五六七劇展
南風劇團
為甚麼要辦劇展？／藝術總監陳姿仰
民國86年南風劇團遷居到中正路彩虹公園地下室成立「南風文化底層」黑盒子開展起，每年的劇展似乎成為南風每年除年度大戲之外最大的盛宴，幾年下來經歷兩屆「嗨！駭！實驗劇展」、一屆「嗨！駭！現代劇展」、「小劇場新浪潮1」、「小劇場新浪潮2」、「樂劇展」累積出來的成果，豐碩到令人眼花。幾乎高雄目前依然存在並且有活動力的團隊都曾經在「南風文化底層」的黑盒子裡創作發表創作品。其中也成就了不少的劇場創作者，如：楊瑾雯、方惠美、廖俊逞……等。
小劇場存在的意義！
小劇場存在的意義在於它的實驗性，每個投入劇場創作的人也都在尋找一個嶄新的戲劇形式，嘗試打破戲劇的主流形式——寫實劇。劇場是永恆的，他不斷以嶄新面貌再生，當一種形式不再對觀眾具有吸引力時，另一個新的形式即將誕生。台灣的戲劇生命史還很短暫。基本上，觀眾的口味存留在寫實的階段，實驗、非寫實的技巧存留在黑盒子的實驗劇場中。
小劇場因為小，所以不用討好市場，取悅觀眾，因為它沒有形式設限，所以各式各樣的形式都可以發生，因個人的色彩較強烈，所呈現出來的形式也因人而異，而每一屆的劇展的主題隨著時代的變遷也有所改變。今年脫穎而出的分別是五年級生的何乾偉老師、六年級生的劉純妤以及七年級生的張雅斐，三個不同世代的生命經驗、個性迥然不同，創作出來的作品關心的議題也南轅北轍，以何乾偉老師為例，性格上的溫暖及大膽的特質，切入戲劇的角度常是一般人不敢碰觸的幽微生命，頑皮懷疑的本性禁不住去挖掘撕破社會表象的溫暖，從「情緒」爆發的「瞬間」挑戰生命的裂痕。劉純妤正陷入愛河裡，在享受愛情滋潤之餘，也不自覺引動對它的質疑，由「愛」出發去尋找愛的本質，沒有線性的寫實思惟，只有不斷辯證及質疑，並從中洗滌內心的疑惑。而七年級生的張雅斐卻訂定了一個最沒有虛偽成分存在的「面具」劇名，她所呈現的故事，同樣是辦公室的場域，她卻發展出大量的回憶及腦中的心中話，交織出真實與虛幻錯愕的突兀，讓你分辨不清哪一個畫面才是真實，而跳躍的思微，相對應於四年級生的線性思考所採用的技巧，迥然不同。而這種跳躍的畫面除源自七年級的電視經驗背景，更重要的是源自雅斐的性格。
「五六七劇展」正式開跑
我們常說戲劇如人生，可是若你真的把現實社會的場景原封不動搬上舞台那又太冗長，一點也吸引不了人，無趣又無味，所以搬演上舞台的故事是必須剪裁的，每一個創作者有他的觀點及切入點，通常我們都會有一些約定俗成的技巧來訴說，導演就像一個創造者、詮釋者或是協調者，集中劇場各部門的力量，使之構成和諧的整體。8月25日南風劇團「五六七劇展」正式展開。
南風劇團「五六七劇展」精選片段
南風劇團「五六七劇展」演出照片
南風劇團「五六七劇展」演出照片
南風劇團「五六七劇展」演出照片
南風劇團「五六七劇展」演出照片
南風劇團「五六七劇展」演出照片
南風劇團「五六七劇展」演出照片
