2015新加坡華文小劇場節《在大水之中》
身聲劇場
身聲劇場《在大水之中》新加坡 M1華文小劇場節
身聲劇場於2015年7月22日至26日受邀於新加坡華文小劇場節演出經典作品《在大水之中》共10場次。《在大水之中》為身聲劇場經典之作品之一,自2009年首演之後,經過改版後,除了可以在劇場空間演出,更發展出戶外環境劇場形式,自2011年開始至偏鄉校園巡演以及各級鄉鎮演出,不斷驗證各界熱烈的觀戲迴響與回饋,也受邀至美國、香港、馬來西亞等地演出,在去年演出累積滿百場之後,今年整裝再出發前往從未到過的新加坡,為《在大水之中》的巡演紀錄再添上了美麗的一筆,而10場演出在主辦單位實踐劇場的協助之下,演出順利圓滿完成。
故事大綱:
村莊淹大水了,一名少年自告奮勇地要去尋找原因,村長告訴他蛤蟆仙曾經警告過可能會有水患發生。這名少年翻山越嶺,不畏艱難得到了智者癩蛤蟆的指引,前往家鄉的出水口與大蛇鰻戰鬥!
少年與大蛇鰻搏鬥過程中,被大蛇鰻吞進了肚子裡,聽見了螃蟹的聲音,在螃蟹的指引下,牠將少年轉化成擁有兩隻利剪的螃蟹,徹底解決了村民們淹大水的苦難,也流傳成一則美麗的神話。
演出效益與特色:
1. 取材臺灣本土,從臺灣出發的(在大水之中),開啟新加坡觀眾不同文化視角。
《在大水之中》取材臺灣布農族神話故事演繹著布農族淹水的古老傳說,演出中也使用了原住民吟唱、東南亞樂器、臺, 灣傳統鼓樂等,具有濃厚的台灣養分,藉由《在大水之中》這樣的演出形式特色,與我們有著不同的生活環境、文化背景的新加坡觀眾, 分享著屬於台灣的故事,從故事的本身到演出的手法與形式,尤其大部分的觀眾皆對臺灣原住民部落的聲音哼唱以及現場傳統樂器的使用印象特別深刻,讓新加坡的觀眾打開不同的眼界。
2. 趣味不刻意的與觀眾互動,使觀眾更能融人其中並且甌動。
身聲劇場的演出向來以強烈的互動能量烕染現場,打破觀眾與表演者間的界線,《在大水之中》也不例外,來到新加坡拉薩爾藝術學院,正規的黑箱劇場中,卻打破鏡框式舞台的框架,將表演空間四面八方延伸,表演者從觀眾席出場,或將現場觀眾視為劇中角色,出其不意地與觀眾對話,都成為演出現場的驚喜,足以讓觀者快速融入與進入的作品,使觀者在另類、趣味、親近的觀戲體險中產生共鳴、突破語言、文化背景之差異,並且從中載動。
3. 從一歲到一百歲皆適合觀賞的(在大水之中)
《在大水之中》雖演繹著臺灣布農族的傳說,訴說的卻是人類內在共同的情毆,並採用多元素材呈現, 「奏樂、肢體、面具、說唱、傀儡、遊戲」帶領著無論是大朋友或小朋友在「故事」與「意象」間流動,幽默輕鬆的戲劇手法與音樂,轉化苦難於戲劇中,熱鬧繽紛中卻不失對生命的反芻深省,從一歲到一百歲都能樂在其中,同時又在觀後有各自的體悟與收穫。
4. 交流會的安排,讓我們得到更多回饋,聽到更多不同的聲音
此次赴新加坡演出,在主辦單位的安排下,有不少交流參訪的行程,如新加坡的德明政府中學的學生於彩排裝台時進行觀摩,也特別安排後台的導覽與分享;於演後與包場觀賞演出的幼兒園師生介紹演出中所使用的特色樂器;以及安排我們觀賞實踐劇場正在演出的作品《掙扎-多年以後》,並與該戲演員及導演進行了《在大水之中》與《掙扎-多年以後》交流會。這樣的安排讓我們有機會可以在每一次的交流中,得到來自不同領域的觀眾在觀戲之後給予最直接的分享與回饋,讓我們不僅是完成演出,可以從中不斷調整,也從不同文化背景的觀眾分享與觀點中吸取更多養分。
藝術總監/總導演:吳忠良
導演:張偉來
演員與共同創作:張偉來、劉佩芬、劉婉君、莊惠勻、陳柔樺
燈光設計:周雅文
行政執行:洪瑄