沒出息3D錄像影展
吳其育
實施效益：
透過展覽我們將原初的3D電影院與3D錄像的構想，與六位錄像藝術家合作，在瞭解了我們展覽計劃之後，由六位錄像藝術家分別製作了全新的3D錄像作品於展覽中展出，藝術家都以原本自身的創作出發透過3D、立體化的影像、私密的觀看經驗…等方向來進行新作品的創作。而在展出錄像作品的展覽同時，分別在台南與台北進行工作坊的活動，介紹展覽裝置的3D原理、拍攝方式、古典的3D技術以及展覽的改良方式，兩場工作坊都以示範與觀摩為主，不論是藝術圈或者是其他領域的社會人士對於展覽方式、影像的拍攝手法、藝術家的構思都很感興趣。展覽的核心客群希望不僅是藝術圈的專業人士，透過不同領域技術的結合、輕鬆多元的創作精神來吸引更多年輕、不同領域的觀眾參觀、討論，激發出更多合作的可能。
特色：
這個展覽的特色在於改變了以往錄像藝術的展覽形式與常用的技術模式，在台灣並不常見的一對一展覽，特別強調在觀眾觀看作品的同時不僅僅是私密個人的，而是單獨面對作品時在觀眾一個接著一個看過作品，有些人看著、或聽著前者的體會，從好奇、猜想內容、親身經歷、一直到對於其他觀眾的分享與述說，這個體會作品的時間流程與每個人獨自面對作品的不同體驗，正是我們希望嘗試的展覽模式，展覽同時間僅只能讓一位觀眾欣賞，這就是為什麼要名為「沒出息」3D錄像影展的原因。
展覽特別強調手作，從前可能在傢俱、日常用品上稱作DIY，到現在正開始風行科技技術的公開透明化、家用化、開放原始碼的Maker精神，因為有太多現成的技術正透過商業方式販售，在這個方便的社會中事實上正在吞噬著我們對於使用各項用品與技術的想像力，所以自行硏究、技術開發的Maker精神，才開始慢慢受到重視，這不只是日常休閒或是生活態度，而是比起供給我們日常生活的所需，我們永遠需要知道得更多與做得更多。這也是我們在這個展覽所希望嘗試的，開放原始碼技術的精神與錄像藝術共同合作，也計劃之後還有更多合作與實踐的可能。
影響：
「沒出息3D錄像藝術影展」這個展覽與其他展覽最大的差別就是，所有的展覽作品都以3D影像的方式播放於一台約1.7*1.6*0.8公尺的沒出息3D影城當中，而這個桌子尺寸的空間事實上就是一個微型展場跟拍攝、工作坊計劃執行的協作平台，也因為透過工作坊的方式巡迴於不同空間，同時也是交流不同空間運作方向而產生的觀眾進行交流。展覽形式的模組化讓藝術家除了針對自身的創作之外，也可以參與特別計劃的委託制作，這是在台灣比較不常見的模式，而一個多元的藝術產業鏈因應該有著各種不同面向但又不衝突的創作模式。模組化同時也讓展覽便於攜帶，為藝術空間帶來更多彼此交互合作的可能性，同時也是讓習慣於不同空間、不同興趣、領域的觀眾形成更多流動。
吳其育策劃「沒出息3D錄像影展」展場圖片：海馬迴光畫館
吳其育策劃「沒出息3D錄像影展」展場圖片：海馬迴光畫館
吳其育策劃「沒出息3D錄像影展」展場圖片：展覽工作坊，台南
吳其育策劃「沒出息3D錄像影展」展場圖片：展覽工作坊，台南
吳其育策劃「沒出息3D錄像影展」展場圖片：展覽工作坊，台北
吳其育策劃「沒出息3D錄像影展」展場圖片：展覽工作坊，台北
吳其育策劃「沒出息3D錄像影展」展場圖片：展覽工作坊，台北
吳其育策劃「沒出息3D錄像影展」展覽海報
吳其育策劃「沒出息3D錄像影展」台北工作坊海報