新舞臺新舞風2007
財團法人中國信託商業銀行文教基金會
計畫特色及影響:
「新舞臺」自2000年起,邀得享譽國際的舞蹈名家林懷民掌舵,出任「新舞風」系列的藝術總監,年年精選出「有感情、有思想、有美學主張」,而且具有代表性、前瞻性的現代舞作。讓台灣觀眾得以開拓新視野之餘,也伴隨著「新舞臺」及「新舞風」逐年成長。替「新舞風」翻開首頁的「2000—炫・白」,讓台灣觀眾攀上20世紀末國際舞壇的巔峰。「2001—Men Dancing」呈現諸般不同的男性舞蹈風貌;「2002—行動女人Women in Action」則是女性舞蹈的大千世界。跨越東方與西方、傳統與現代的勅使川原三郎,以「2003—電光石火」二度於新舞風獻藝。「2004—日本e舞步」所體現融合西方的日本現代舞e風格;「2005—歐舞金三角」表現極簡風與超現實現代舞。「新舞風2006」,則是由來自歐亞南美的3支知名舞團輪番上陣,演繹如夢似幻、百變多樣的舞蹈劇場,每年均為本地觀眾帶來新的驚艷。
「新舞風2007」
邁入第7年的「新舞風」,藝術總監林懷民持續運用其足以引領國際舞壇趨勢潮流的藝術視野,再以「新舞風2007」翻開國內表演藝術節目的新頁,邀來歐亞年輕一輩的新銳編舞家,芬蘭卓奇・卡圖男如夢似幻的《Keiju》(Fairy)、泰國知名古典舞者皮歇・克朗淳帶來《我是惡魔》(I am a demon)、中國藏族舞者桑吉加將帶來新編獨舞《生・有》,台灣的新銳編舞家鄭宗龍舞出《狄德貝許》(Tete-beche),以及日本勅使川原三郎的《人體書頁》(Bones in Pages)。下半年則是英國阿喀郎與比利時西迪拉比則帶來新作《零度複數》(zero degrees)。
精靈故事總是伴隨著某種令人著迷的詭譎,編舞家卓奇・卡圖男呈現出一部有智慧、感性且細緻的作品,Keiju在這部作品中被置換到一個時間靜止的無人之地,他位於花草世界與日常現實之間,卻又不屬於任一空間,觀眾有如墜入神話故事,無法得知下一秒會發生什麼事?負責舞台設計的Kimmo Karjunen巧妙運用影像投射與多重螢幕,賦予這個奇異的小傢伙無所不在的能力。一場結合色彩、動作與影像的華麗盛會,取悅並迷惑觀眾。
《狄德貝許》是鄭宗龍2006年參加德國第一屆國際青年編舞比賽「No Ballet」的得獎作品,原版由北藝大舞蹈系應屆畢業生駱思維與劉怡君兩位優秀的班對合演,當時譯為《彼此》。「Tete-beche」的原意來自一雙「一正一反」的郵票,或者如林懷民所比喻的一正一倒雙魚座符號更為貼切。這次重新編舞由兩個男人來表現兩人之間的拉扯與默契。
獲得勞力士師徒藝術計畫贊助的桑吉加,在這次新編舞碼《生・有》裡,於滿場大雪中舞出個人兼具力量、平衡感、優雅但靈活的身段,配上寧靜帶點憂傷的音樂,反映出舞者緬懷故鄉的情懷,其意境讓異鄉遊子感同身受。
《我是惡魔》敘述的是泰國面具舞中的一個角色「惡魔」。透過影像與舞者的對話,皮歇將呈現如何創造出色的惡魔舞者。其表演方式是跨文化的,探討的是惡魔角色舞蹈結構及動作中所蘊藏的智慧。
《人體書頁》,日本勅使川原三郎在充滿各式看似毫不相關的要素所構成的空間中,利用精湛的燈光變換與碎玻璃共同營造出令人屏息的視覺效果,舞者的身體與空氣共振,共同舞成令人讚嘆的「空氣之舞」。
兩名歐洲最天才和最炙手可熱的編舞家的遇合所形就的《zero degrees》,展現出絕對的獨一無二的質感。不論在形式或是關懷題旨,這個創作都突顯出當代藝術的特質,是持續不斷的再創造,在傳統與革新之間的辯證遊戲上。
- 新舞風2013-阿喀郎舞團(2013)
- 新舞風2013-勅使川原三郎(2013)
- 2012新舞風(2012)
- 新舞風2010(2010)
- 新舞風2009(2009)
- 新舞臺新舞風2008-保羅‧泰勒舞團(2008)
- 新舞臺新舞風2006(2006)
- 新舞臺新舞風2005(2005)
- 新舞臺新舞風2003 日本e舞步(2003)
- 新舞臺新舞風2002行動女人Women in Action(2001)