月球上的織流
太魯閣族語的編織為tminun，是傳統族群婦女的主要工作，編織的器具包括織機、刮麻器、紡線器、軠、盛線器，以及理經架，編織材料是從採麻、紡線、漂白、理線等過程完成後，才開始進行織布。在織機上織布需要一段冗長的時間，才能編好一件織品，因此在老人家的口述以前太魯閣族的村落，每一家戶都在織布，織出來的成品除了做為家戶族人蔽體保暖的用途外，更重要的是，編織象徵女性勤勞的母性紋路，也勾連到女人的聲名、品德與歸宿。而女織男獵則是在gaya底下的重要規範，是社會規範，也是通往靈橋（Hakaw Utux）的途徑。
當代社會對於織布已不像傳統社會那般的實用需求。衣服、棉被用金錢就可買得，並不需要經由製作的過程，織布在現在的部落變成精神及情感的傳遞多過實用。這當中依然有gaya維繫著部落男人與女人的規範。然而，當代社會對於男女分工這件事情已沒有清楚的界線存在。當男人坐在地上腳頂織布箱，手拿梭子來會穿梭經緯之間，為了文化傳承，是自己喜歡的事，是不是牴觸了禁忌，那個界線怎麼跨？織布文化在再現過程中，是承襲著「神靈之橋」的觀念，或者在資本主義的運作下反倒凸顯出文化的斷裂面，甚或是因應多元文化時代的來臨，而有更多創新文化的發展？
TAI身體劇場2020年《月球上的織流》，將織布的祖訓回到人身上，如何在性別跨越上創造織布當下的空間與時間，讓傳統與當代進行對話的可能。
TAI身體劇《月球上的織流》精選片段
TAI身體劇場《月球上的織流》演出照片
TAI身體劇場《月球上的織流》演出照片
TAI身體劇場《月球上的織流》演出照片
TAI身體劇場《月球上的織流》演出照片
TAI身體劇場《月球上的織流》演出照片
TAI身體劇場《月球上的織流》演出照片
主要參與者
創作概念與編舞：瓦旦‧督喜
舞者：李偉雄、奧萊‧吉芙菈芙斯、巴鵬瑋、徐智文
TAI身體劇場《月球上的織流》海報
TAI身體劇場《月球上的織流》DM
TAI身體劇場《月球上的織流》DM
TAI身體劇場
2013/01/08
瓦旦‧督喜
TAI身體劇場2012年由太魯閣族原住民藝術家瓦旦‧督喜創立，成員來自台灣東部太魯閣、排灣、卑南等族青年，在花蓮市的鐵皮屋「工寮」實驗探索原住民新的身體語彙。
TAI，源於太魯閣族語，意思是「看」、「瞧」，是藝術總監瓦旦對原住民傳統文化的凝望與反思：「除了傳統祭儀或觀光化表演，原住民樂舞還有新的可能嗎？」他花了兩年時間田野研究，找出腳與土地的關係，記錄下六十多式「腳譜」，再透過每一次的創作解構、重組，產生新的身體與舞蹈形式。
TAI身體劇場作品風格多元，觸及原住民文學、身體與音樂、當代原住民處境與環境衝突等議題。作品《身吟‧男歌×女歌》受邀參與印尼日惹國際藝術節開幕演出，《久酒之香》受邀印度新德里國際藝術節演出，《橋下那個跳舞》入圍2016台新藝術獎，與法國音樂家羅蘭‧奧澤（Roland Auzet）共同創作的作品《尋‧山裡的祖居所》更榮獲2018年PULIMA藝術獎首獎。