洲、臺北車站、淡水、艋胛，往昔的地點和人物已暗若幽靈，四十年來，它們和陳傳興先生所引之未名物事者一起隱匿暗處，膠片如同臍帶，與現實相系，但卻從未顯影；而等待的時光，也使當日身處影像之後的少年攝影者/觀望者，轉作今日的祈請人/等待者。
超越攝影之外，理解台灣島嶼的「當下之相」
藝術家陳傳興四十年前的影像，是一種映射，來重新梳理特殊歷史影像於島嶼當下的意義。「在島嶼」是一種地理現實，也是某種歷史殘留之境。以此作為影像切入社會現實的介面，形成新的公共場域和生產關係的討論，透過在北京的展現，讓臺灣、北京雙邊針對相同影像進行不同論述的探討，以及超越攝影之外的藝文交流展現。
行人股份有限公司於中國北京中央美術學院美術館主辦「未有燭而後至」攝影展──陳傳興個人精神史第一部，作品展示：《小孩與殘影，觀音山》，銀鹽相紙裱鋁框＋壓克力，24x30吋
行人股份有限公司於中國北京中央美術學院美術館主辦「未有燭而後至」攝影展──陳傳興個人精神史第一部，作品展示：《小鎮相館》，銀鹽相紙裱鋁框＋壓克力，24x30吋（含框）
行人股份有限公司於中國北京中央美術學院美術館主辦「未有燭而後至」攝影展──陳傳興個人精神史第一部，作品展示：《白色女伶與側光》，銀鹽相紙裱鋁框＋壓克力，24x30吋（含框）
行人股份有限公司於中國北京中央美術學院美術館主辦「未有燭而後至」攝影展──陳傳興個人精神史第一部，作品展示：《幕後武生與樂師》，銀鹽相紙裱鋁框＋壓克力，24x30吋（含框）
行人股份有限公司於中國北京中央美術學院美術館主辦「未有燭而後至」攝影展──陳傳興個人精神史第一部，作品展示：《長影，淡水老街》，銀鹽相紙裱鋁框＋壓克力，24x30吋（含框）
行人股份有限公司於中國北京中央美術學院美術館主辦「未有燭而後至」攝影展──陳傳興個人精神史第一部，展場圖片
行人股份有限公司於中國北京中央美術學院美術館主辦「未有燭而後至」攝影展──陳傳興個人精神史第一部，展場圖片
行人股份有限公司於中國北京中央美術學院美術館主辦「未有燭而後至」攝影展──陳傳興個人精神史第一部，展場圖片
行人股份有限公司於中國北京中央美術學院美術館主辦「未有燭而後至」攝影展──陳傳興個人精神史第一部，展場圖片
行人股份有限公司於中國北京中央美術學院美術館主辦「未有燭而後至」攝影展──陳傳興個人精神史第一部，活動紀錄：開幕式，陳傳興致辭
行人股份有限公司於中國北京中央美術學院美術館主辦「未有燭而後至」攝影展──陳傳興個人精神史第一部，活動紀錄：座談會
行人股份有限公司於中國北京中央美術學院美術館主辦「未有燭而後至」攝影展──陳傳興個人精神史第一部，活動紀錄：系列座談