其所-南里朋子裝置個展
里朋子以多年往返台日兩地的「旁觀者」視角與身體經驗，藉由對台日茶道研究與觀察轉化為此次展覽，從「其所そこ」的命名上指涉了「ここkoko-そこsoko-あそこasoko」在心理與實際空間的距離關係，對應著裝置作品在「空間-身體-情感」三者的套層關係。
藝術家以獨特美感將平面繪畫構圖方式作為架構空間的部屬方法，在海馬迴兩層展覽空間，二樓運用斜放於牆壁的木板、傾斜不穩的紙箱、防火磚堆疊成機能感的階梯方體、斜靠在橫樑與地板的H鋼樑、一條弧形小燈泡，組成來自台灣廟宇的弧形與私人物品充斥的街道文化的抽象印象，將平面繪畫構圖方式作為架構空間的方法，一橫一豎都是整體畫面中的平衡。樓梯成為巨大輾茶器的斜坡，攀爬而上換穿室內拖鞋進入三樓物件擺放嚴謹的和室空間，改變尺寸的巨大風爐造型物、迷你如豆的茶具組，豎放於牆成平面物件的塌塌米、有界限意味的竹子段、繪畫與一段描述文字如提示般指涉三樓茶具與模擬物件的互文關係，也指涉兩層樓之間的對照關係，並透過身體勞動如踩上防火磚立方體、引體向上的動作貼近天花板、拉繩攀爬進入三樓等等動作，轉化或打破材質與物件的文化符號，成為一個展期間一直被隨意搬動調整的有機空間。
海馬迴團隊則經過此次協助佈展過程，以「共作／生產」創造一個需要觀眾身體力行於其中才算完整的展覽空間，透過一次次口頭提醒「小心喔慢慢來」、「重心放到腳上」讓觀展過程的身體感放回身體。並邀約兩場性質不同的活動，一為邀請藝術家好朋友們以野餐形式在展場中泡茶聊天，二為邀請莊普老師和尹子潔，透過裝置藝術經典作品的探討與其他扯遠的延伸話題，試圖定位展覽作品帶給我們的內在與外部的反覆轉譯。
南里朋子個展「其所そこ」作品：《其所》，木板、防火磚、紙箱、H鋼梁，視場地而定，2019
南里朋子個展「其所そこ」作品：《其所》，木板、防火磚、紙箱、H鋼梁，視場地而定，2019
南里朋子個展「其所そこ」作品：《其所》，木板、防火磚、紙箱、H鋼梁，視場地而定，2019
南里朋子個展「其所そこ」作品：《其所》，木板、防火磚、紙箱、H鋼梁，視場地而定，2019
南里朋子個展「其所そこ」作品：《其所》，木板、防火磚、紙箱、H鋼梁，視場地而定，2019
南里朋子個展「其所そこ」作品：《其所》，木板、竹子、玻璃纖維造型物、木炭，視場地而定，2019
南里朋子個展「其所そこ」作品：《其所》，木板、竹子、玻璃纖維造型物、木炭，視場地而定，2019
南里朋子個展「其所そこ」作品：《其所》，木板、竹子、玻璃纖維造型物、木炭，視場地而定，2019
南里朋子個展「其所そこ」作品：《其所》，木板、竹子、玻璃纖維造型物、木炭，視場地而定，2019
南里朋子個展「其所そこ」作品：《其所》，木板、竹子、玻璃纖維造型物、木炭，視場地而定，2019
海馬迴藝工隊
2015/06/02
李旭彬
以2009年成立的「海馬迴光畫館」現有的基礎為基石，連結「藝術工作隊」的藝術勞動精神，2015年重新以「海馬迴藝工隊」為號召，強化策展計畫、策佈展實務、檔案建置研究以及資料出版，橫向連結當代視覺藝術的多重脈絡，聚焦於藝術與社會的連結，致力於藝術的生產性並對大眾發聲。我們團隊目前將目標設定在為「生產者」服務的範疇上，也就是說我們的群眾主要是對藝術以及生產藝術有興趣的創作者們。為了達成這樣的目標，實體空間將轉化成共同討論以及計畫執行的多功能整合式空間。2017下半年我們對台南藝術圈發出了徵求執行期間為一年的藝術計畫邀請，原本海馬迴的成員也都將參與其中。計劃執行期間各計畫主持人將以海馬迴為基地，逐漸往外擴散，邀集更多創作者共同參與計畫的執行，並於執行完成之後視成果發表之需要，再於實體空間進行不同的活動或是進行策展，將實體空間的功能以及可及性更加展開。
2017年重要活動
- 展覽 2017.11 廣場 Karolina Breguła個展 邀展
- 展覽 2017.08 亞洲藝術空間論壇，ACC，光州，韓國
- 策展 2017.11 浮槎散記─林柏樑個展，高雄市立美術館，高雄