《聽聽故事‧說說故事》喔！原來是這麼一回事~ 從聲音到實踐 傳藝轉譯/藝 三年平台計畫
延續網路有聲書計畫，從2023年3月開始，按第一年的Podcast模式進行，本期主題將延續上一期傳統藝術或在地文化之創作藝術家，以一個月一個主題的方式，規劃10個主題性的單元，以及穿插重新編創的傳說故事，持續在podcast平台以有聲書的方式推播。
整理計畫第一年節目內容，針對去年一整年的節目進行主題性的文字書寫來凝聚對於傳統文化創新之族群。
視疫情狀況於網路活動社交平台或實體場域合作，於上半年與下半年，以滾動式、螺旋式的主題進行相關傳統文化論壇或工作坊。
此階段預計將產出：
- 10組傳統文化相關主題podcast。(含上一年共計20組)
- 2022年podcast內容逐字稿整理，共計10組。
- 舉辦一場相關主題講座或工作坊。
戲遊傳說藝創文史工作室「《聽聽故事‧說說故事》喔！原來是這麼一回事~ 從聲音到實踐 傳藝轉譯/藝 三年平台計畫」活動紀錄：主題1—戲劇教育（受訪者：巫素琪 老師）
戲遊傳說藝創文史工作室「《聽聽故事‧說說故事》喔！原來是這麼一回事~ 從聲音到實踐 傳藝轉譯/藝 三年平台計畫」活動紀錄：主題2—彩繪傳承（受訪者：許良進老師）
戲遊傳說藝創文史工作室「《聽聽故事‧說說故事》喔！原來是這麼一回事~ 從聲音到實踐 傳藝轉譯/藝 三年平台計畫」活動紀錄：主題3—藤編神轎（受訪者：高綸宏司阜）
戲遊傳說藝創文史工作室「《聽聽故事‧說說故事》喔！原來是這麼一回事~ 從聲音到實踐 傳藝轉譯/藝 三年平台計畫」活動紀錄：主題4—門神彩繪中的自我實踐（受訪者：廖慶章老師）
戲遊傳說藝創文史工作室「《聽聽故事‧說說故事》喔！原來是這麼一回事~ 從聲音到實踐 傳藝轉譯/藝 三年平台計畫」活動紀錄：主題5—從傳統中尋找自我主題的身體-雞屎藤舞團專訪（受訪者：胖陳導演）
戲遊傳說藝創文史工作室「《聽聽故事‧說說故事》喔！原來是這麼一回事~ 從聲音到實踐 傳藝轉譯/藝 三年平台計畫」活動紀錄：主題6—春源畫室特展（受訪者：蕭楷競老師、莊雅雯老師）
戲遊傳說藝創文史工作室「《聽聽故事‧說說故事》喔！原來是這麼一回事~ 從聲音到實踐 傳藝轉譯/藝 三年平台計畫」活動紀錄：主題7—生活寫生創作藝術家（受訪者：林致維老師）
戲遊傳說藝創文史工作室「《聽聽故事‧說說故事》喔！原來是這麼一回事~ 從聲音到實踐 傳藝轉譯/藝 三年平台計畫」活動紀錄：主題8—應用劇場與社區劇場在當代的意義（受訪者：王婉容老師）
戲遊傳說藝創文史工作室「《聽聽故事‧說說故事》喔！原來是這麼一回事~ 從聲音到實踐 傳藝轉譯/藝 三年平台計畫」活動紀錄：主題9—街頭文化運動（受訪者：陳宏斌老師）
戲遊傳說藝創文史工作室「《聽聽故事‧說說故事》喔！原來是這麼一回事~ 從聲音到實踐 傳藝轉譯/藝 三年平台計畫」活動紀錄：主題10—台中在地藝術節的誕生（受訪者：林俞希老師）
戲遊傳說藝創文史工作室「《聽聽故事‧說說故事》喔！原來是這麼一回事~ 從聲音到實踐 傳藝轉譯/藝 三年平台計畫」文宣品：和勝堂「王獻大典-文物修護工作坊」系列活動海報
戲遊傳說藝創文史工作室「《聽聽故事‧說說故事》喔！原來是這麼一回事~ 從聲音到實踐 傳藝轉譯/藝 三年平台計畫」訪談宣傳：主題11—跨域來台的美國學者（受訪者：馮思明 Stephen Flanigan老師）
戲遊傳說藝創文史工作室「《聽聽故事‧說說故事》喔！原來是這麼一回事~ 從聲音到實踐 傳藝轉譯/藝 三年平台計畫」訪談宣傳：主題12—失而復得的太平樂章鳳鳴社（受訪者：王阿陸/ 鳳鳴學堂執行長）
戲遊傳說藝創文史工作室
2020/01/17
郭玲君
戲遊傳說藝創文史工作室成立於2020年位在臺南府城，以文史創意為成立宗旨。我們一直認為「傳統」不是一成不變的過去，而是一個想像共同體的延續，因此一直以來致力在解構並且運用藝術創作、當代語言等方式來重新編創一般大眾認知的「傳統」，不斷嘗試在這個框架之中注入當代/現在的思維，以創意手作以及戲劇化課程來轉化活動參與者以及大眾對於「傳統」的刻板印象，並且結合網路媒體的推廣，讓大眾透過網媒對於傳統產生新的視野以及新的思考方向。希望能連結傳統工藝與當代藝術之應用，透過現代思維，搭建跨世代、跨領域的文化溝通平台，運用現在語言、替傳統文化、歷史注入新的生命，解構過去，重組未來，實踐文化紮根，創造新的文化力。
參考網址：https://www.facebook.com/dramatizestory
【三項近年重要活動】
一、文化資產保存修復及管理維護補助計畫（A類）-《傳藝‧轉藝‧行藝 -剪黏‧雕刻‧戲劇導覽》
本計畫執行教師體驗營、學生工作坊兩個部分，三個層次：
1. 剪黏傳藝體驗營：邀請新生代剪黏老師帶領國高中老師透過寺廟走訪體認寺廟內的剪黏工藝，並見證傳統剪黏匠師的工作環境，透過親身走訪來體認身邊的無形文化資產，並透過傳藝老師改良後的剪黏體驗課程設計，透過手作來理解傳統工藝的奧妙；進而理解無形文化資產的重要性。
2. 雕刻轉藝體驗營：茄苳入石柳為臺南府城特有之傳統工藝，其特色不只雕刻還包含了構圖以及鑲嵌兩種手法，此階段將邀請中生代雕刻老師帶領國高中老師了解傳統木雕以及異木鑲嵌木作工藝的美學差異，並且經由人物鑲嵌體驗，透過傳藝轉藝的手作體認來認識傳統工藝研發出的新式藝術，落實無形文化資產在當代生活之延續。
3.戲劇導覽行藝工作坊：戲劇具有深化以及渲染的魔力，因疫情之故本計畫將原本戲劇導覽的方式改採用『聲音劇場』的形式進行，將說故事技巧訓練作為一種文化學習的過程，運用說故事所需的大量對話以及故事結構設計將文化資產的概念導入課程學習中，運用當代網路媒介來引發學生們創造故事、討論故事，將文化資產創造成一個『活的文化藝術』，並且透過故事的對話性來創造一個穿越古今、跨越時空的文化交流平台，將文化資產推廣到眾人生活。
二、文化部文化體驗計畫-《拾再好滋味-你們家今天煮什麼？》
理念與特色：
數位時代來臨，世代溝通的差距越來越明顯，無論是家庭的時間軸或是實際生活的地域性，再加上各自家庭文化的差異性，如何在學校的課程設計上搭起學生們彼此的同理呢？
《拾再好滋味—你們家今天煮什麼？》計畫透過口述歷史、戲劇課程之規劃引導，運用食物共享特色，引導國中生反思自己家中的飲食文化。透過家中的煮食文化分享以及學校實體共食的分享，搭起跨世代、地域的溝通橋樑。讓各世代領域透過家常菜來重新拾回人與人的連結。
三、臺南市文化資產管理處-《『教‧流』-臺灣傳統寺廟彩繪─潘氏彩繪之教學與傳承》
潘氏彩繪技法教學課程已行之多年，孕育英才無數。在這幾年的彩繪課程裡，培養了許多對於傳統彩繪有興趣，進而投入彩繪工作之匠師；以及對於傳統彩繪有興趣之學子，在本計畫課程結束之後申請藝術相關高等教育學府繼續深造。因此本計畫秉持著傳統彩繪教育推廣，在地文化紮根之精神，繼續推動潘氏彩繪技法研習。
本計畫此次以『教‧流』作為計畫主題，其因在於『教』是為教育、學習、傳遞等意思，『流』是為不同面向的流動、反饋。在本計畫中將『教‧流』定義為傳統與當代之跨世代對於彩繪藝術之交流，透過教學與對談兩個脈絡，在原定之三個大目標下，持續前進。
1.【彩繪紮根】設立傳統寺廟彩繪教學班，讓參與學員在傳統彩繪教學中，了解到傳統彩繪各式圖騰的文化意義，透過「做中學‧學中做」讓學員透過彩繪創作理解先人的智慧與文化結晶，將傳統彩繪美學內化成為自身文化力，落實文化紮根。
2.【提拔新進】傳統彩繪技巧非一般學校所能設立之專業課程，需按傳統工藝師的手感脈絡再加上長期實作所養成之特有技巧，因此為臺灣文化特殊之無形文化資產。故本計畫亦預計透過傳統彩繪課程，提拔對於傳統彩繪有興趣之學子或欲精進繪畫專才之專業人士，可以在親民的課程中，習得傳統彩繪技能，培育未來傳統彩繪藝師。
3.【美學推廣】將潘氏彩繪做一系統整理並邀請學員以講座、策展、網路等方式舉辦年度成果展以發揚傳統彩繪藝術，透過多元策展方式邀請社會大眾一同欣賞彩繪藝術，接近傳統美學，讓寺廟傳統彩繪走入庶民生活，成為日常娛樂文化的一部份。