K24
台南人劇團
一、新生代劇場創作者的巧思創意與做戲活力
從這次《K24》演出後觀眾瘋狂熱烈的回響，完全印證此次製作原本的預期效益，那就是，希望提供較優渥的創作資源（包括藝術、行政以及財務上的支援），來協助劇場深具潛力的青年創作者，激勵他們做出更有新意的優質作品，藉以打破一般觀眾對年青創作者所做出的作品總是粗糙或不專業的刻板印象。
《K24》原文chaos，意即混亂，編導是近兩年來最受矚目的青年戲劇創作者蔡柏璋。由他所帶領的一群7年級的劇場設計者和演員果真開創國內舞台劇先例，以前所未有的電視影集方式，來編演一季6集的舞台劇（這次的演出只演出頭兩集），並透過黑色幽默的喜劇張力、懸疑的劇情以及快速的場景變化（令人讚不絕口的旋轉舞台），外加所有演員賣力且有技巧的演出，企圖一集接一集演下去來把觀眾看戲的胃口給牢緊吊住，最後再讓觀眾開懷大笑、意猶未盡的離開。的確，不管是戲後的座談會或是觀眾所填寫的問卷，都感受得到觀眾那種迫不及待想看到第3集推出的渴望，同時也知道他們讚揚此次製作的高度創意和用心。
二、新觀眾的開發
近幾年劇團的作品大都由本團藝術總監呂柏伸所規劃並執導，像是「西方經典劇作台語翻譯演出」以及「莎士比亞不插電」等一系列的作品，雖然幾年下來也逐漸培養了一群死忠的觀眾支持者，欣賞並肯定這些經典作品的創新和用心，然而，不可諱言，這些作品在某些層面對於一般觀眾似乎有些曲高和寡，以致本團在開發更多觀眾族群上有些吃力。《K24》的製作，除了提供國內優異年輕創作者做戲的機會外，更重要的，就是希望能想開拓本團作品在題材內容及（或）表現形式上的更多面相及趣味，藉以吸引更多人願意買票走進劇場支持劇場。
由於《K24》高度發揮利用電視影集的視聽元素，而且就是這種平民式的笑點和慣用的影集手法，讓全劇滿溢通俗的大眾趣味和娛樂性，的確拉近了觀眾和舞台的距離，就像在自家觀賞電視節目一樣的輕鬆自在。相較於本團以往作品在台南的演出場次，大多是4至5場，票房約為8至9成，這次《K24》不僅在台南演出共8場，還創造百分百的售票佳績，很顯然地，本製作已為本團開發出另一批新的觀眾，不少是第一次走進劇場的觀眾。
三、善用戲劇教育資源發揮最高產學成
國內六、七所大專院校的戲劇系，每年的畢業生何去何從？究竟有多少人願意在畢業之後投入戲劇產業，貢獻在校所學。本團深感劇團的經營，特別是在南台灣，所遭遇的困境，尤其是演、工作人員的專業學識及其穩定性，因此極力希望能在能力所及上，將劇團的做戲資源（不管是人力還是財力或是做戲的經驗與態度）與戲劇系學生分享，提供其劇場實務真正的創作經驗，這樣做的目的，無非就是祈望能為台灣未來劇場人才的培育工作盡棉薄心力。
本次《k24》的製作，不僅首度提供國內兩所戲劇系學生（台大戲劇系和中山劇場藝術學系的畢業生和在學生）一起做戲的機會，同時也藉此讓兩系學生有個劇藝切磋交流的管道。所有參與此次製作的演出者及設計者都肯定珍惜這次的合作，是在校期間所無法獲得的，也從過程合作中深感獲益良多。
台南人劇團《K24》精選片段
台南人劇團《K24》演出劇照（攝影：蔡以淳）
台南人劇團《K24》演出劇照（攝影：曾榆涵）
台南人劇團《K24》演出劇照（攝影：曾榆涵）
台南人劇團《K24》演出劇照（攝影：曾榆涵）
