器官感性
世紀當代舞團
世紀當代舞團成立至今，不斷推出風格多元的舞作，2010年《婚禮/春之祭》突破以往舞蹈慣性，榮獲第九屆台新藝術獎表演藝術類首獎。姚淑芬仍在編舞歷程中繼續尋找肢體語言的突破與可能性，積極實驗過去沒有出現過的演出形式，並透過舞蹈語彙反應編舞家對於現代社會的細微觀察。透過長時間在台灣創作展演，並接受國際邀演的經歷，編舞家不斷思考如何在深受西方現代舞技巧影響中的舞蹈語彙裡崁進自的東方身體密碼，並融入自身對於東方女性及80年代Golden Girls的美好記憶，成就本次結合當代舞蹈與時尚服裝設計的《器官感_性》（Dangerous Breath ）。
本次演出，姚淑芬聯手台灣首位國際成衣聯盟最佳布料運用獎得主——服裝設計師黃嘉祥。兩人從《大四囍》、《一腳翻天》、《婚禮》，到《婚禮/春之祭》累積長期合作的默契，這次分別由當代舞蹈與服裝設計的角度出發，企圖從身體的舞蹈和服裝交纏出的感官語言，從舞蹈語彙、服裝演變、身體的接受美學、肢體與線條的展現等角度，多方面貼進近代東方女性的存在與思維，跨界合作共同打造一場舞蹈與服裝互為主體的演出。
透過日本三一一地震的事件發想，編舞家以風、火、水、土作為舞作軸線，串聯人們面對末日的未知與女性的慾望，以自然元素訴說東方女性的一生。舞臺空間以室外的建築鷹架為主體，架構出內外、虛實、純粹複雜的情感空間。整支舞作以象徵纏足的紅色高蹬鞋作為開場序曲，舞者以緩慢行走之姿穿越時空，「風」的段落由身著白紗長裙的舞者表現含苞待放的飄逸少女，忽而轉進鋼管慾望之「火」，舞者身穿發想自台灣廟宇剪黏技術的火紅舞衣，在鐵製鷹架與把桿間攀附、行走、上下穿梭。下半場進入「水」的段落，轉換髮妝的舞者靜謐地拖曳把桿，營造水面上下倒映的場景，旋轉飄移映出女人多重的交疊倒影。象徵生命最後階段的「土」，則由舞者穿上象徵整形的服裝，自鷹架間懸空、倒吊、失衡、墜落，乃至緊貼地面地緩慢呼吸，同時由唯一的男舞者高舉黑紗漫蓋全場觀眾席，將舞台與觀眾席融為一體，將觀眾帶領至舞作終曲——熱情的Golden Girls！
《器官感_性》的舞者透過自身舞蹈來展現自認為的完美形象，創造出屬於自己的「時尚」，並結合視覺、聽覺、味覺、嗅覺、觸覺的感官體驗，於演出現場營造不同一般劇場的派對氛圍，以全新的五感體驗帶給觀眾一場時尚舞蹈的感官饗宴。
世紀當代舞團《器官感_性》精選片段
世紀當代舞團《器官感_性》劇照
世紀當代舞團《器官感_性》劇照
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世紀當代舞團《器官感_性》劇照
世紀當代舞團《器官感_性》劇照
世紀當代舞團《器官感_性》劇照
世紀當代舞團《器官感_性》DM
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世紀當代舞團《器官感_性》海報
