<重製場:Back to the moment Dancing Talking Bar> 舞蹈影片演說策展 / 第二季
表演藝術雖由當下現身,但歷史的推動絕無缺席。在此計劃回頭看台灣舞蹈70-90年代裡「現代舞」的改變及「創作」的樣貌。
驫舞劇場試圖留下台灣舞蹈生態的記憶,不僅讓現在的我們有機會回顧過去,也能發現舞蹈現在、過去、未來的多元的模樣。
原訂在2020年春季的第二季因新冠病毒的原因暫緩,雖然面臨許多執行面更為艱難,最終還是完成了精彩的計畫。
2021「重製場:Back to the moment Dancing Talking Bar」舞蹈影像演說策展邀請到:第一場台灣重要現代舞教育家游好彥與資深藝文記者/評論王凌莉;第二場編舞表演教學全才的張曉雄與見解書寫皆獨特的評論鄒之牧。他們是不同時代但非常重要的「台灣的舞蹈教育」,而他們都為台灣的表演藝術留下了證據;第三場原訂由驫舞劇場藝術總監陳武康與團長蘇威嘉回顧舞團十七年的歷程,因疫情嚴峻無法現場分享,轉由線上語音社群clubhouse舉行,雖遺憾無法現場舉行,但也讓舞團有機會能夠操作新型態數位平台和接觸到不同的執行方法與觀眾群。
時間歷史不會暫停,驫舞劇場在台灣舞蹈領域的各種努力也是。
驫舞劇場
2004/12/17
蘇威嘉
舞團簡介
成立於2004年,以不受拘束無限創意的集體創作、精準到位的舞蹈肢體表現,展現了獨樹一幟的舞蹈劇場風格,並獲得紐約時報「迷人、充滿想像力,來自台灣的全男子舞團」的讚許。2008年以詼諧與深度並具的《速度》,首度入圍並一舉拿下第六屆台新藝術表演藝術類大獎,在2013年以《兩男》(2 Men)獲得德國科特尤斯國際編舞大賽(Kurt Jooss Preis)首獎及最佳觀眾票選獎。
近年驫由兩位靈魂人物陳武康及蘇威嘉各自發展出創作路徑,陳武康以多變之風格在傳統與當代間練習與實踐,蘇威嘉則以《自由步》為題的十年編舞計畫,持續思考當代舞蹈與編舞形式的可能,兩人在台灣當代舞蹈中持續邁進第16年的變種時期。驫舞劇場除了創作之外也致力於跨國合作、舞蹈推廣及策劃系列活動如:舞蹈與音樂結合的即興創作平台《混沌身響》、及邀請經典作品的創作者和評論親臨現場舞蹈電影院的《重製場》、共融藝術計畫、跳島舞蹈節。
近年重要活動
- 2020年 樹林跳:跳島舞蹈節(樹林藝文中心特色節目)
- 《感謝您在家》線上直播演出
- 《看見你的自由步》2020 NTT-TIFA歌劇院台灣國際藝術節