共感
林嘉貞
「共感」這個計畫分身體與媒材、身體與媒體以及身體與感官三個部份來執行創作，希望透過不同的形式及角度，來探討我們的身體和我們的關係，以及身體影像在當代社會中可能的閱讀與詮釋方式。
計畫除了涵括自己專長的視覺藝術創作，還有很多和不同領域創作者合作創作的機會，透過合作的經驗，激發了很多創作上多樣的可能性，能和不同領域創作者做形式及概念上的交流，是很珍貴的學習經驗。含括「共感」計畫創作的一年中，前後共歷經了兩年和舞者、音樂家以及詩人的合作創作，除了不斷尋求創作形式及呈現上的突破，我（林嘉貞）也隨時和自己原先創作的概念做核對，以避免流於熱鬧辦桌式的「跨領域」合作，此為我在這個計畫中最大的體悟。
經由閱讀關於「共感覺」生理現象的相關資料，我體認到若藝術創作的過程中沒有對於正確參考資料做研究或閱讀，作品很容易變成裝飾性的標榜，或只是添加神祕性的口味，如同許多當今流行的「科學與藝術」或所謂「夢的科學與藝術」的創作。我以共感覺的現象作為啟發，希望在其中尋找物體（Object）間、感知間以及創作語彙間新的連結關係。
這次的計畫，我製作了幾個自己滿意的作品，但創作是無限度的，計畫結束之後，將會持續進行相關的探討與創作。
林嘉貞「共感」作品（數位影像輸出作品圖例）： 《We Are Dancing》，2012
林嘉貞「共感」作品（錄像截圖）：《Different Stories》，2012
林嘉貞「共感」作品（錄像截圖）：《Different Stories》，2012
林嘉貞「共感」作品（錄像截圖）：《Seated Spirals, Turn Around the Back, and Plies》，2012
林嘉貞「共感」作品（錄像截圖）：《Seated Spirals, Turn Around the Back, and Plies》，2012