白蹈場 10週年 《萬物長生》 演出暨影片拍攝計畫
白蹈場
本計畫完成《萬物長生》重製與再創演出，以白蹈場十週年為契機，呈現舞團永續與傳承精神。作品以水的循環隱喻生命旅程，探索生、存、滅與再生之哲學概念，並透過舞者身體質地、服裝及裝置展現不同生命階段的想像。舞者在「顫動、停留、流動、崩解」間切換，呈現群體與個體並存的生命動態，肢體造型如水的不同相態，兼具物理感與情感溫度。音樂、燈光、影像與肢體互動，營造多重時空流動感，使觀眾在視覺、聽覺及身體共振中體驗生命輪迴。演出節奏張弛有致，從生的壯闊、存的閒靜、滅的混沌，到再生的柔和，帶領觀眾完成自我濃縮的情感旅程。本次演出融合新曲與影像場景轉換，作品哲學命題得以充分呈現，展現舞團十年探索與創作精華，兼具智慧與情感深度。透過在台灣的演出，再現作品核心精神，並為即將展開的國際巡演作準備，彰顯舞團十年的藝術成就與初心。
演職人員
藝術總監暨編舞家：戴啟倫
燈光設計暨舞台監督：鄭智隆
音樂設計：楊易修
影像設計：戴啟倫
平面設計：李治達
舞者：張瑀、鄭希玲、陳怡廷、呂書嫺、蔡昀庭
排練協力：謝知穎
「白蹈場 10週年 《萬物長生》 演出暨影片拍攝計畫」精選片段
「白蹈場 10週年 《萬物長生》 演出暨影片拍攝計畫」演出照片：2025白蹈場《萬物長生》（攝影：張家豪）
「白蹈場 10週年 《萬物長生》 演出暨影片拍攝計畫」演出照片：2025白蹈場《萬物長生》（攝影：張家豪）
「白蹈場 10週年 《萬物長生》 演出暨影片拍攝計畫」演出照片：2025白蹈場《萬物長生》（攝影：張家豪）
「白蹈場 10週年 《萬物長生》 演出暨影片拍攝計畫」演出照片：2025白蹈場《萬物長生》（攝影：張家豪）
「白蹈場 10週年 《萬物長生》 演出暨影片拍攝計畫」演出照片：2025白蹈場《萬物長生》（攝影：張家豪）
「白蹈場 10週年 《萬物長生》 演出暨影片拍攝計畫」演出照片：2025白蹈場《萬物長生》（攝影：張家豪）
白蹈場
2015/12/28
戴啟倫
「白」是充滿有機性的顏色，可以揮灑各種想像於其中。白蹈場就從我們腳底下所踩踏的這片土地開始探索，將所接收到的文化及美學加以內斂，進而反思周遭的環境與社會，以簡樸直接的肢體來表達著多樣性的語彙。
白蹈即是一個身體的旅程，將一切肢體歸零，從「空白」的想像開始。沒有精緻的包裝與華麗的文字，時而留白的點綴是將遊走於生命旅途中的思考與想像，付諸於藝術創作。
路途中的思索都將成為肢體最直接的脈絡，重新探索著表演藝術的可能性。以具有前瞻性與原創性的創作觀點，呈現實驗風格強烈之展演並推廣表演藝術，逐步樹立獨一無二的「白蹈」藝術品牌。
白蹈場成立於 2016 年，由李治達創團，創團首演為《白目》。現由戴啟倫擔任藝術總監與編舞。白蹈場以「身體」為核心語彙，持續探索舞蹈與聲音、影像、裝置之間的共構關係，呈現當代人於現實與感知邊界中的狀態。
創作流程以「主導編作—聲響前置—影像併行」為核心方法。
由編舞戴啟倫主導作品概念、節奏與動作結構，舞者的回饋被視為素材延伸，而整體形態與節奏由編舞者統整。聲響設計與現場樂手於早期階段即參與排練，以節奏與音場驅動動作密度與情緒層次，形成以聲音為核心的舞蹈結構。同時，影像創作者於創作過程中併行開發，使作品的視覺語言與身體語彙共同構成作品的空間與時間感。
白蹈場現階段擁有長期合作之核心創作成員與表演者，涵蓋燈光設計、音樂設計、影像製作與舞者等領域，形成完整的創作支援體系，使團隊能以一致的美學方向持續發展、深化作品語彙
近三年作品
2023｜白蹈場年度製作， 戴啟倫《萬物長生》
2024｜白蹈場年度製作， 戴啟倫《惑星の放浪》
2025｜白蹈場年度製作， 戴啟倫《三》
2025｜白蹈場十周年製作， 戴啟倫《萬物長生》
