《Hoofing》踢踏TAP藝展—節奏的特寫、對話與再生
本次「《Hoofing》踢踏TAP藝展—節奏的特寫、對話與再生」，以馬拉松式的策展與演出形式，成功吸引眾多觀眾參與，特別是過去較少接觸踢踏舞的一般民眾。透過長時間、開放式的即興演出，讓觀眾能隨時進場、自由選擇觀看角度，從中體驗踢踏舞的現場節奏魅力、文化底蘊與多樣性表現。展覽融合動態演出、影像即時投影、靜態資料展示與互動裝置，不僅呈現美式踢踏舞的歷史與演變，也提供觀眾深入理解與感受聲音與身體節奏的機會。
展覽三大亮點：「動態」、「互動」、「歷史」一次到位
動態展演《節奏的特寫》：首日安排八小時不間斷的即興表演，由不同風格的踢踏舞者接力演出，現場節奏透過特寫鏡頭即時轉化為投影畫面，使觀眾得以「看見聲音」、「聽見動作」。開放進出的觀展方式，使每位觀眾的體驗都獨一無二。
多媒體互動與展區設計：結合動態展演與靜態展覽，觀眾可透過互動裝置體驗踢踏節奏語彙、觀賞歷史文獻與舞鞋展示，進一步理解踢踏舞如何從街頭演化為舞台藝術。
文化連結與歷史呈現以及在台灣的推廣與發展脈絡，讓觀眾對踢踏舞不僅止於視聽感受，更能建立文化認識。
策展人：彭丞佑、王力
行政統籌：呂思宜
策展人：彭丞佑、王力
藝術總監：王力
行政統籌：呂思宜
藝術家：彭丞佑、鄭建燊、楊悅佳、黃宇清、楊宗儒、王力、彭俊銘、呂宗益
音樂總監：廖柏鈞
攝影：陳德政
樂團：Metaphnoia 梅特諾亞
視覺設計：雷克斯
雷克斯踢踏舞團「《Hoofing》踢踏TAP藝展—節奏的特寫、對話與再生」精選片段
雷克斯踢踏舞團「《Hoofing》踢踏TAP藝展—節奏的特寫、對話與再生」：動態展覽，8小時不停歇的即興節奏舞台
雷克斯踢踏舞團「《Hoofing》踢踏TAP藝展—節奏的特寫、對話與再生」：動態展覽，8小時不停歇的即興節奏舞台，愛好者加入
雷克斯踢踏舞團「《Hoofing》踢踏TAP藝展—節奏的特寫、對話與再生」：靜態展覽，展出踢踏舞歷史文獻、道具、鞋履、照片與聲音檔案，回顧台灣與國際踢踏文化的交錯歷程
雷克斯踢踏舞團「《Hoofing》踢踏TAP藝展—節奏的特寫、對話與再生」：Tap Jam
雷克斯踢踏舞團「《Hoofing》踢踏TAP藝展—節奏的特寫、對話與再生」：Tap Jam，觀眾參與
雷克斯踢踏舞團「《Hoofing》踢踏TAP藝展—節奏的特寫、對話與再生」：Tap Jam，觀眾一同參與
雷克斯踢踏舞團「《Hoofing》踢踏TAP藝展—節奏的特寫、對話與再生」：一場三方對話：音樂 x 踢踏 x 街舞，探索踢踏舞的源流、與爵士音樂的共生關係，及未來的在地化想像
雷克斯踢踏舞團「《Hoofing》踢踏TAP藝展—節奏的特寫、對話與再生」：一場三方對話：許世宏街舞大師
雷克斯踢踏舞團「《Hoofing》踢踏TAP藝展—節奏的特寫、對話與再生」：導覽
雷克斯踢踏舞團「《Hoofing》踢踏TAP藝展—節奏的特寫、對話與再生」：媒體採訪
雷克斯踢踏舞團「《Hoofing》踢踏TAP藝展—節奏的特寫、對話與再生」酷卡（正面）
雷克斯踢踏舞團「《Hoofing》踢踏TAP藝展—節奏的特寫、對話與再生」酷卡（背面）
雷克斯踢踏舞團「《Hoofing》踢踏TAP藝展—節奏的特寫、對話與再生」海報
雷克斯踢踏舞團
2024/12/17
呂思宜
雷克斯踢踏舞團於2024年底創立，前幾年彭丞佑以大海文創堂之名創作踢踏舞跨領域作品並獲得好評。累積能量後，創立雷克斯踢踏舞團，意圖帶領年輕藝術家推廣踢踏舞，並創作更多精彩的踢踏舞作品，累積台灣踢踏舞的創作能量，推動踢踏舞文化的發展。由彭丞佑計畫的創作作品有：
2025 《時空交響》計畫人、表演者
2024 《節奏事件》計畫人、表演者
2024 《以節奏為名》巡演。計畫人、表演者
2024 《瘋狂搖擺》計畫人、表演者
2023 臺北藝穗節《以節奏為名》計畫人、樂手
2023《Circus Monkey》入圍LENS DANS Festival｜計畫人、舞者、樂手
2023 《如果活著/if you are alive.》計畫人、舞者、樂手