《幻之港》奇幻文學說唱計畫
漢霖民俗說唱藝術團
(一）原著介紹
《幻之港──塗角窟異夢錄》(2014，九歌）為新銳小說家何敬堯之著作，獲國藝會創作獎、文化部藝術新秀獎；並獲得作家甘耀明、郝譽翔、陳雪、劉克襄、平路等老師口碑推薦。
塗角窟（亦名「塗葛堀」），一座屬於臺灣的亞特蘭提斯，迷幻之港；曾是在臺中、彰化交界的烏溪(大肚溪）出海口的港村，興盛之際海港吞吐量甚可比擬鹿港、安平，臺灣中部物資皆從此港出入有無，但在一百年前日治大正年間，大肚山洪水爆發，一場無情暴雨翻覆此港，從此塗角窟便淹沒於海平面下，地圖上再也無港口蹤跡，百年風華盡付海上浪花。
作者耗費心神地考據研究，在紮實的文獻整理後，又「用著輕盈、趣味的手法，將沉重厚實的史料『羽量化』，輕鬆滲入生活，令閱聽者毫無負擔地吸收一國一地、一世一族的成長歷程；且因其中角色情節的感官經驗、心理狀態，與當今你我皆有吻合，觀之格外有所共鳴，甚或投射」(陳琡分）；「也許是借用彰化鹿港的形象，或挪用臺灣其他曾有過的移民港口，建立了『塗角窟』充滿人性掙扎與真性情的港塢，發揮得淋漓盡致，往事歷歷，令人著迷」(甘耀明）。
作者不甘在國際妖怪文化中，臺灣的鬼怪寫作獨獨缺席，因此大量爬梳歷史文獻，勢必讓臺灣的精靈神鬼撥開塵封，面見世人。筆法風格受了京極夏彥寫妖、宮部美幸寫鬼之影響，卻獨樹一幟，在歷史背景處理、細節描摹上，極其慎重，卻又舉重若輕。高明之處不是直接讓鬼妖顯影，而是由角色的影子投射出魑魅魍魎；藉由苦難人物的愛恨嗔癡，模糊妖和人的界線，以妖怪鬼魅隱喻人性幽微，並存取一絲人性的溫純善念。
五個各自獨立的故事，圍繞著這個曾在地圖上真實存在、後又消失得無影無蹤的神祕之港發生。
1、楔子：說明塗角窟曾經繁華，終歸湮沒的景況。
2、彼岸蟹(清朝嘉慶年間的臺灣移民史）：兩百年前，偷渡船載乘客從唐山來到臺灣的危險航程，海上傳說伴隨海客真假難辨魔神仔。
3、塗角窟(咸豐年間）：古來有魔神仔傳說，竟跟糖郊商人有關，點出人人心中都有一道歷史血痕的事實。
4、虎姑婆(甲午戰後）：塗角窟的一名女婢竟看見了恐怖怪物，究竟怪物是不是虎姑婆？而女婢帶來的災難竟是人心呼引的結果。
5、七月七之夜(日據時期）：在日本統治下的塗角窟發生連環竊案，總是在七月七。用我們熟悉的七娘媽生日，表現母親悲傷但堅強的一面。
6、蛇郎君(日據時期大正年間）：街頭賣貨雜細郎來到塗角窟，是為了拐騙富家小姐錢財，但因果報應，疏而不漏。蛇魅以人的恐懼為食，只留下記憶空白的人，和傳說中的故事。
（二）改編構想
1、劇本改編
已爭取原著者之同意，將給予彈性之改編空間，由新生代編劇侯慧敏執筆。侯慧敏(國立臺北藝術大學劇場藝術創作研究所劇本創作組畢業）作品風格多元，善於捕捉庶民生活樣態、都市底層隱而未見的騷動；熟悉方言俗語，善於以靈動的語言捕捉各行業人們的內外在狀態。近期於牯嶺街「為你朗讀IV」發表作品 《無驚無驚》，以台語為基調，描寫神仙與乩身之生活樣態，令人驚豔。 藉其多情之筆，梳理《幻之港》情節佈線；在保留原著審美情趣、筆法風格之前提下，將突出貫串全書之綠眼少年林子蒼，以其作為存在卻又隱微之見證者，靜看歷史洪流在港口施作的魔法，讓妖/人這從古到今難以辨清的糾纏，再次穿越時空、活躍於舞台上。
2、說書元素
又稱評書，因地區不同又稱講古、講書，古稱說話，為一種口頭講說的表演形式，各地的說書人以自己的母語對人說著不同的故事，因此也是方言文化的一部份。在電子媒體的衝擊之下，一些方言的說書文化日漸式微，處於瀕臨消失的狀態。早期表演時，一人坐於桌後表演，道具有摺扇和醒木，服裝為長衫；近期多不再用桌椅及摺扇、醒木等道具，而以站立說演，服裝也較不固定。據記載，古時「撂地」說書人說《三國》，便萬人空巷，把街道圍得水泄不通，可看出說書者的魅力。 今將相聲說書之形式拆解，使專業曲藝演員保留其對於語言的駕馭能力，卻不再拘於形式，釋放更大的合作空間，汲取現代戲劇、影像、空間之魅力元素，讓《幻之港》的故事可以更多元、更細緻地被「說」，更有機地呈現在觀眾面前。
3、口技聲音實驗
具有實驗精神的口技藝術，呈現多層次的空間延展性；長年與我團合作的口技表演家錢君銜老師，多次在演出、國際賽事中獲得肯定，藉由口技將相聲「說學逗唱」的「學」(模仿）發揮得淋漓盡致，非僅止於片面單音的重現，而是藉由聲音的延展，挑戰時間、空間的無垠，超越實物，並且推動情節。劇中將融合口技元素，增加迷霧中的聲響，讓幻影之港可以自歷史的角落顯影。
4、影像風格
本次邀請楊崧正老師擔任多媒體動畫顧問，其領導之「A Studio A」為新生代概念嶄新的動畫影音工作室，藉由動畫創作展現高度的人文藝術思維，其「手作」風最能體現其內涵與精神。 藉由豐厚的影像畫面處理，適時烘托《幻之港》真實而不存，彷彿穿越濃霧，顯影於世的歸來感。作品中藏於暗處，存而不得見的妖物，亦可藉由影像處理，製造迷幻不真、隨時撲襲而來之眩惑感，營造觀眾的異想空間。
5、音樂風格
如同國外音樂團體有很多作品援引自臺灣的風土素材，如閃靈樂團的音樂很多取材自臺灣神話與歷史故事，像專輯《祖靈之流》、《靈魂之界》、《賽德克巴萊》即以原住民為主題；《永劫輪迴》是林投姐的故事；《十殿》則和陰曹地府跟二二八有關。
本作品建立在對土地的奇想與熱愛，由新銳作曲家陳昱諺擔任設計，以輕靈空巧之樂音，結合臺灣奇譚風格，參考元素如傀儡戲、八家將樂音、廟會出巡、王船祭、逐疫祭、城隍出巡、原民出草、豐年祭等音樂元素，延伸想像。
漢霖民俗說唱藝術團《幻之港-塗角窟異夢錄》演出精華
漢霖民俗說唱藝術團《幻之港-塗角窟異夢錄》演出照片
漢霖民俗說唱藝術團《幻之港-塗角窟異夢錄》演出照片
漢霖民俗說唱藝術團《幻之港-塗角窟異夢錄》演出照片
漢霖民俗說唱藝術團《幻之港-塗角窟異夢錄》演出照片
漢霖民俗說唱藝術團《幻之港-塗角窟異夢錄》演出照片
漢霖民俗說唱藝術團《幻之港-塗角窟異夢錄》演出照片
漢霖民俗說唱藝術團《幻之港-塗角窟異夢錄》演出照片
漢霖民俗說唱藝術團《幻之港-塗角窟異夢錄》演出照片
漢霖民俗說唱藝術團《幻之港-塗角窟異夢錄》演出照片
漢霖民俗說唱藝術團《幻之港-塗角窟異夢錄》演出照片
漢霖民俗說唱藝術團《幻之港-塗角窟異夢錄》文宣正面
漢霖民俗說唱藝術團《幻之港-塗角窟異夢錄》文宣背面