TAI身體劇場舞者創作發表《用自己的話說》
TAI身體劇場
在原住民16族的傳統歌謠內，大多強調群體唱歌跳舞時和諧的關係，但在和諧的前提下並不是失去自己，而是更要將自己放出來。所以在所有族人唱歌跳舞的聲音、身影中，我們還是能在合一的氛圍內找出彼此相互特殊的存在。
TAI身體劇場年終大禮包《用自己的說話》，四名舞者各自創發自己的作品，舞者間互為彼此的編舞，或舞者，或演員或各樣存在的形式。將自己積累的表演能量匯聚成創作，說自己要說的神話傳說、講自己要講的笑話糗事、唱自己想唱的傳統歌謠、民歌或創作歌曲，重新回到自己，重新尋回自己與群體間的關係。四名創作者Ising Suaiyung、Watan Tusi、Maya' a taboeh hayawan、Aulay ，用自己的說話說故事，用自己的敘事或唱歌、或跳舞、或演戲、或勞動。以各自的創作，一同前往他們要去踩踏的那裏。
《用自己的話說》精選片段
《用自己的話說》演出劇照
《用自己的話說》演出劇照
《用自己的話說》演出劇照
《用自己的話說》演出劇照
《用自己的話說》演出劇照
《用自己的話說》演出劇照
《用自己的話說》演出劇照
《用自己的話說》演出劇照
TAI身體劇場
2013/01/08
瓦旦‧督喜
TAI身體劇場2012年由太魯閣族原住民藝術家瓦旦．督喜創立，成員來自台灣東部太魯閣、排灣、卑南等族青年，在花蓮市農兵橋下搭設的鐵皮屋「工寮」實驗探索原住民新的身體語彙。TAI，源於太魯閣族語，意思是「看」、「瞧」，是藝術總監瓦旦對原住民傳統文化的凝望與反思：「除了傳統祭儀或觀光化表演，原住民樂舞還有新的可能嗎？」他花了兩年時間田野研究，找出腳與土地的關係，記錄下六十多式「腳譜」，再透過每一次的創作解構、重組，產生新的身體與舞蹈形式。TAI身體劇場雖然年輕，但瓦旦在原舞者舞團累積十多年演出及創作經驗，創團後爆發出更大的能量，作品風格多元，觸及原住民文學、身體與音樂、身體與環境衝突等議題，曾受邀參加英國愛丁堡藝穗節、印尼日惹國際藝術節開幕演出。
2016-2018年重要活動
- 《橋下那個跳舞》入圍2016台新藝術獎。
- 2017年作品《尋‧山裡的祖居所》更榮獲2018年PULIMA藝術獎，表演藝術類首獎。