2022年親子音樂劇《青鳥》重製巡演計畫
沙丁龐客劇團《青鳥・尋找真實的幸福》演出內容簡介
一、關於作品
導演《青鳥》這齣戲最大的挑戰，就是如何使用劇場的所有可運用的元素來讓奇幻與神秘以有生命的方式呈現。這是這齣劇的作者梅特林克所設計的挑戰——藉由多重的場景變化與眾多角色來呈現充滿想像的奇異世界。
在這齣戲中，所有的事件都發生在同一個地方：故事主人翁——堤堤——的房間。這個房間是旅程的起點也是它的終點。堤堤在這個穿越了許多不同世界的旅程裡，其實根本沒有離開過她的床，因為一切都發生在她的夢中。
而為了呈現劇中充滿魔幻與精靈般神秘世界的氛圍，我們（沙丁龐客劇團）在技術層面上採取了多重元素的交疊與運用：豐富的燈光變化，繪本般的影像設計，影子戲，特殊音效的設計等等，來建構起不同場景空間轉變時的立即而讓人驚豔的變化。
而為了呈現堤堤這一路上所碰到的寫實與非寫實的各種角色，我們除了使用具真實血肉的演員來演出主要角色，我們也應用了多媒體、面具、各式偶戲等等來呈現劇中想像出來的角色。兩者互相交流、互動，互為夥伴，更增添了本劇超寫實的面向。
這齣戲同時也有三位古典音樂家在台上現場演奏，分別是兩位鋼琴家與一位小提琴家。藉由她們精湛的演奏，更加強了本劇情感上的豐沛表現——不管是愉悅的、悲傷的、或是令人緊張的種種不同的情感。
所有這些豐富的劇場元素，都是為了讓觀眾——不管是兒童或是成人——在觀戲時不斷的交錯於現實與想像之間，可見的與不可見的之間。讓觀眾如堤堤一般，在戲的最後終於能夠看到、聽到、與思考到隱藏在外表之下的，萬物的本質。
二、劇情介紹
聖誕夜晚，爸媽都還在加班，主人翁堤堤待在自己空蕩蕩的房間裡，看著對面鄰居正舉行著華麗的聖誕派對。一邊羨慕著對面人家小孩漂亮的衣服與昂貴的玩具，她一邊抱怨著自己什麼都沒有。就在這時，一個長得很奇怪的仙女出現，拜託主角去幫忙尋找一隻藍色的鳥來救治她生病的孩子。主角二話不說一口答應。就這樣，開啟了一路尋找青鳥的旅程……
三、主要工作人員簡介
- 出品單位：沙丁龐客劇團
- 藝術總監：馬照琪
- 導演：Luc Ducros 谷樂熙
- 演出單位：沙丁龐客劇團、活樂時光studio
- 音樂總監／設計：吳毓庭
- 演員：陳韻如、劉又菡、董佳琳、葉威志、楊柏煒、黃冠嘉、謝卉君
- 樂手：王亞文（鋼琴）、張馨芳（鋼琴）、黃郁婷（小提琴）
- 舞台設計：李柏霖
- 燈光設計：王天宏
- 服裝設計：謝贏瑩
- 影像設計：徐逸君
- 道具／面具／戲偶設計：劉思佑、邱米溱、葉曼玲、陳有德
沙丁龐客劇團《青鳥・尋找真實的幸福》精選片段
沙丁龐客劇團《青鳥・尋找真實的幸福》演出照片
沙丁龐客劇團《青鳥・尋找真實的幸福》演出照片
沙丁龐客劇團《青鳥・尋找真實的幸福》演出照片
沙丁龐客劇團《青鳥・尋找真實的幸福》演出照片
沙丁龐客劇團《青鳥・尋找真實的幸福》演出照片
沙丁龐客劇團《青鳥・尋找真實的幸福》演出照片
沙丁龐客劇團《青鳥・尋找真實的幸福》DM
- YouTube | 青鳥·尋找真實的幸福
- SoundOn | 【彥如姐姐 說故事時間】沙丁龐客劇團 戲劇故事《青鳥．尋找真實的幸福》
- SoundCloud | 故事爆米花EP79：青鳥・尋找真實的幸福、抽獎活動 (幸福不遠)
- PAR表演藝術 | 沙丁龐客劇團《青鳥．尋找真實的幸福》 轉動台灣家庭看見幸福的能力
- 表演藝術評論台 | 轉換角度，在生活中發現幸福——《青鳥，尋找真實的幸福》
- 中央廣播電臺 | 沙丁龐客劇團重製《青鳥》 展開尋找幸福的冒險旅程
- OPENTIX | 沙丁龐客劇團《青鳥・尋找真實的幸福》
- 臺中國家歌劇院 | 【節目異動公告】沙丁龐客劇團《青鳥．尋找真實的幸福》（演員異動）
- 高雄市政府文化局 | 《青鳥・尋找真實的幸福》
- 臺灣百老匯 | 沙丁龐客劇團《青鳥・尋找真實的幸福》
沙丁龐客劇團
2005/03/07
馬照琪
沙丁龐客劇團於2005年3月成立，「沙丁龐客」這四個字來自於法文Saltimbanque：意思是「街頭賣藝者、街頭藝人、小丑」。我們希望藉由面具、小丑、歌舞、默劇、物件和體操等元素，融合街頭戲劇、馬戲與肢體劇場的方式，摸索新的表演形式，進而尋找屬於當代東方的大眾劇場。
我們訴求的劇場，它必須是一面鏡子，能夠反射出當代社會的現象與問題，同時間，又必須是精緻的、貼近社會大眾的、詩意的、兼具娛樂性與藝術性的。換句話說，就是將高品質劇場分享給最廣大的群眾。以所有人都能欣賞的戲劇形式，呈現出現實生活中的荒謬與詩意，講述那些確切存在於生命中的幽微情感，並碰觸與生活密切關的社會議題。
我們相信，「觀眾」是劇場存在的最重要因素，貼近生活的戲劇才能讓觀眾感動！這是我們成立的宗旨，也是我們努力的目標。同時，我們認為演員亦是劇場的重要元素，所以致力於探索演員的表演質地與極限，期待以集體發展的方式，創造出以演員為主體的劇場藝術。
重要活動
- 2020年 推出新製作《白蛇？！》，從當代戲劇小丑的精神與表現方式，去探究「白蛇傳」這個經典傳說背後對華人的意義。劇團歷時兩年的探索與學習，不斷地自我辯證與思考，想著如何融合兩種全然不同的劇種，終於找到一條也許可以持續探索的路，一方面加深我們對華人傳統戲曲表演的認識與體悟，一方面嘗試與發現紅鼻子小丑可以藏身的地方。作品首演選在台北戲曲中心，也藉著學習京劇的機會，與傳統戲曲的資深表演者有更多的連結，並吸引到平常以看戲曲為主的觀眾群。
- 2021年 年中因為疫情攪局，導致劇團部分活動被迫取消或延期。所幸，有前一年面對疫情的經驗，劇團接受臺中國家歌劇院邀請，將作品阿醜奇遇記之全劇精緻錄影放到線上平台公播，首播在Youtube與歌劇院粉絲頁平台，就達到700觀賞人次，兩場公播總共將近一千人次觀賞。我們體認到在疫情的影響下，觀眾對於線上活動的接受度相對提高。此次公播經驗，讓劇團作品能夠接觸到更多觀眾，面對持續不穩定的現狀，劇團有更多線上多媒體的嘗試和累積經驗。
- 2021年 期間，劇團行銷將粉絲頁和官網等自媒體做主題調整，推出新的形象影片企劃。運用劇團的排練空間，與駐團導演和團員共同發想創意，以沙丁一直以來追求的表演風格，拍攝一系列以小丑、面具、肢體等主題的形象影片，藉由簡短易懂又幽默風趣的解說與示範，讓大眾對劇團有進一步的認識，並將劇團有限的宣傳資源發揮到最大效果。此系列推出以來，劇團粉絲頁的觸擊人數提升了169%，追蹤者也增加百餘人，讓我們更具信心，也將此計畫納入來年的行銷重點。