大肉身系列之二-肉身自衍
鍾江澤
比較過去的大肉身系列作品，畫面發展出了更多的符號，符號性增加，從過去有空間景深的處理手法，轉而偏向平面色層空間堆疊覆蓋的狀態，線條與符號因此更直接性的出現在畫面上，像是現實中的肉體與實際畫布的肉搏戰。顏色的使用變多，從過去單一色系為主的畫面變成色塊分明的多彩，這也跟平面色層空間的創作方式有關。畫面上自由度較高，像是遊玩一般的在畫面遊走，而非過去大肉身的爆炸方式，是以輕鬆的狀態游移出自我肉身。打破了肉身皮膚的邊界感，過去的壓抑的爆炸之外多了自由自在的游移以此擴大肉身邊界，構圖上都是藉由線條色塊由中心向四周發散著力量。
而主體肉身從最早的大肉身的人物、植物或擬人化的植物到後來的類陽具，在這次變身的幅度更廣，可以成為任何事物，比如，鹿頭、牛頭、獅子、山形或是幾何形，是一種更自由的肉身狀態，成為一種圖騰，在畫面中心堆疊著，但那是一種不具實在感的圖騰，是破碎虛幻的立柱，四分五裂的肉體替身。
創作心得
過去創作最大尺幅為200號，此次創作計畫為300號，挑戰更大的尺幅，此次補創作了六幅至今所創作過最大的作品，也讓「肉身自衍」系列作品中的身體性得到更大的發揮空間，也因加大尺幅使畫面多了更多元素，演化出更多的符號與線條出現在畫面中。身體性的部分也因為尺幅加大，身體如被拆解開，構圖上呈現較為擴散的分布，不同以往的壓迫集中於畫面中心。肉身主體削弱了，轉而增強的是肉身擴散開來的幅射，以及向外延伸的關聯性，也就是主體肉身與外界客體環境的關聯性，肉身宛如爆炸開了，主體分量減少了，或呈現支離破碎狀態，取而代之的是分散出去的碎片，以及主體與客體的連結。過去肉身中心的缺口傷痕一直是產出各種東西的裂縫，現在裂縫本身因主體的潰散而不復存在，產出物的物造型，演化為可以是無以言知的幾何造型或色塊，也可說是主體本身被撕裂出去。大肉身原本就是肉身向外延伸的，經此一轉變，肉身存在感變微弱，向外延伸感變強，畫面中增加更多的肉身擴張「管道」，例如一些從畫面中間發展出去的線條色塊變多，也可以說是主體與客體的界分感變弱，主體肉身像是肉塊一樣四散，以往強烈的中心主角顯眼的構圖，轉變為還是有中心但成為實在感弱化或破碎的主體肉身，主體肉身與客體背景關聯性增強了。
鍾江澤「大肉身系列之二-肉身自衍」作品：《Bambi與牠的朋友》，壓克力彩、畫布，291x218cm， 2012
鍾江澤「大肉身系列之二-肉身自衍」作品：《不給糖就搗蛋》，壓克力彩、畫布，291x218cm，2012
鍾江澤「大肉身系列之二-肉身自衍」作品：《幸運餅乾-和平》，壓克力彩、畫布，291x218cm，2012
鍾江澤「大肉身系列之二-肉身自衍」作品：《幸運餅乾-秘密》，壓克力彩、畫布，291x218cm，2012
鍾江澤「大肉身系列之二-肉身自衍」作品：《獅王的加冕》，壓克力彩、畫布，291x218cm，2012
鍾江澤「大肉身系列之二-肉身自衍」作品：《遊戲的立方體》，壓克力彩、畫布，291x218cm，2012